Georges Heintz francia építész, a Heintz-Kehr Architectes alapítója, a strasbourgi Nemzeti Építészeti Iskola (ENSAS) professzora, tanít és tanít Stuttgartban, Szófiában, Ho Si Minh-városban és a világ más városaiban is. A Fiatal Építészek Fórumának (IFYA) elnöke 1994-2001. A svájci-német-francia Bartholdi felsőoktatási díj nyertese (2009).
Tudom, hogy Andrej Csernyihov nagyon elvi megközelítésben részesíti a díjazottak kiválasztását - mind a Jakov Csernyihov-díjat, mind a hallgatói díjakat, amelyeket a Jakov Csernyihov Alapítvány ítél oda. A nyerteseknek igazi újítóknak kell lenniük. Mondja el, hogy zajlott a zsűri munkája - nyilván nem könnyű?
- Először is azt szeretném mondani, hogy nagyon fontos az a munka, amelyen a Jakov Csernyihov Alapítvány foglalkozik, mert a hiper-modern, avantgárd építészetben való részvétel ma vitéz, ez egy álláspont. Ez nem egy új forma kérdése, hanem az építészet eredeti szerepéhez kapcsolódik - menedéket adni az embereknek, ráadásul az innovációt az életükbe mint jövő képét behozni. Természetesen nem szabad megfeledkeznünk az építészet művészeti, technikai, társadalmi dimenziójáról sem. Ezek az elképzelések képezték az alapítvány politikájának alapját, amely 30 évvel ezelőtt a hallgatók támogatásával, támogatások odaítélésével stb.
Ez a tevékenység mintegy tíz évvel ezelőtt a Jakov Csernikhov Nemzetközi Díjnál érte el csúcspontját. Célja a fiatal építészek támogatása, akiknek nehéz projektjeiket életre hívni, megrendelőket találni és elismerést szerezni. Az építészet mint tudományág fejlődéséről szól.
A zsűri feladata megjósolni, hogy a mai ötletek és megközelítések sokféleségéből mi válik „trenddé” vagy kulcsfontosságú irányba a jövőben. Ezért a kiválasztást nagyon szigorú kritériumok szerint végzik, mert a világon sok nagyon tehetséges építész van. Valaki hihetetlen leleményes projektekkel vesz részt a szociális lakások építésében nagyon nehéz körülmények között, míg mások az űr kérdéseivel foglalkoznak, teljesen új módon értelmezve. Ezért a választás nagyon nehéz volt.
Számomra ez a feladat különösen érdekes volt, mivel nagyon régóta kapcsolatban állok a Jakov Csernyihov Alapítvánnyal. Ezen felül a Fiatal Építészek Nemzetközi Fórumának elnöke voltam. Sok olyan szakembert ismerek szerte a világon, akik egyfajta tehetséges és tapasztalt építészek hálózatát alkotják, akik többsége tanít is. Az is fontos, hogy ne legyenek tendenciózusak: a szakmához való viszonyuk nagyon szabad, nem funkcionalisták vagy posztmodernek, mert a Csernikhov-díjat nem egy meghatározott stílusért - nem a „neo-semmi” vagy a „post-everything” miatt - ítélik oda.”.
Ezek a szakértők ezúttal több mint 70 résztvevőt neveztek ki. A zsűri nehezen ment, mivel a legjobb jelöltek közül legalább tíz nagyon erős szakember volt. Valójában 10 díjat kellett volna odaítélnünk.
- Hogyan választották
Anna Holtrop?
- Művei nagyon érdekesek, szokatlanok, csábítóak. A racionalitás és a fantázia keverékét tartalmazzák, nem olyan távol Jakov Csernikhov építészeti fantáziájától. Holtrop rajzain a geometria természetes formákká alakul át. Ez egy nagyon érzékeny építészet is, érzékeny az anyagiasságra, a fényre és az árnyékra - ennek eredményeként a tér folyékonynak, érzéki jellegűnek bizonyul. Fontos az is, hogy épületei nagyon jó minőségűek legyenek.
Azt mondja, hogy a modern építészetben két fő út létezik: formális kísérletek és társadalmi projektek …
- Nem én nem hiszem. Nincs két út, hanem sokkal több. És nem teszek különbséget társadalmi és művészeti között. Az építészet valódi célja az, hogy az emberek számára helyet teremtsék műalkotássá. A lakhatással ez ritkán sikerül, gyakrabban középületekkel, közterekkel történik. Nagy kihívás az emberek életét művészetté alakítani, nem? Fokozza az életüket egy építészeti héjjal. Ez a cél humanisztikus dimenzióval bír és mindenkit érint, és ha megvalósul, bárki azonnal megértheti. Bárki is vagy, ha ilyen helyen találod magad, érzed, az építészet akkor hat a lélekre. Egy ilyen épület jól átgondolt, kényelmes, „működik” - ugyanakkor új méretei vannak, gyönyörű, és az ember jól érzi magát benne. Ez a tökéletes épület, függetlenül attól, hogy négyzet alakú vagy kerek, piros vagy fehér. Ennek elérése méltó, de egyben a legnehezebb cél az építészek, különösen a fiatalok számára. Reméljük, hogy törekedni fognak erre, és nem csak arról álmodoznak, hogy egy magazin címlapjára kerülnek és "sztár" lesznek.
Ma egész nap körbejártad Moszkvát. Tetszett bármelyik új épület, például Rem Koolhaas Garázsja? Hogy tetszik a homlokzata, az orosz építészek között nincs egyetértés abban, hogy jól néz ki, meddig fog tartani
- Igen, nagyon szerettem a Garage-ot. Ami a homlokzatot illeti, ugyanezt tettem az egyik épületemben még 1999-ben. Ezt megelőzően a polikarbonátot csak lépcsőházakhoz használták - természetes fényt adva számukra - és ipari épületekben. Gyönyörűen sikerült, összességében nagyon sikeres projekt volt.
Másrészt Rem Koolhaas-szal dolgoztam együtt hét évig. 1985 és 1992 között GAP voltam az irodájában, majd további öt évig részt vettem az OMA projektjeiben. Amikor eljöttem Rem stúdiójába, Zaha Hadid helyét vettem át, ő éppen akkor hagyta abba, és Koolhaas összesen 13 embert alkalmazott, és közülük négy nem építész. Vagyis akkor kilenc építész volt, most pedig körülbelül 700.
Amit Koolhaasban és irodájában szeretek, az az a képességük, hogy különc dolgokat hajtsanak végre, elsőként alkalmazzák ezt vagy azt a technikát - és akkor az egész világ ugyanezt kezdi tenni. Sőt, az emberek ezt nem veszik észre: minél több emlékünk van, annál inkább elfelejtjük. Mondhatjuk, hogy az összes modern "ikont" a Rohm irodában találták ki. Sőt, képesek mind "őrült" projektekre, mind nagyon egyszerű projektekre.
Egyszerű, például a "Garázs"?
- Igen, de van szürreális megközelítés is. Megtalálja az épület csontvázat, egy csontvázat, és átalakítja valami rendkívülivé. A régi épület, ez a szovjet étterem, amely a kadavre szabott exkluzivitásra, a szürrealista játékra emlékeztet, amikor egy-egy szót vagy egy-egy lapra rajzolt mondatokat alkotnak, nem tudva, hogy társaik mit írtak vagy ábrázoltak előttük ezen a lapon. most egy nagyon szigorú, szinte névtelen projekt lett. Mintha az OMA építészei úgy döntöttek volna, hogy esetleg nem nagyon mutatják meg magukat, mert ők már a legjobbak. Egy gyönyörű héj, amely fényt enged befelé, mivel itt a fő a művészet, nem az építészet. Ez egy múzeum, mint eszköz, ellentétben Frank Gehry, Daniel Libeskind stb. - bár kiemelkedő építészet lehet.
A "Garázsban" viszont bármit megmutathat - Panamarenko hatalmas alkotásait, miniatúrákat vagy a 18. századi tájakat: mindenhez illik. Ugyanakkor kiderül az épület története, és a szekrény narancssárga színe emlékeztet: "Hé, holland vagyok!"
Nagy tapasztalattal rendelkező tanár vagy. Hogyan és mit kell tanítani az építészeti egyetemeken, hogy a hallgatók megértsék a szakma célját, kilátásait és társadalmi felelősségvállalását?
- Lehet, hogy csalódott, de nem hiszek az építészet módszertanában. Az egyetlen dolog, amit érdemes megtanulni, a szerelem. A legfontosabb dolog az építészetben az emberek, ezért meg kell tanulnunk szeretni az embereket. Ennek célja a jövőjük javítása azáltal, hogy jobb épületeket terveznek nekik. Ezért az építészet a szerelemről szól, nem a technológiáról vagy a pénzről. Amikor egy tér erős érzéseket vált ki benned, nem azért, mert márványból épül, papír is lehet. És ez nem összetettség kérdése, csak egy kocka lehet. Az építészet is a nagylelkűségről szól, nem a rendkívüli megrendelések kiváltsága rendkívüli költségvetéssel. Úgy érezheti, mintha elhagyta volna a Földet, a világ legkisebb barlangjában vagy kápolnájában - mert az építészet megérintette a lelkét. És hogy ki hozta létre ezt a teret, az már nem fontos: híres vagy ismeretlen építész, hajóépítő mérnök, autodidakta …
Körülbelül harminc éve tanítok, és a fő dolog, amely egyesíti a hallgatóimat, az az energia, amelynek célja az élet megváltoztatása - a sajátjuk és a körülöttük élők - építészi tehetségem és nagylelkűségem, valamint a szabadság segítségével: ott nem lehet szeretet szabadság nélkül.
Fontos azonban, hogy az építész jól képzett legyen, magas szintű legyen az általános kultúra, és a fiatalabb generációnak nagy problémája van a történelemmel. Mindent azonnal meg akarnak kapni, és az építészet egy cosa mentale ("mentális dolog", a művészet meghatározása, amelyet Leonardo da Vinci adott - kb. Archi.ru), történelemmel, művészettel, antropológiával, technológiával kapcsolatos szellemi alkotás. - az ókortól a legmodernebbig. Teljesen egyetértek Adolf Loos csodálatos szavaival: "Az építész kőműves, aki latinul tanult", vagyis nagyon egyszerűnek és egyszerre nagyon képzettnek kell lennie. A történelem például nagyon fontos, mert a közterület fogalma a demokrácia fogalmával egyidejűleg jelent meg: Kr. E. Első évezred közepén. Egy személy vitatni tudta az uralkodó szavait, vitatkozni tudott, új helyzet állt elő - és új világ. És a zsarnok fellegvárának helyett a fő hely a négyzet volt - agora, fórum. Az urbanizmus tehát a filozófiát, a politika a szavakat követi.
