Archi.ru:
Jurij Gennadievich, mesélje el, hogyan változott műhelye a válság utáni években?
Jurij Vissarionov:
- A válság előtt mi is, mint a legtöbb orosz építészvállalat, lecsavartuk egy elképzelhetetlenül kitalált hatalmas építőipari gép lendkerékét, globális projekteket dolgoztunk ki százezer négyzetméteren. Manapság szokás szkeptikus lenni ebben az időszakban, a "szappanbuborékok korszaka" elnevezés ragaszkodott hozzá. De boldog az építész, aki történetesen dolgozott ebben a korszakban. Az építész a jövő hírvivője, olyan személy, aki mindig arról álmodozik, hogy ideális teret teremtsen az élet számára, futurológiai előrejelzéseket készít, és valójában egy város és ország fejlődésének forgatókönyvét állítja elő. Természetesen van még egyfajta tervező, akik a múltban élnek, és klasszikus formákkal és kánonokkal csiszolják munkaképességüket. A legtöbb "helyes" építész véleményem szerint azok, akiknek munkája egybeesik az idejükkel. Párszor és megcsináltam. Ennek egyik legszembetűnőbb példája a szappanbuborékok korszaka. Mivel természeténél fogva művész vagyok, mindig a jövőre gondoltam, ezért ez az idő örült számomra. A szappanbuborékok korszaka, még akkor is, ha nem engedte megvalósítani az összes ötletet, de bepillantást engedett a jövőbe.
Megértésem szerint az építészet nem tudomány vagy akár művészet, inkább filozófia, gondolkodásmód. Ezért műhelyünk egész idő alatt közös építészeti életet élt. 2008-ig merész ötletekre és hatalmas fejlesztési lehetőségekre volt szükség. Ma, amikor eljött az általános csend ideje, és mi is mindenkivel csendben akarunk maradni. Nagyon nyugodtan, természetesnek veszem. A plusz az, hogy ma minden projekt folyamatban van, senki nem rendeli csak úgy őket. Mindazonáltal továbbra is kérdés, hogy ezt hogyan fogják végrehajtani.
Miért döntött úgy, hogy inkább művésznek érzi magát, építész lesz?
- Egész életemben arról álmodoztam, hogy művész legyek, sőt be akartam lépni Stroganovkába. Egy csodálatos szentpétervári művész készített fel a felvételire. Amikor azonban a Stroganov iskolába kerültem, túl keménynek ítélték meg a technikámat, és azt tanácsolták, hogy az építészetet válasszam fő szakmának. A moszkvai építészeti intézetben elmondták, hogy a rajzaim éppen ellenkezőleg, nagyon puhák és egyáltalán nem alkalmasak építészet tanulmányozására. Ennek eredményeként teljesen spontán módon elmentem Nyizsnyij Novgorodba, ahol azonnal beiratkoztam egy építészeti egyetemre. Ott kiváló tanáraim voltak - főleg a moszkvai építészeti intézetből. Nyizsnyij Novgorod mindig is szabad gondolkodású város volt, anarchikus, színes és nagyon posztmodern. Mindez nagyban befolyásolta világnézetemet.
Több évvel ezelőtt nagyon szerette volna az építészet olyan irányát, mint a biomorfizmus. Megváltoztak a stíluspreferenciái?
- A világ folyamatosan új trendeket indít el a művészet és az építészet terén. Csak a 20. század sok stílusra emlékszik - a sztálini art deco, a funkcionalizmus, a konstruktivizmus, a pop art, a korbusz, majd a korbusz utáni modernizmus. Hazánk meglehetősen gyorsan túllépte a posztmodern fejlődésének időszakát, bár úgy gondolják, hogy az évek során nagyon nagy kulturális réteg jött létre. A minimalizmus legmagasabb fokú megnyilvánulása a művészet minden típusában nem befolyásolhatta munkánkat, bár ennek már régóta ellenálltunk. A minimalizmus hajnalán túlzott formalizmusa miatt nem állt közel hozzánk, amikor a lényeg a forma, a drága anyagok és az éles, mutatós megoldások voltak. A minimalizmus fokozatosan elhalványul, egészen más vonásokra tett szert - csendes, leegyszerűsített, lelkes - és én személy szerint a varázsa alá kerültem. Szeretem a minimalizmust, a szimbolizmushoz közeli, spirituális, tartalommal teli.
Egész életemben nagyon vonzott az 1970-es évek építészei - anyagcserészek, akik valószínűleg a legjobban értették, mi az építészet. Fő elvük, hogy a mai napnak élnek, anélkül, hogy abbahagynák a jövő gondolkodását. Ami a biomorfizmus hobbiját illeti, most fokozatosan eltávolodtunk tőle, mivel a hobbi évei alatt sikerült jó alapot kidolgozni érdekes projektekhez. Ezután fényes időszak következett a színes megoldásokkal való munka, a holland építészet iránti szenvedély és még sok más iránt. Valamikor Le Corbusier-t kifogásolták, hogy ennyi időt és erőfeszítést fordított a Modulor létrehozására, végül elfordult tőle - unatkozott. Számomra úgy tűnik, hogy egy igazi művész szűk egy irányba. Természetesen sok építész saját stílusát választja és készségeit egy dologban csiszolja egész életében, megpróbálva elérni a tökéletességet. Az emberek egy másik kategóriájába tartozom, akiket különféle ötletek hordoznak, különféle műfajokban próbálják ki magukat.
De van egy vélemény, hogy minden építészeti stúdiónak meg kell lennie a saját felismerhető stílusának, kreatív módszerének
- Egyetértek ezzel. Sőt, biztos vagyok benne, hogy műhelyünkben is van. Csak az, hogy a kreatív módszerről alkotott elképzelésem kicsit eltér az általánosan elfogadottól. Ismétlem, hogy az építésznek nemcsak művésznek, hanem filozófusnak is lennie kell. Gondolkodás nélkül nem hozhat létre valami érdemeset. Mindig egy bizonyos filozófiai paradigmán alapuló döntések értelmességére törekszünk. Ugyanakkor fontos, hogy könnyedén dolgozzon, szeresse szakmáját és azokat az embereket, akiknek tervez. Bármely megnyilvánulás nehézségei - függetlenül attól, hogy kapcsolódnak-e az ember hivatásához, vagy a forma és a megoldások összetettségéhez - változatlanul befolyásolják a művészetet. Nem számít, milyen eszközzel készül a mű - konzervdobozokból egy modern szerelő merészségével, vagy régimódi módon olajfestékekkel. Nem a stílus a fontos, fontos a mű aurája, pozitív energiája. Ha az építészeket egész életében kínozta az építészet, akkor ez nem fog örömet okozni az embereknek. Ez a mi módszerünk - nem felszínes, egy adott irányhoz való ragaszkodásban fejeződik ki, hanem belső.
Kedvenc művészem Wassily Kandinsky. Valami egyszerű létrehozásával megnyitotta az ember előtt az egész kozmoszt. Lehetetlen megmagyarázni, hogy festményei miért tűnnek olyan szépnek számunkra, de érezzük. Bizonyos mértékig minden munkám az űr témájával is foglalkozik. Az egyik projektben azonosíthatsz egy repülő csészealjat, egy másikban - egy rakétát. Apám pilóta volt, és akkor nőttem fel, amikor az összes fiú fő álma az volt, hogy űrhajósok legyenek. Ezért a szárnyalás és a szabadság minden munkámban olvasható - még az oszlopok rácsában is, még a tervekben is.
Hogyan szerveződik a műhelyében végzett munka? Van-e lehetőségük a fiatal építészeknek kifejezni magukat, önmegvalósítani? Vagy mindig a tiéd a végső szó?
- Néhány évvel ezelőtt beszéltem egy fiatal újságíróval, aki azt javasolta, hogy munkánk sokszínűsége éppen annak köszönhető, hogy a projekteket fiatal alkalmazottak végzik, és csak aláírtam az elkészült munkát. De a műhely vezetője olyan, mint egy karmester. Még a legkiválóbb zenekar sem szól rossz karmester számára. Minden lehetséges módon ösztönözzük munkatársaink kreativitását, szabadságot adunk az improvizációra. Nagyra értékelem az improvizáció könnyűségét. Ugyanakkor az építészetben, akárcsak a színházban, minden improvizációnak az általános irány keretein belül kell maradnia. Meg kell értenie, hogy mindenesetre ez egy kollektív alkotás. Bármely termékünk sok ember erőfeszítésének eredménye.
Volt olyan időszak, amikor több mint száz ember dolgozott itt, ez egy szappanbuborék-gyár volt. Ma nem akarom nagyítani a műhely formátumát. Mindenféle ember dolgozik a csapatomban. Valakit irányítani kell, és van, akinek szinte “tökéletes hallása” van. Ez utóbbiakkal nehezebb együtt dolgozni, itt fontos, hogy nézeteik pontosan egybeesjenek az ön véleményével. Harmóniának kell lennie, de programozhatónak és irányíthatónak.
Hosszú évek óta dolgozom Konstantin Savkin barátommal és kollégámmal. Sikerült létrehoznunk egy csodálatos tandemet, amelyben Konstantin gondolkodó, én pedig érzelmek és érzések által vezérelt művész vagyok.
Milyen egy művésznek lenni egy nagy építészeti szervezet vezetője?
- A menedzsment a legnehezebb művészet, hatalmas felelősség. Éreznem kell a fejlesztőt, tudnom kell, mit viselnek most, hűnek maradva önmagamhoz és a tervezési filozófiámhoz. Néha a megfelelőség határán kell dolgoznia. A nehézség az, hogy mások pénzével dolgozik. A legnehezebb az együttműködés a kormányzati szervekkel. Időnként lehetetlenné válik az elképzelés megvédése. Például a Központi Bankkal való együttműködés során szembesültünk azzal a ténnyel, hogy az ügyfél megengedte, hogy a jugoszláv vállalat elferdítse eredeti elképzelésünket. Ez egy panzió Szocsiban, egy olimpiai létesítmény. Szándékosan szocsi jelleget adtunk neki, déli hangulattal, a sztálini stílus alapját véve. Valójában eddig semmi sem épült jobban, mint Sztálin szocsi panziói. De a projektet újra elkészítették - az irónia eltűnt, az ábrás alkotóelem megváltozott.
Milyen gyakran találkozik ilyen félreértéssel az ügyfél részéről a gyakorlatában?
- Sajnos nagyon gyakran. Számos projektünk torzult a megvalósítás során - hol nagyobb, hol kisebb mértékben. Egy érdekes kiállítási és kereskedelmi központ épült Veliky Novgorodban projektünk szerint. Igaz, kicsit "olcsóbb" volt az anyagmegtakarításért folytatott küzdelemben.
Arhangelszkben épp egy közlekedési terminál tervezésével készülünk.
Remélhetőleg a város számára fontos komplexum megvalósítása jobb lesz. Ez kamaramű, nagyon közel áll hozzám.
De volt olyan projektje, amelyet az elejétől a végéig sikerült végrehajtania nagyobb változások nélkül?
- A projekt, amellyel százszázalékosan elégedett vagyok, egy törökországi kis ház, amelyet magánügyfelek számára építettek. Még mindig odajön hozzánk egy ügyfél, és köszönetet mond érte. Nagyon szeretem ezt a biomorf otthont, amely nincs más. Úgy gondolom, hogy ha sok ilyen vásárlóm lenne, akkor egész életemet ilyen projekteknek szentelném. Természetesen sokat építettem. Minden művem gyermekem, de csak egy szeretett gyermek van, bármennyire is ijesztően hangzik. Ma ezt a házat műhelyünk szimbólumának tartom.
Oroszország területén nincsenek ilyen létesítmények?
- Még nem. De remélem, hogy megteszik. Nagy reményeket fűznek még egy buszpályaudvar-komplexum építéséhez Arhangelszkben.
Milyen érdekes projektek vannak még ma a műhelyasztalon?
- Elsősorban lakhatással foglalkozunk. Nagy lakóingatlanok vannak Szentpéterváron és a moszkvai régióban. Szocsiban továbbra is aktívan dolgozunk. Projektjeink földrajza nagyon széles - az ország északjától délig. Sajnos jelenleg Moszkvában alig dolgozunk. A versenyrendszer fokozatosan kiszorít sok építészeti céget Moszkvából. Természetesen, ha lehetőségünk van versenyeken való részvételre, akkor ezt szívesen meg is fogjuk tenni. De eddig a helyzet úgy alakul, hogy a fővároson kívül kell dolgozni.
Azt mondta, hogy nagyon sok lakást végez. Ez neked most prioritás? Vagy vannak mások?
- A lakás adott, a valóság realitása. A központi témám a rekreációs lehetőségek. Most a szocsi régió sportiskolájának projektjét fejlesztjük. De valójában mindig is álmodtam egy múzeum megtervezéséről, valamiféle szimbolikus épület létrehozásáról.
Nemrégiben elragadtattuk a környezeti tárgyak tervezését. Ma nagyon éles a kérdés, hogyan kell élni. Az életmód nem korlátozódik a házépítésre, itt meg kell oldani az emberi lét kérdéseit a környezetben, a városban, a társadalomban. Ezt az irányt senki sem tanulmányozta különösebben. Érdekes lenne számomra az ország egész területén lepusztult szomszédságaink és városaink felelevenítése. Oroszország hatalmas ország, ahol mindenütt fejlesztésre van szükség. Szeretném kipróbálni magam tájkép és park irányban, vagy tanulmányozni a gyermekek témáját, eltekintve az építészeti gondolatoktól. És természetesen Moszkvában dolgozni. Nehéz és szorongó dolgozni ebben a városban. De nem Moszkvában kell önmagadat szeretned, hanem Moszkvát önmagadban.
Műhelyét mindig bemutatták különböző rangos építészeti díjakon és versenyeken. Meséljen az utóbbiról
- Igen, versenyeken és kiállításokon veszünk részt. A közelmúltban munkánkat díjazták az Archnova verseny díjas oklevelével, szocsi projektünk ezüstöt nyert a szófiai Interrakh triennálén. Gyakran kerülünk kiválasztott listára, egy időben a zodchestvoi fesztivál legjobbjai lettünk, megkaptuk a második országos fejlesztői díjat, számos komoly külföldi rivális legyőzésével.
