Az Archi.ru köszönetet mond Povla Philippe Sonne-Frederiksennek a kiadvány elkészítésében nyújtott segítségéért.
Peter Merkley a Svájci Kulturális Tanács "Pro Helvetia" támogatásával érkezett Oroszországba a "Svájc Made in Russia" program keretében, hogy meglátogassa Nikola-Lenivets-t. A MARSH Iskolában előadást tartott az Alap- és Mester Nyílt Napokon is.
Archi.ru:
Ön építészként ismert, nagy tapasztalatokkal rendelkezik, ahol minden tárgy nagyra értékelhető. Az egyik részvétele a gyógyszeripari vállalat campusának projektjében A bázeli Novartis [Merkley látogatóközpontot tervezett ott - jegyezze meg YA], ahol csak a "sztárok" vettek részt - a SANAA, Frank Gehry, Raphael Moneo, David Chipperfield - egyfajta elismerés. Ugyanakkor távol tartja magát, kissé távolságtartva ettől az "építészeti óriásoktól", még mindig van "műhelye", és egyértelműen nem tervezi a növekedést. Hogyan és miért alakult ki szakmai álláspontja?
Peter Merkley:
- Szeretném tudni, mire gondol, amikor azt mondja, hogy távol tartom magam (mosolyog). A munkámat végzem, nem támogatom. A stúdiómban 10-14 fős csapat működik. Miután megkapta a következő megrendelést, megengedhetjük magunknak, hogy ne csak koncepciót állítsunk elő, hanem azt is, hogy az egész projektet részletesen kidolgozzuk, és ez a gondosság rendkívül fontos számomra, mert éppen ez felel meg a szakmáról alkotott elképzeléseimnek. És nem gondolom, hogy a mennyiség az érték mértéke. Olyan ez, mint egy aukción, vegyük például a Rubens-t, vannak eredeti eredetik, a Sotheby's-ben értékesítik, és vannak műhelyének művei. És nem csak maguk a festmények minősége, hanem természetesen az ár is. Esetemben minden félreérthetetlenebb: csak élvezem, ahogy figyelem a projekt fejlődését, módosításokat, kicsikről nagyokra haladást - és fordítva.
Elég korán kezdte szakmai karrierjét, ki befolyásolta formációját?
- Végeztem a középiskolában, és érettségi bizonyítványt kaptam: 15 évig tanultam nyelvtant és egyéb tudományokat, de ez alatt a 15 év alatt senki sem tett egyetlen kísérletet sem a szemem tanítására. Volt egy kis zongorajáték, de semmi nem tanított meg látni. És akkor hirtelen felmerül a vágy, hogy építész legyen, vagyis olyan szakmát találjon, amelyben a fő orgona a szeme. Amikor beléptem a zürichi szövetségi műszaki iskolába (ETH), még nem volt saját nyelvem. Szerencsére szerencsém volt: iskolai fizikatanáromnak köszönhetően, aki szerette az építészetet, Rudolf Olgati belépett az életembe. 40 évvel idősebb volt nálam, és egy faluban élt Graubünden kantonban. Ez volt a kezdet. Óriási szenzoros poggyászom volt, de nem rendelkeztem a szükséges ismeretekkel és nyelvvel. Olgati lett az első tanárom, aki megismertetett az építészet világával, és két évvel az ETH-ba lépés után megismerkedtem Hans Josefson szobrászművésszel. Valójában ennyi (nevet).
Nemrégiben Zürichben, az ETH főépületében, professzora befejezése alkalmából kiállítást rendeztek hallgatói munkáiból. Miért döntött úgy, hogy otthagyja a tanári állást? Tervezi, hogy valahogy bekapcsolódik az oktatási folyamatba, vendégkritikusként jár el, előadásokat tart, mint most márciusban, vagy ez inkább kivétel, és meg kell ragadnia a pillanatot?
- Ne találgassunk (nevet). Életem nagy részét a tanításnak szenteltem, de valamikor elkezdtem azt gondolni, hogy több időt szeretnék magamra szánni. Ez a tizenhárom-tizennégy év, amelyet a Műszaki Iskolában töltöttem, rendkívül fontos volt, és elgondolkodva úgy döntöttem, hogy nem az alkotásaim, hanem a diákjaim munkájának visszatekintése árulkodik róluk a legjobban. Mindig is érdekelt, hogy milyen emberek ők - a mai diákok és a diáklányok, akik önként járnak építészetre. Mindig csak két dolgot vártam tőlük: örömet és szenvedélyt, és soha - tökéletességet. Éppen ellenkezőleg, kész voltam szembesülni a hibákkal és a téveszmékkel, mert csak az ifjúságnak van olyan kiváltsága, mint a hibázás joga.
Éppen ezért olyan fontos, ha van valaki, aki azt mondja egy fiatalnak: „Még mindig keveset tudsz a szakmádról, de érzelmi intelligenciád, amellyel ma rendelkezel, fontosabb, mint a szakmai tudás, és ennek megfelelően kell cselekedned. azt. Ha úgy gondolja, hogy amit csinál, az jó és fontos magának, akkor meg kell védenie ezt a fontosat és jót akkor is, ha nem tart mindenkivel lépést. Csak azt kell mondanod: így érzem magam és így érzem magam. Nagyon szükség van ilyen beszélgetésekre, talán nem kevésbé, mint maga az oktatási folyamat.
Hogyan írná le tanári tapasztalatait, mi a módszertana?
- Az a technikám, hogy mindenkiben látom a személyiséget. Néha sokan voltunk, legfeljebb 50 fő volt a tanfolyamon, azonban mindig elutasítottuk a csoportos projekteket. Csak egyéni munka, mert csak így érthettük meg mindenki gondolkodását és alkotását. És természetesen mindent megteszek a kézzel rajzolt grafika népszerűsítése érdekében, mert az építészeti rajzok és a kézzel rajzolt vázlatok szépek és racionálisak. Sokat kísérleteztünk ezen a területen. Igen, lehetséges, hogy ötven diák közül öt nem értette, mit csinálunk. Másrészt talán ez volt a fentről érkező jel, hogy szakmát kell váltaniuk? (mosolyog) Sokkal jobb nekik. Gyakran emlékszem, hogy tollat vagy ceruzát elővéve mindenki elmerült a gondolataiban, és nem gondolt arra, hogy valaki meglátja a munkáját: az eredmény mindig gyönyörű volt.
A diákok között volt egy fiatal nő, amikor vázolt, olyan érzés volt, mintha véső lenne a kezében. Soha nem nevetett, fekete haj, fekete ruha. De telt az idő, és mosolyogni kezdett, csak egy kicsit, de mosolygott. Minden vázlat jellemet és gondolkodásmódot mutatott. Így született meg a nyelv. Aztán megtanultuk beszélni. Vizsgálataink során mindkét objektummal kapcsolatos számos feladatot elvégeztünk a meglévő városi környezet összefüggésében és azon kívül is. A városon kívül kifejlesztettünk egy speciális "nagy pontosságú" nyelvet, amely az épület megfelelő illesztéséhez szükséges a tájtérbe. A táj morfológiájának megvannak a maga sajátosságai, nincsenek geometriai minták, ezért a "fő" kijavításához rengeteg vázlatot készítettünk. Csak ezt követően, kézzel rajzolt vázlat alapján részleteztük azt a kontextust, amelyben az épületet tervezték illeszteni. Első részletezés: a különféle kontúrvonalak, hegyláncok stb. Részletes képe túl költséges lenne mind gazdasági, mind művészeti szempontból, míg az elsődleges morfológiai karakterek ebben az esetben sokkal nagyobb érdeklődést mutatnak. Ez a téma mindig is rendkívül izgalmasnak számított.
Mi volt az oka a moszkvai látogatásának?
- A Nikola-Lenivets park meghívására jöttem, a „Pro Helvetia” Svájci Kulturális Tanács támogatásával, a „Swiss Made in Russia” program keretében. Ksenia Adjubey, aki a park képviselőjeként beszélt, meghívott, hogy menjek oda, nézzem meg ezt a helyet, és vitassam meg az esetleges együttműködést. Örülnék, ha ilyen gyönyörű helyen valósítanám meg első oroszországi projektemet. Tegnap ott voltunk. Volt hó, sok hó. Hideg volt, és sütött a nap. A hely csodálatosan be van írva a természetbe. Nincs légmentes eltömődés, elszigeteltség érzése, de vannak kiváló tárgyak.
Ez a "hozzáférhetőség", a nyitottság emlékeztetett a ticinói "La Conjunta" szobormúzeumra, amelyet Hans Josephsonnak terveztek [Merkley 1992-ben építette - kb. Archi.ru]. Mindenki, aki odament, maga nyitotta ki a bejárati ajtót, elvitte a kulcsot egy közeli bárból. Sem infrastruktúrája, sem fűtése, sem mesterséges fénye nem volt. Ezért a parkban látottak meghatottak.
Interjúiban gyakran beszél a nyelvről az építészetben. Ebben a tekintetben két kérdés merül fel. Ha az épület teljes állítás, akkor: miről beszélnek művei és kivel?
- Valójában az emberek a kommunikáció több nyelvét használják: minden érzékszervhez - a sajátját. De a legtöbb ember úgy véli, hogy a nyelv egy és beszédből és írásból áll, és a nyelvtan a két fél egyesítését szolgálja. Ha nem éltünk volna a korszakban az ún. fogyasztói társadalom, talán nem kellene erről beszélnünk, és megértenénk, hogy a nyelv egyfajta egyezmény, egyfajta megállapodás az emberek között. Az építészetben, valamint az úgynevezett szabad festészetben vagy szobrászatban "megállapodások" vannak. Valamiféle kollektív szerződés létezése egyáltalán nem utal az unalmas tradicionalizmus dominanciájára, mivel a hagyományok megléte egyáltalán nem zárja ki a fantáziát.
Minden korszak, amely legalább valamennyire működött, általában a szerződések és megállapodások rendszerére támaszkodott. Ezeknek a korszakoknak a sokfélesége, amelyeket Ön és én ismerünk, szintén lehetővé vált a különféle megállapodások bonyolultságának köszönhetően. Az első kérdés, amelyet felteszek a diákoknak, semmi köze az építészethez; inkább nyilvános vagy politikai jellegű: „Milyen létet választok magamnak, amikor az életemre gondolok? Mi a boldogság számomra? Önellátás? " A kérdés második változata közvetlenül ellentétes az elsővel: "Szeretnék" szomszédságot "és állandó cserét más emberekkel?" Ha az első, "önellátó" opció jobban megfelel valakinek, az azt jelenti, hogy ez a személy választhat a "személyes" nyelv mellett, és ha a választás a más emberekkel való együttélés lehetőségére esik, akkor ez a nyelv nem felel meg nekik.
Nincs bennem elfogultság. Inkább akkor jelenik meg, amikor a szakmánkban valaki ragaszkodik ahhoz, hogy "az ő" nyelvüket beszélje, de ugyanakkor nem értem. Egyébként olyan ember vagyok, aki betart minden megállapodást és egyezményt. Ha ezeket az elmélkedéseket extrapoláljuk a politika szférájára, akkor körülbelül ugyanúgy néznek ki: én itt ülök, és ők ott vannak, és nem vagyunk képesek megérteni egymást. És megint: a lényeg a nyelv „egyéniségében” rejlik, amelyben csak az egyik fél beszél, és ezért teljesen világos, hogy akkor miként lehet felépíteni a „szomszédos” kapcsolatokat. És itt van egy kérdésem: mit akar valójában a világ a szakmánktól, ha nem haszonelvű szükségletekről beszélünk? És milyen szenzációs műveket tart igazán kiemelkedőnek a világ? Végül is, ha belegondolsz, akkor megérted, hogy a totális barbárság, amelyet a városfejlesztésben és a tájtervezésben megfigyelünk, annak a jele, hogy kevesen törődnek mindennel, ami történik, mert mindenki repülőgéppel repül, autót vezet és számítógép. Az építészet viszont az életszemlélet és az életöröm kifejeződésének speciális nyelveként a múlté válik, és csak néhány rajongó hajlítja tovább vonalát - mert ez fontos és szükséges. Igen, soha senki sem halt meg rossz és csúnya miatt, ráadásul fokozatosan megszokja. A szem beletörődik az állandóan látott borzalmakba.
Nemrégiben Alexander Rappaport építészfilozófus előadását tartották márciusában, ahol az építészet haláláról is beszélt, amely véleménye szerint globális értelemben vett emberi szükséglet hiányának tudható be …
- Igen, ez az. De továbbra is optimista maradok. Nem fáradok megismételni, hogy az emberiség egyszerűen nem engedheti meg magának, és nem hiszem, hogy egy olyan ember, aki merev kánonban létezik: a boldogság boldogtalanság, a születés halál, ilyen könnyen megtagadhatja azt. Történt, hogy egy időre elvesztettük tájékozódásunkat. Megtörténik. És nem hiszem, hogy a festészet is halott. Sok művész beszél a művészet hanyatlásáról, de a természetem nem akarja ezt elfogadni. Helyre kell állítanunk a jövőnket, építenünk és javítanunk.
Még egy kérdést tett fel nekem: mit csinál az építész egyfajta üzenetet, személyes nyilatkozatot folytat a párbeszédben a várossal és az őt körülvevő emberekkel? Képzelje el, hogy lát egy házat, ez bizonyos érzéseket vált ki belőled, és ezeken az érzéseken keresztül olyan megértés születik benned, hogy megosztod szerzőjének nézeteit és szemléletét. De ez más módon is megtörténik: megnézi a házat, és megérti, hogy az építész szemlélete teljesen eltér a tiétől. Ezért bízom abban, hogy az épület felépítésében kódolt "üzenet" elég világos lehet. Igaz, néha nem maga az "üzenet" a lényeg, hanem az olvasás képessége.
Fontosnak tűnik számomra, hogy az épületnek megvan a maga szépsége és varázsa. Az élet annyira rendezett, hogy soha nem lépem át az épületek többségének küszöbét, amelyet akkor látok, amikor különböző városokban és falvakban járok, már csak azért is, mert néhányuk magántulajdonban van. Ha azonban csak sétálok az utcán, és elhaladok egy olyan épület mellett, amely vonzza a szépséget, az engem, mint embert nemesít. Ha egy épületben nincs ilyen vonzerő, akkor egyszerűen nem lép párbeszédbe.
A müncheni Ludwig-Maximilian Egyetemen 2007-ben tartott előadásában bolondnak nevezte Mario Bottot, mert egy kerek családi házat épített [ún
kerek ház Stabióban, Ticino kantonban - kb. Yu. A.]. Miért vált ki benned ilyen reakciót ez a projekt?
- Személyesen ismerjük Mario Bottát, ezért hagytam magam mondani. Az a tény, hogy a geometria a szakmánk alapja. A geometriai alakzatok száma nevetségesen kicsi és sokoldalú. A kör Kínában is kör, vagyis egyszerűen nem vitatéma. És ezt a radikális alapformát, amennyire ismerem a történelmet, rendszerint bizonyos vallási épületek, például keresztelőkápolnák építésénél használták, amelyek közepén betűtípus volt. És ha ma kerek házat épít egy családnak, akkor mondja meg, mit fog tenni, ha újabb hasonló megrendelést kap, ismét a kört használja fő alakként? Ja, és mellesleg hová tetted a WC-t? És az óvoda? Mi van, ha mindenki kör alakú magánházakat kezd építeni? Egész kerek házak jelennek meg. Ez abszurd. Sikíts az ürességbe. Azt akarom mondani, hogy az építésznek pontosan tudnia kell, mit akar mondani, előnyben részesítve egyik vagy másik formát. És hidd el, hogy valamiről lemondani olykor hatékonyabb, mint a vakmerő használat. Egyébként Corbusier szintén soha nem épített kerek házakat, bár Botta hivatkozik rá, a ticinoi építészet hagyományaira is utal, de a helyi építészek sem építettek kerek házakat. Amikor fiatalokkal beszélgetek, mindig azt mondom nekik: keresse meg önmagát, alaposan nézzen utána, és döntse el, hogy megfelel-e Önnek vagy sem … Nézze meg és döntse el. Az egyetlen módja…
Épületeit a saját találmányának a nyolcadok felosztásán alapuló arányos rendszere szerint terveztük, hagysz hibát?
- A hibák különbözőek, de általában önállóan, engedélyünk nélkül történnek. Ha arányosan adja otthonának stabilitását, akkor már adhat némi szabadságot. Ennek ellenére a javasolt körülmények között kell dolgoznunk, és talán nem is kellene panaszkodnunk rájuk. Ne feledje, hogy a festők és szobrászok hogyan működtek a reneszánsz idején. Már nem engedhették meg maguknak, amit kollégáik az ókorban tettek. Másrészt sok lehetőségünk van, amelyeket még nem vettünk észre, a felfelé vezető út végtelen …
Nemrégiben új könyve „Peter Merkley. Rajzok "(Peter Märkli. Zeichnungen / Rajzok), amellyel kapcsolatban több kérdésem lenne. Rajzai az építészet szemiotikus világában élnek, azaz teljes állítások: mi ez - gondolkodásmód? Építészetnek, kis projekteknek tartja őket? Munkádat nézve észrevettem, hogy korlátozod, árnyékolod a tárgyaidat, színnel kiemeled a területet, a fűre utalsz stb. Miért szükséges a kontextus egyes objektumokhoz, míg mások ettől függetlenek?
- Emlékszel, miről beszéltünk az elején? A saját nyelvének fejlesztéséről. Ezek az építészeti vázlatok nem kapcsolódnak egyetlen konkrét projekthez sem, és nagymértékben tükrözik a "nyelvi" tanulás különböző szakaszait. Amikor ilyen munkával van elfoglalva, és nem hajlandó arról beszélni, hogy semmi új dolog nem fedezhető fel, akkor minden, ami történik, hasonlóvá válik a matematika helyzetéhez, amikor ismeri a képletet, de nem tudja, hogyan vezesse le. Szeretem azokat az embereket, akik nem ismerik a képletet, de tudják annak a módját.
A 2D képek kizárólag homlokzatok. Csak a homlokzatok. Mindig kis méretűek, ezt szándékosan teszem, hogy elkerüljem a sok részletet. Nem részei az egésznek, hanem önmaguk. Ráadásul nem állítások, és ha tartalmaznak tájékoztató üzenetet, akkor inkább haszonelvű tartalommal: a tektonikára, a színre, a kő típusára vonatkozó információk. Nem korlátozódnak semmivel, és nem vesznek részt egyetlen szomszédságban sem. Ezek nem építészeti vázlatok egy konkrét projekt keretében, hanem kutatási jellegű vázlatok. Nagyon is lehetséges, hogy ezek a vázlatok tartalmazzák azt, amire 20 év múlva a városi tervezésre lesz igény. A nyelv fejlesztésével kapcsolatos munkának folyamatosan kell haladnia, mert apáinktól nem kaptunk semmit. Nyelvtelenül születtem …
A háromdimenziós képek madártávlatból állnak, egy adott helyzethez és egy konkrét tárgyhoz kötődnek, de néha, mint ebben a könyvben, kitalált részletekkel látom el őket: lehet utca, domb, fa vagy egy ház. 3D vázlatokat és vázlatokat általában madártávlatból készítek, amikor meg akarom fogni a projekt lényegét, átérezni. A "virtuális" modelljeim is viszonylag kicsiek ahhoz, hogy eltekinthessek sok részlettől.
A könyv építészek, sőt mondhatnám, barátaitok cikkeit tartalmazza. Hogyan reagáltál, amikor elolvastad, mit gondolnak rólad?
- A könyv megjelenése előtt még nem olvastam ezeket a szövegeket. És most, amikor például egy Alekszandr Brodszkijval készített interjúra gondolok, örömet érzek, mert érzem megértésének mélységét, amelyet csak sajátos módon fogalmazott meg, és őszintén szólva nem vagyok egyáltalán biztos, hogy bárki más, aki nem úgy járt, ahogy tette, ugyanúgy kifejezhette. Vannak olyan kurátorok és műkritikusok, akiknek fantasztikus ajándékuk van arra, hogy leírják mindazt, amit látnak, de ennek ellenére nem vagyok egészen biztos abban, hogy képesek lesznek behatolni azokba a mélységekbe, amelyekbe nem csak a szavak ajándékával rendelkezik, hanem ő azt csinálja, amit mond. Amikor elolvassa Brodsky szövegét, megérti: ezek nem csak szavak.
Részt vett könyvtervezésben, betűtípus kiválasztásban stb.?
- Őszintén szólva nem gondoltam rá. Most, ha a "Fehér" könyvet veszi [Approximations: The Architecture of Peter Märkli - YA megjegyzése], amelyet a Londoni Építészeti Szövetség szerkesztőségében tettek közzé, valószínűleg ott lepődtem meg. Rögtön azt mondták nekem: "Peter, meg fogsz lepődni" - a papír értelmében stb. És fogalmam sem volt, mi lesz. Természetesen hibákat kerestem a szövegben, de valójában támogatom, hogy a kiadó ezt tegye. Ez az ő munkája, és nem nekem kell eldöntenem, hogy néz ki a könyve. Számomra az a legfontosabb, hogy ne legyenek hibák. Ami a kiállításokat illeti, még itt sem szoktam beavatkozni - teszek néhány megjegyzést, de akkor is ritkán. Valójában minden mindig új és szokatlan módon alakul. Londonban az összes munkát piros papírra vetették: jellemzően brit stílusban, a japán MOMAT-ban - fa deszkákra Brodsky is mindent a maga módján tett. Ha a munka sikeres, akkor bármilyen szögből és helyzetből jó. Nagyjából olyan emberekkel szeretek dolgozni, akik nem tesznek olyan dolgokat, amelyek ellentmondanak a lényegének, vagyis olyan betűtípust választanak, amelyet maga választana … De ha lehetséges, megpróbálok semmibe sem avatkozni, mivel spórolok energiát a munkájukhoz. Támogatom az energiatakarékosságot és az energiatárolást, mert már folyamatosan eltereljük a figyelmünket.
Szerintem nagyon fontos, hogy fiatal korodban ne ragaszkodj egy dologhoz. De ha valami megakasztja, akkor ki kell próbálnia, és el kell döntenie, hogy fontos-e Önnek, vagy sem, majd meg kell tennie a következő lépést.
- Mennyire fontos számodra a szín, mi a célja, vagy intuitív keresési folyamat? Például egy barátom mindig is tudni akarta, miért
két ház Trubbachban St. Gallen kantonban a piros kraplakot választották?
- Van egy ötleted. Szeretne némi stabilitást adni neki. Ehhez több lépést kell tennie. Az első lépés a méretezés és az arányosítás. Ez feltétlenül szükséges. Miután elrendezést készített kartonból, festéket és színt visz rá. Ennek a festéknek nagyon sajátos jellemzői vannak, míg az elrendezés absztrakció: kicsi, karton, vakolatlan stb. Kiderült, hogy a festék megválasztása és alkalmazása az elrendezésre egyfajta művészi cselekedet, mivel nem valós tárgyra, hanem absztrakcióra alkalmazza. Ugyanolyan jól festheti az elrendezést bármilyen más színnel, vagy akár teljesen át is hagyhatja a festést. A naturalizmus és az absztrakció kombinációja számomra ebben az esetben nagyon furcsa.
A valóságban az épület színének megválasztása nagyban függ a helyi fényviszonyoktól, a növényzet jelenlététől vagy hiányától. Például Svájcban korlátozott színválasztással rendelkezik az ottani világítás sajátosságai miatt. Sajnos műhelyünkben vannak olyan kézművesek, akiknek sikerül a dél-amerikai préri fényes, napfényes színeit "beültetni" a zürichi növényzetbe. Kiderül, hogy igazi borzalom. Hideg tónusok szükségesek a formáimhoz, az okker egyszerűen ellenjavallt számomra, bár mindig szerettem volna házat építeni és okkerfestékkel festeni. De nem tehette. Bár ő építette a házat, vörös kraplakkal borította be (nevet).
Egyszer azt mondta: „Minden érdekel, ami a jelenben történik, az oktatás a múltról szól, és törekvéseim és gondolataim a jövő felé irányulnak”. Mit érzel általában az idővel kapcsolatban? Tekintettel arra, hogy az élet üteme felgyorsul, hogyan befolyásolja ez az építészetet? Nem gondolja, hogy jó értelemben lassítja az idő múlását?
- Igen ez így van. Úgy gondolom, hogy az idő felfogása közvetlenül kapcsolódik az ember világnézetéhez. Először volt egy autó, aztán az Internet és egy mobiltelefon, és most már nem veszi észre a körülötted lévő világot. Még akkor sem, amikor a vonaton ülsz, körülnézel. Vakként viselkedünk, minden hihetetlen gyorsasággal forog, az e-mailek olyan sebességgel érkeznek, hogy néha tapintatlanságnak tűnik. A helyesírási törvényeket néha olyan durván megsértik, hogy nem értjük egymást. De nem lehet ilyen gyorsan élni: a nagy sebesség megöli az érdeklődést és rabszolgává teszi. Ennek ellenére meg vagyok győződve arról, hogy a jövőben az ember az emberben nem fog megváltozni. Nézz körül: a házak olyanok, amilyenek voltak, az utcák pedig ott, ahol régen voltak. A holdra repülés után semmi sem változott.
De ahogy mindezek az értelmetlen fogalmak - a sebesség, a gyorsulás, a mozgás - manapság megszólalnak, van némi féligazság és álfilozófia. Ma gyorsabban találja meg a boldogságot, vagy gyorsabban érzi magát boldogtalannak? Minden ugyanúgy történik, mint korábban. Az életet teljesen más paraméterek határozzák meg, mint például az öröm, a fájdalom és annak megértése, hogy halandó vagy. És ez a tudás állít mindent a helyére. Mivel a dekonstruktivista építészet megjelent a világon, az ember nem hagyta el a horizontális környezetet; mindenki, beleértve ennek a tendenciának a híveit, nem a függőleges síkban kezdett el inni és enni - pusztán azért, mert a leves így ömlik ki a tányérból. Szokások, megállapodások, amelyeket betartunk, örömeink és végül ez a polgári vízszintes sík: mindez az életünk, és Önnek magának kell megválaszolnia azt a kérdést, hogy mi a fontos számodra, és mi az üres szó, mi az érdekes számodra, és mi - nem. Csak rajtad múlik.
Hamarosan megnyílik a következő velencei biennálé. Kinek van szüksége ilyen eseményekre? Egy építészeti közösség, amely a Föld minden tájáról oda látogat a Nyitó Napra, vagy?
- Részt vettem a 2012-es Biennálén, csodálatos élmény volt. De a "világkiállítás" az internet korában elveszíti jelentőségét, és sajnos inkább egy színházi színpadra hasonlít. Nagyon szórakoztató volt a 19. században - elefántok, baobabok (nevet).
