Az orosz pavilon kiállítása három teremből áll. Mászni a lépcsőn, amelyen fekete rétegelt rétegelt ember sziluettek sorakoznak, egy durva téglafalakkal ellátott szobában találjuk magunkat Vyshny Volochek városáról készült fekete-fehér filmmel. A film nem annyira dokumentumfilm, mint fikció, noha kissé "klip": röviden: az elhagyott gyárakba érkező embereket és a múlt emlékeit mutatja be. A film jó és meglehetősen lírai (a kiállítás megnyitóján sokan "Tarkovszkij szellemében" beszéltek), sok néző van a képernyő előtt, annak ellenére, hogy csak egy szék van.
A szomszéd szobában körpanoráma vár ránk, egy festmény, mint mondják, olajban, amelyet a Repin Intézet végzettjei festettek kifejezetten a kiállítás számára. Ez egy alapos, reális és nagyon optimista festmény, amelynek hagyományait művészeti intézeteinkben szorgalmasan betartják. Minőségi ellentétet képez minden tekintetben az első teremben bemutatott filmmel. Vannak rongyos falak, fekete-fehér, töredékes, félig elmosódott és időről időre elveszíti a fókuszt, utánozva az amatőr filmeket, a mozit. Itt vidám színek, élénk növényzet, virágos víz található, az épület téglájára visszavezetve; az ideális valóság, egyfajta tavaszi paradicsom, egy megtestesült álom illúziója, amelybe a néző belép, és minden oldalról körülveszi. Alulról értve, mivel a padlón egy tükör tükrözi a képet és a vizet ábrázolja. A nézők valamennyire a festett város közepén található fasétákon találják magukat - "a kép belsejében" találják magukat, egy gyönyörű, örömteli, a jobb élet minden paraméterében festett illúzióban. Ez valami olyasmi, mint a falra festett hírhedt kandalló. Valahol itt kell lennie egy arany kulcsnak a boldogsággal teli élethez.
Nem nehéz megtalálni ezt a kulcsot - miután ellenőrizte két szomszédos ajtót (az egyik az erkélyre vezet, és láthatja, hogy a panoráma gondosan be van írva a lagúna tájába, horizontjának vonala általában egybeesik a valódi, ami jellemző az ilyen "csalik" műfajára). Tehát a "kulcs" az egyik ajtó mögött található, amely mögött a pavilon harmadik terme található. Öt építészeti projektet mutat be, amelyeket kifejezetten a kiállítás számára készítettek egy kurátor koncepció részeként. Ezeket az építészeti projekteket a művészek körképbe rajzolják Vyshny Volochek ideális jövőjéről, és a következő teremben építészeti módon, nagy táblákon mutatják be őket.
A kuratóriumi ötlet már jóval a pavilon megnyílása előtt mindenki számára ismert volt, nemcsak Moszkvában, de még New Yorkban is beszéltek róla. Az ötlet szerzője Szergej Cchoban, a pavilon három kurátorának egyike (társ-kurátorok Grigory Revzin és Pavel Khoroshilov). Lényege, hogy az elhagyott gyárépületek rekonstrukciójával felelevenítse a sok haldokló "kisváros" egyikét. Példaként Vyshny Volocheket választották, egy várost Leningrád és Moszkva között, amelynek számos lepusztult szövőgyára és ugyanolyan elhanyagolt csatornahálózata van (I. Péter csatornákat épített, hogy hajdani kompká alakíthassa az egykori portát). részben Velencéhez hasonlóvá teszi.
Szergej Cchoban négy építész meghívását kapta, kettőt Moszkvából - Vlagyimir Plotkint és Szergej Szkuratovot, kettőt Szentpétervárról - Jevgenyij Geraszimovot és Nyikita Yaveint. Az ötödik a SPEECH Choban / Kuznetsov iroda volt, amely mindkét város számára tervez. Mindegyik megkapta a saját megbízását: Nikita Yavein a Tabolka gyár épületeivel dolgozott; Jevgenyij Gerasimov részt vett a párizsi kommün gyárának regenerálásában; A BESZÉD az Aelita gyár fejlesztését fontolgatta; Vlagyimir Plotkin az egykori Rjabuzsinszkij gyárát technológiai múzeumká változtatta - a "Világ ismerete" parkká; Szergej Skuratov kulturális központot tervezett folklórszínházzal és kézműves műhelyekkel a belváros üres szigetein.
Az építészek nemcsak munkához kaptak telket, egy adott helyre és tárgyakhoz kötve; ellátogattak a városba, beszéltek a polgármesterével - egyszóval a projekteket elég komolyan végezték. A funkciókat nem elvont módon, a fővárosi gyárépületek rekonstrukciójának mintájára választották, hanem a város tényleges igényeinek figyelembevételével: egyik résztvevő sem javasolta például a meglévő gyárak bezárását. A BESZÉD iroda felajánlotta, hogy divatos orosz tervezők ruháit varrja meg az „Aelita” gyárban, és eladja azokat itt, a gyárban található butikban; sőt hipotetikus együttműködésben állapodott meg az orosz divat emelkedő csillagával, Aljona Akmadulinával.
A város újjáéledését illetően az építészek terve hibridnek tűnik: nem állítják helyre az összes elhagyott gyárat és egyéb, a város őslakosainak szívében kedves közjavakat. Másrészt az építészek nem teszik Vyshny Volochek-et a Vörös Rózsa vagy a Pincészet ágává, helyesen ítélve meg, hogy egy kisvárosnak nincs szüksége annyira kortárs művészetre. Feltételezik, hogy a város - részben megőrizve iparát - "találkozóhelyévé" válhat a szentpétervári és moszkvai emberek számára, akik például stílusos ruhákért, műszaki múzeumba vagy színházba jönnek. Itt még egy téma merül fel - a projekt megfeleltetése a Biennálé témájának. Nagyon jól passzol: annak a városnak, amelyben a szerzők terve szerint egyre kevesebbet találkoznak az emberek, a két főváros lakosainak találkozóhelyévé kellene válnia, és mindezt az építészet segítségével.
Az orosz pavilon kialakítását nagyon jól átgondoltnak, szinte ideálisnak kell elismerni. Nagyon sok társadalmi pátosz van benne: az építészek azért jöttek össze, hogy azon gondolkodjanak, hogyan lehetne egy haldokló városon segíteni. Figyelembe véve, hogy sok ilyen város van (kb. 300), akkor a téma nagyon fontos, és mellesleg szinte soha nem vették figyelembe pozitív módon: időről időre arról beszélnek, hogy minden rossz, de senki nem beszél a "mit tegyen" témáról. Válasz van a kétévente megrendezésre kerülő „emberek találkoznak” fő témájára. Kiváló minőségű modern és változatos architektúra van a projektekben. És egyébként a pavilon teljes kiállítása (film és festészet egyaránt, és ami a legfontosabb, a gyárak rekonstrukciójának építészeti projektjei) kifejezetten a biennálé számára készült.
A pavilon kiállítása nagyon szilárd és átgondolt, három terem, három téma; érzelmileg és átvitt értelemben is nagyon világos. A néző először a valóság szigorú terében találja magát, majd egy álom mesés terében, amely után építészeti projekteket fedez fel - mire épül ez az álom. Mindez logikus, szép, releváns és fontos. Az egyik probléma utópisztikus. Ez a projekt egy kiállítási kezdeményezés, elméletileg felkavarhatja az országot, gyökeret ereszthet, példává válhat más hasonló kezdeményezések számára, és fokozatosan jobbá teheti a valóságot. De most ez a projekt lényegében pusztán művészi. Talán ezért festik olajon a vászonra a nagy távolságokat, és nem tudni, hogy varázsajtó van-e elrejtve a vászon mögött, ami fényes holnaphoz vezet.
A közeljövőben közzétesszük az orosz pavilonban bemutatott mind az öt projekt részletes leírását.
