November 11. és 13. között a XXVIII. Nemzetközi "Zodchestvo" építészeti fesztiválra kerül sor a Gostiny Dvorban. Idén hazánk legnagyobb építészeti eseményét az "Örökkévalóság" témában rendezik meg. Mi legyen az építészet egy ideig vagy évszázadokig? Az építész az idő mestere, vagy csak lemondott megfigyelő? Íme csak néhány kérdés, amelyet a kurátor kiáltványa feltesz.
A fesztivál kurátora, a TATLIN kiadó társalapítója és főszerkesztője, Eduard Kubensky mesélt nekünk az Örökkévalósággal fennálló nehéz kapcsolatairól, és arról, miért lesz a Zodchestvo ebben az évben nemcsak a regionális eredmények bemutatója.
Miért választják az Örökkévalóságot a Zodchestvo fesztivál témájának?
Az ókori görög mitológiában háromféle lény létezik: emberek, hősök és istenek. Az első élete véges, a második képes halhatatlanságra, a harmadik örök. Egyébként ez a három entitás nagyon hasonló: bort isznak, szórakoznak, versenyeznek, szeretnek és gyűlölnek. Ha egyikük nem képes valamire, akkor mindig megtanulhatja. Példa erre szeretett Daedalusunk (a Crystal Daedalus a Zodchestvo fesztivál fődíja - a szerk.), Aki felfogta a repülés művészetét. Nem akarok meghalni, olyan akarok lenni, mint Isten!
Ennek az ügynek a másik oldala abban rejlik, hogy a szerelem, az inspiráció és a kreatív impulzus pillanataiban az ember elveszíti az időérzéket. Csak az alkotás folyamatában érezheti a lét teljességét. Nem csoda, ha azt mondják: "Boldog órákat nem tartanak be", mert a boldogság örökkévalóságot ad. Mondok még valamit - a Zodchestvo fesztivált átnevezném "Eternity" -re!
Milyen örökkévalóságról beszélhetünk az "eldobható mentalitás" korszakában?
Az eldobható nem kevesebb anyag, mint az újrafelhasználható. A dinoszauruszok csontjai, amelyeket a természet fogant meg egyetlen használatra, sokkal régebbiek, mint az egyiptomi piramisok, amelyeket az emberek állítottak fel a halhatatlanság reményében. A műanyag evőeszközök korunk műtárgyai lehetnek, nem pedig a gyémántok.
Az építészet, mivel anyagi művészet, halhatatlanságot érhet el. Lehetséges azonban, hogy "hamarosan megérkezik egy üstökös és akkor mindannyian meghalunk", ahogy Mike Naumenko énekelte. Nem vagyok hajlandó elhinni, hogy a világnak, amelyben élünk, csak anyagi összetevője van. Azt hiszem, van még valami, amit még nem vagyunk képesek megragadni. Egyetértek, nehéz elképzelni, hogy az emberek teljesen felfogták az élet minden titkát, a végére értek? Végül is nincs vége, csakúgy, mint nincs kezdete - ezt hívják örökkévalóságnak. Egy állandó mozgásban és alkotásban lévő világ részei vagyunk. És amíg a teremtés nem áll meg, örökké vagyunk.
Úgy gondolom, hogy ez minden építész legmagasabb célja, és egyáltalán nem szerepel a szerző tábláján az épületen. Miért ne elégedhetnénk meg a kreativitással, elvetve a hiúságot? Amit építettünk, óhatatlanul homokká válik, ahogyan az "örökkévalóság" szóval ellátott villa is csak az évszázadok óta hangzó történelmünk visszhangja lesz. Mint Ilja Csernyavszkij építész mondta: „Az építészet nem anyagok és nem maga az épület, hanem csak a legmagasabb színvonalú az építés alatt. Jelentése: hogyan kell építeni, nem pedig mit és miből. " Teljesen egyetértek vele!
Hogyan lehet az építész, ha nem éri el az örökkévalóságot, legalább megközelítheti azt?
Ahhoz, hogy közelebb kerüljünk az örökkévalósághoz, elég, ha egy ceruzát veszünk fel. És ahhoz, hogy megtaláld, mentesnek kell lenned mindenféle "-ismusoktól" és kölcsönöktől. Tudatunkat eltömíti a kulturális előtét. Folyamatosan összehasonlítjuk magunkat Le Corbusier-rel, Mies Van der Rohe-vel, Frank Lloyd Wright-tal, és néhányan ma is modernistának hívják magukat … Megpróbálva megismételni valaki más sikerét, önkéntelenül utánzókká válunk. És csak egy ceruzával kell a kezedbe adni a lehetőséget, hogy megrajzold, mi fog "jönni neki az élen".
Az egyetlen esély a paradigmából való kitörésre az, hogy abbahagyja a munkát és a fogyasztást. Amint már nem kell eladnunk, elkezdünk dolgokat alkotni nem másnak, hanem kizárólag magunknak. Idealistaként azt álmodom, hogy egyszer az emberiség munkanélküli alapjárattá, a művészek civilizációjává válik. És ha emberek milliárdjai lebegnek a teremtés folyója mentén, egy napon biztosan kiviszik őket az örökkévalóság tengerébe. Csak sejteni lehet, hogy az építészet milyen helyet foglal el az új világban, de azt gondolom, hogy a becslés megszűnik meghatározó szerepet játszani.
Hogyan tükröződik a fesztivál témája a kiállításban és az üzleti programban?
Babonás emberként nem egyszer vettem észre, hogy a bejelentett tervek általában kudarcot vallanak. Csak azt tudom mondani, hogy Zodchestvónak sok szövege lesz. Talán a fő tevékenységem sajátosságai miatt, vagy talán azért, mert az építészeti képek nagyrészt megszűntek inspirálni. Úgy gondolom, hogy a fesztiválnak elsősorban megnyilvánulásnak kell lennie, nem pedig az ipar vívmányainak felsorolásának, bármennyire is lenyűgözőek.
És mégis tegyük félre a babonát. Meséljen a kurátor külön projektjéről
Rábeszélt! Sokan emlékeznek az "Eternity" feliratú eldobható műanyag villára. Minden vele kezdődött. Ez a kép a kurátorok versenyén való részvételem és a 2019-es "Átláthatóság" fesztivál témája alapján született. Egyébként a fent említett villát a tavalyi "Építészet" egyik kurátorának, Vladimir Kuzminnak mutatták be.
A kiáltványom csiszolása közben átnéztem az építészekről szóló kedvenc filmjeimet. Képzelje el a meglepetésemet, amikor az egyikben megtaláltam azt a villát! A Louis Kahn-nak szentelt "Építész" című festmény 51. percében hirtelen megjelent a képernyőn az "Őrült hajók könyve", és ezzel együtt - "Forks Ship", "Ship of Cookies" és még "Ship- kolbász, benne fogpiszkálóval. " - Eureka! - kiáltottam fel ülve a dachánál az Urál pusztájában. Miután méltó ürügyet kaptam őrültségemre, minden áron úgy döntöttem, hogy a kiáltványban deklarált "Örökkévalóság" téma illusztrációjaként megépítem saját "Villahajóm".
Később, a fesztivál koncepciójának megvitatása során az Oroszországi SA első alelnöke, Viktor Logvinov viccelődve még négy levelet festett az "örökkévalóság" szóra, és "(homlok) örökkévalóságot" kapott. "Ragyogó!" - kiáltottam fel, amikor ezúttal a Granatny Lane-i Építészek Szakszervezetében ültem, és minden áron úgy döntöttem, hogy az "Emberiség" téma illusztrációjaként megépítem saját "Hajó kolbászt, amibe fogpiszkálót ragasztottam".
És akkor kezdődött a járvány. Körülöttem minden hibernált, és még én is aludtam egy kicsit. Azt álmodtam, hogy az "őrült hajómmal" vitorlázok, és kedvenc építészeim a közelben vágják a hullámokat. Szergej Tchoban Piranesi 300. évfordulóját ünnepli a róla elnevezett szkúnán, Vlagyimir Kuzmin hatalmas papírfregattot és még sok-sok mást irányít: van aki vitorla alatt, ki evezőn, más pedig egy „törött vályúban”. Felébredtem, és mindenkit meghívtam, hogy építsen saját "őrült hajót". Nagy meglepetésemre szinte mindenki egyetértett. Elég?
Nem, folytassa! Mi más érdekes várható a Zodchestvo 2020 rendezvényen?
Oké, mesélek a készről. A "Single Picket" című előadás, amely nagyon megfelel a korszellemnek, a fesztivál vendégeit ismert szovjet építészek válogatott nyilatkozataival ismerteti meg. Az A1-es lapokra nyomtatott árajánlatokat az építészhallgatók egymástól biztonságos távolságban tartják. A nekropoliszok fotókiállítását Jurij Avvakumov mutatja be. A permafrost témáját Asadovs építészek Alekszandr Shipkov szovjet építész munkáján keresztül tárják fel. Az "örök" fiatalságot Vladimir Kuzmin és Vladislav Savinkin "felügyeli". Alexander Rappaport gondolatai végtelen papírhullámsá válnak, amelyből mindenki levághatja azt a részt, amely a legjobban érinti.
Általában a rengeteg szövegnek ebben az évben a Zodchestvo megkülönböztető jegyévé kell válnia. Korábbi kurátorok formákkal dolgoztak, de úgy döntöttem, hogy a tartalomra összpontosítok. Bizonyos szempontból a Zoom konferenciáim Evgenia Repinával és Vladimir Kuzminnal a fesztivál intellektuális platformjává váltak. Ezen virtuális találkozók keretében felmerült egy javaslat, amely a látogatók reakcióira összpontosít: a bemutatott projekteknek megváltoztatniuk kell az arcok kifejezését. Itt az idő a változtatásra. Tavaszi idő van!
Mi jár a fejedben?
Van egy elméletem az évszakokról. Azon a tényen alapul, hogy vannak bizonyos harmincéves időszakok, amelyek egybeesnek bizonyos történelmi és kulturális "évszakokkal". A következő "tavaszra" a 19. század végi technikai forradalom csúcsán, 1895-1925-ben került sor. Ez az orosz avantgárd korszaka: őrült ötletek, "fekete négyzet", forradalmak, autók, repülőgépek virágzása. A "nyár" az 1925 és 1955 közötti időszakra esett: "aratás" a homlokzatokon, "szüret" a metróban, "szüret" a moziban, a legvéresebb háború, a legnagyobb bomba. Aztán jött az "ősz". Az építészetben a túlzások elleni küzdelem nem más, mint a fákról hulló levelek. És amit általában "olvadásnak" hívnak, az a hagyományos "indiai nyár".
Az 1985-ben kezdődött "tél" posztmodern: ugyanazok a zöldségek, csak savanyúságokban, ugyanazok a bogyók, csak a konzervekben. Ismét a 19. század végéhez hasonlóan a technológiai forradalom új találmányokat, mindenféle kütyüt, az internetet és még sok minden mást adott a világnak. És mit tegyünk még, ha télen a kunyhóban ülünk a kályhán? Ezek a posztmodern fagyások a mai napig folytatódnak, bár elméletem szerint 2015-ben véget kellett volna vetniük. Oroszországban a tél mindig hosszú, de nem tarthat örökké. Ezért, mint az oroszországi fő építészeti fesztivál kurátora, kötelességemnek tartom visszatérni a tavaszt a modern építészet napirendjéhez.
Hogyan lett a Zodchestvo fesztivál kurátora?
A kurátorok versenyében való részvétel egész harmadik alkotóelem volt, és igazi erőpróba volt. Miután egyszer elolvastam Frank Lloyd Wright kijelentését, miszerint "egy verseny az, amikor az egyik középszerűség elbírálja a másikat", már régóta próbáltam elkerülni az ilyen eseményeken való részvételt. Igen, és tanárom, Vlagyimir Naszedkin művész egyszer azt mondta nekem, hogy csak akkor kell részt vennie a versenyen, ha jól ismeri a zsűri elnökét (nevet).
Általában számomra nem volt jellemző az ilyen kalandokban való részvétel, de ezúttal olyan volt, mint „az ördög húzta”. - Ah, - azt hiszem - nem volt! Ismerem az elnököt, csak középszerű építész vagyok, és moszkvai üzleti utam egybeesett a kuratóriumi projektek védelmével. Biztos voltam benne, hogy a győzelem az enyém lesz, nem hiába vannak ennyi véletlenek! És akkor megtörtént, én nyertem.
Általában a "Zodchestvo" az én szülőhazám. Többször is készítettem fesztiválspecifikus projekteket, és nem fogom elrejteni, minden alkalommal, amikor kipróbáltam a kurátor szerepét, főleg, hogy rengeteg tapasztalatot sikerült felhalmoznom az ilyen események lebonyolításában az Urál régióban. Végül felkerültem az Unió tagjainak listájára is, miután a Zodchestvo-99 fesztivál fiatal építészei versenyének díjazottja lettem. Ideje visszaadni az adósságot.
Mi a véleménye a Zodchestvo és a Best Interior Festival fesztiválok egyesítéséről egy oldalon?
Számomra ebben nincs ellentmondás, mivel nem látom a különbséget a külső és a belső között. Azt mondanám, hogy ugyanannak a falnak két oldala van, a különbség csak a környezeti hőmérsékletben van. Azt hiszem, hogy Maria Romanova és én (a BIF fesztivál kurátora - a szerk.) Nagyon szerencsések voltunk. Bármi legyen is az idei fesztiválunk, még sokáig emlékeznek rájuk: ha rosszul sikerülnek, megértik, ha jól sikerülnek, dicséretet kapnak. Az örökkévalóság változékony dolog …
