Először röviden írjuk le a fesztivál koncepciójának lényegét.
Vlagyimir Kuzmin
A "RECONTEXT" szót választottuk a fesztivál mottójául, amely a név számára azt a pillanat sajátosságait jelenti, amelyben élünk, amikor minden körülöttünk - a kontextusunk megváltozik, átalakul és új készségekre és megközelítésekre van szükségünk a munkában. Nem meglepő, hogy a "re" előtaggal rendelkező szavak ma olyan gyakoriak. Ezt a "PE" szót vagy az előtagot választottuk kulcsfontosságúnak. És még ha ez eredetinek és bizonyos értelemben elcsépeltnek is hangzik, nem szégyelljük. Mivel a PE folyamatok teszik ki oroszlánrészét mindannyiunk tevékenységének.
Vlad Savinkin:
És hogy őszinte legyek, maga az "Építészet" szó archaikus jellegű. Ezért a csapatunkon belül gondolkodunk a RE-architektúrán. Nem véletlen, hogy 6 évente meghívást kapunk egy új szemléletre a fesztiválon, mind expozíciós, mind szemantikai szempontból.
VC.: Keressen új fejlesztői meghajtókat!
V. S.: De először is természetesen a kiállításra gondolunk, és a formával dolgozunk. Még mindig naivak vagyunk olyan mértékben, hogy úgy gondoljuk, hogy a kiállítás átalakításával mind a jelentést, mind az embereket átalakíthatjuk. És az általunk végzett munka szakszerűsége és a becsléshez rendelkezésre bocsátott dokumentumok pontossága még mindig reménykedik abban, hogy minden a szándékunk szerint fog történni.
Professzionalizmus a formával való munka? Vagy jelentésekkel mindegy? Miért választották meg a "Zodchestvo" kurátorok versenyére benyújtott 11 projekt közül?
VC.: Meg kell jegyezni, hogy a potenciális kurátorok összes javaslata nagyon érdekes volt. Sok fiatal, lelkes ember volt, aki akart valamit …
V. S.: De a legtöbbjük nem volt kapcsolatban a valósággal.
VC.: És a velünk, mint kiválasztott szereplőkkel való történet inkább kompromisszum a valósággal. Mert "ezek megteszik". Nem a tehetségünk miatt választottak minket, hanem azért, amit biztosan meg fogunk tenni.
V. S.: Vagyis valami újat akarunk, de a régit választjuk.
VC.: És most 6 évente találjuk magunknak ezeket a „régieket és beváltakat”. Bár soha nem törekedtünk kurátorokra - mindig kiállítók voltunk. A fesztiválnak azonban kialakult ideológiai és formai kerete van, amelyet objektív okokból senki nem fog, nem tud és nem is akar megváltoztatni. Ezért mindenekelőtt arra törekszünk, hogy térbeli vizuális minőséget adjunk neki, amely különbözik az elvártaktól. És számos intézmény és kurátor projektjük támogatásának köszönhetően mindezeknek tartalma is lesz. Valójában a kuratóriumi projektekből állunk.
Tehát hogyan fog megszületni az új vizuális minőség? Mi a fő térbeli ötleted?
V. S.: A térbeli koncepció egy tengelyen alapszik, amelyet különböző méretű építészek jelöltek meg. Ez a tengely hullámszerű mozgást hoz létre közöttük a terem utolsó részéig, amely két, a papra helyezett és a színpadot szimbolizáló, fordított építészről árulkodik. És minden a recepció hagyományosan nagyszabású architektúrájával kezdődik, amely olyan mértékben fejlődik felfelé, hogy a kezével elérheti az 1. emelet magasföldszintjéből, ahol a kiállítás lesz.
Vagyis "Építészet" csak a "Manezh" alsó termében kerül megrendezésre? Mi van a tetején?
V. S.: Ilyenkor valamiféle egyházi kiállításnak kellene lennie az emeleten.
VC.: Ez meglepően pontos leírása az ország jelenlegi helyzetének, ezt nem állíthatja elő szándékosan.
V. S.: Kuzmin és én régóta ismerjük egymást, és életünkben minden nem szándékosan, hanem véletlenül alakul ki. Még télen is, amikor rájöttünk, hogy a -1 emeleten leszünk, először meglepődtünk, majd örültünk. Nagyon ki akartam kapcsolni a villanyt ott, és csak az építészeket hagytam izzóan. Végül is sokat utazunk a világban, különféle kiállításokat nézünk, meghatározzuk a trendeket. És úgy tűnik számomra, hogy ez egy olyan modern trend: ha 10 évvel ezelőtt mindent el kellett volna árasztani a fénnyel, most az erős kiállítási projektek többsége egyre inkább egyfajta sötétségbe és vakságba kerül, amikor az ember már lényegében érintéssel mozog. Természetesen van egy bizonyos forgatókönyv a kiállítók által lefektetett átjáróról, de amikor sötétben halad a világítótornyok mentén, elveszíti a tér méretének érzékelését. És amikor a fekete falakat tükörrel kombinálják, általában nem világos, hogy hány méter van: 100 vagy 1000.
Álmomban olyan sötétnek, feketének látom a kiállításunkat, amelynek építészei egyetlen fénnyel izzanak, ugyanakkor különböző patchwork síkokkal - makettek vagy információs képernyők. Ez egy olyan tartós álom.
VC.: Mert senki sem látta volna, hogy az építészek ragyognak: kiderült, hogy napközben világos volt ebben a teremben …
Önt is inspirálta néhány világtrend az építészek számára?
V. S.: Amikor megvédtük projektünket az Építészek Szakszervezetének versenyén, összehasonlítottuk az „Új Moszkva” című filmmel - ezekkel a felvételekkel, amelyekben a láthatáron éppen felbukkanó sokemeletes épületek jelentek meg.
De később, amikor finomítani és fejleszteni kezdtük az ajánlatunkat, egy másik összehasonlítást tártak fel nekem személyesen. 1980-ban a velencei építészeti biennálén Paolo Portogesi kurátor elkészítette az "Új út" című kiállítást az Arsenal lakosztályában: minden résztvevőhöz egy homlokzati síkot osztottak ki az oszlopok között.
És az akkori összes kiváló építész, akik közül sokan még mindig dolgoznak és továbbra is a világ építészeti képét alkotják, a síkon, a homlokzaton keresztül mutatták be álláspontjukat. 40 év múlva pedig egy új színtéren építészeknek, kritikusoknak és mindenkinek, aki a városi környezet megértésében és fejlesztésében érdekelt, nem síkot, hanem kötetet adunk - és javasoljuk, hogy értelmezzük a magunk módján.
Miért építész?
V. S.: Egyrészt a kortárs művészet és a design archetipikus formája, másrészt közismert, népszerű és egyben könnyen előállítható forma, mert a gazdaságot folyamatosan számolni kell. És a legfontosabb az, hogy ezek a különféle tárgyak, amelyek reméljük, hogy egy papír, egy másik fém, a harmadik átlátszó, a negyedik fekete, az ötödik fekvő, a hatodik fordított lesz - már nem szabad homlokzatot, nem pedig kötet, de új kiállítási környezet. Ezért még mi - emberek, akik többször is készítettünk expozíciót - most eufóriában vagyunk: ennek a különböző és eltérő színpadon álló építészek utcának kell létrehoznia az általunk elképzelt vizuális újdonságot.
VC.: Volt egy másik kép, amely inspirált minket, szintén a velencei biennáléból származik - Aldo Rossi híres Il Teatro del Mondo, lebegő archetipikus kötet. Bizonyos értelemben építészeink, akik a kiállítás fő folyosója mentén helyezkednek el, olyan úszó zegguratok az orosz későbbi építészet folyójában.
V. S.: Megjegyzés: ezek az összehasonlítások, prototípusok, prototípusok - abból a belső vágyból származnak, hogy a világtervezési kultúra részeként helyezkedjünk el.
VC.: Igen, néhányunknak nagyon erősen kifejlődött.
Az építészek kötetei monolitikusak vagy pavilonhoz hasonlóan vannak elrendezve?
VC.: A legtöbbjük beírható: belül - körülbelül 3–3 méteres tér. A kurátori projektek a "lakott" építészekben kerülnek elhelyezésre - kivéve Vladimir Frolov "Ideális és normális" kiállítását, amelynek a színpad mellett van a helye: nagyon összhangban áll a témánkkal, és képesek lesznek eljönni Szentpétervárról Moszkvába. De a Project Russia magazin lesz a felelős a papírépítészért: régi számok oldalai ékesszólóan bemutatják a kiadvány teljes 23 éves történetét. Ezzel egy időben bemutatják a következő PE-formanyomtatványt - november 19-ig megjelenik az első új formátumú szám.
V. S.: Van egy projektünk is a Moszkvai Építészeti Intézet Építészeti Környezet-tervezési Osztályán - "A környezeti kreativitás alfa és omega" Maria Sokolova és Tatiana Shulika felügyelete alatt. Egyszerre két évfordulónak szentelik: 100 éve a tanszék alapítójának, Georgy Borisovich Minervinnek, akiről a film készült, és 30 éve magának a tanszéknek, ahol aktív és sokszínű tanárok dolgoznak.
VC.: Például mind a tanszéken végzettek vagyunk, mind pedig a jelenlegi tanárok. És ez fontos - számomra úgy tűnik - mérföldkő, megjegyezve, hogy az építészeti műhely szkepticizmusa és sznobizmusa ellenére a moszkvai építészeti intézet környezetvédelmi tervezésének tanszéke ez idő alatt több száz szakembert végzett, kivétel nélkül, akire kereslet van és dolgozik. És az a kérdés, amelyet mind a 30 év alatt felvetett, mára szinte a legvitatottabb kérdéssé és szövetségi programká vált. Ki gondolta volna ezt 1992-ben, amikor minden elkezdődött!
V. S.: Az Üzleti és Formatervezési Intézet Környezetvédelmi Osztályán sikerült összegyűjteni a DAS MARHI 5-6 diplomáját is, akik velem együtt dolgoznak. Tehát a Zodchestvo Üzleti és Design Intézetének kiállítását is bemutatják.
VC.: És még több "műanyag miniatűr", remélem. A casting folyamatban van.
Mik ezek a műanyag miniatűrök?
V. S.: Az Üzleti és Design Intézetnek több területe van: grafikai tervezés, divattervezés és környezetvédelmi tervezés. A divattervezés tanszék pedig folyamatosan castingokat végez. Egyszer láttam és azt mondtam: nekem is meglesz.
VC.: Nagyon reméljük, hogy én is részt veszek a castingon. Időközben az Üzleti és Design Intézet megmutatja meglehetősen érdekes üzleti programját. Egyrészt folytatja és fejleszti a DAS Moszkvai Építészeti Intézet tanszékének programját, másrészt számos szerzői módszert tartalmaz, amelyek merev felépítéssel lehetővé teszik az egyes tanárok számára, hogy abszolút egyedi módon cselekedjenek. módon és önállóan a saját maga számára kitűzött feladat keretein belül.
V. S.: Tanáromként: ő maga általában szegény diákokkal foglalkozott, és teljes szabadságot adott nekem. Általában az élet szabadsága a legfontosabb.
VC.: Ez egy újabb epigráfus kiállításunknak.
És még egy építész a mi visszatekintésünk: „2006-2012-2018. A szerencsétlen "építészet". Kivesszük az irattárat, és megmutatjuk, hogy volt ez: egy részét természetesen narancssárga szalaggal tekerjük be, és elkészítjük az erdő egy részét. És ami a legfontosabb, megmutatjuk, hogy lehet.
Úgy tűnik, hogy még nem írtad le az összes bejelentett építészt …
VC.: A többiek specifikusak, mert nagyrészt szerzőik személyiségéhez kapcsolódnak. Narine Tyutcheva egyike azon kevés tényleges építészeknek a legjobb húszban, akik nagyon következetesen és lelkesen foglalkoznak az örökséggel, a megőrzéssel, az átalakítással és általában egy összetett, védett státusú tájon dolgoznak. A legfontosabb itt a tényleges és a formaképzés, valamint a környezetképzés problémáinak megoldása és egyúttal a jelentések és formák megőrzésének és megmentésének minden követelményének, normájának és koncepciójának való megfelelés. Narine könyvében "környezeti tényezőknek" nevezte. És nagyon fontosnak tartjuk "Re-school" munkájának bemutatását: ez tökéletesen illeszkedik koncepciónk kontextusába, pontosan mint egy új képzési forma a szakemberek számára ezen a területen.
Ezenkívül a Stratégiai Fejlesztési Ügynökség „Center” bemutatja átfogó tanulmányát „MOSZKVA RE: INDUSTRIAL”, amely elemzi Moszkva szinte valamennyi ipari övezetének jellemzőit: városfejlesztési potenciáljukat, az örökségi helyszínek jelenlétét, lehetőségeit és forgatókönyveit. átalakításuk és átalakításuk.
Egy másik fontos projekt, amelyet demonstrálunk, egy politikailag indokolt gesztus, az "RE-Action". Alexey Komov megmutatja tapasztalatait. A fa szerkezetek, amelyekkel dolgozik - egy olyan helyzetben, ahol semmi mást nem lehet tenni, egyfajta csodaszerré válnak. És ez egy nagyon érdekes és objektíven növekvő ideológia a környezet újjáélesztésére ilyen helyzetekben. Alexey ebben nagyon meggyőző. Nekünk, mint kurátoroknak, meg kell mutatnunk a probléma megoldásának különböző aspektusait.
Alekszej Komov taktikai urbanizmusával már rendszeressé vált a Zodchestvo-nál …
VC.: Igen, csakúgy, mint egy másik csillogó karakter, amely az alternatív várostervezést megszemélyesíti - Ilya Zalivukhin és az ő "Re-glomeration" -ja, a városok, megapoliszok és épületek fejlődésének koncepciója. És bár nem biztos, hogy nagyon közel áll hozzánk, tisztelettel adózunk integritásának. Egyébként Ilya ilyen fórumokon való részvételének sorrendje és állapotának időbeli változása azt jelzi, hogy a víz megkopja a követ, és az erőfeszítések nem hiábavalók.
És milyen személyiség felelős a következő építészért?
VC.: Itt Szvjat Murunov az alkalmazott városkutatási központjával. Megmutatja, miként lehet mikrohívási szinten megoldani a problémákat a lakókkal és a felhasználókkal való közvetlen interakcióban. Addig a pontig, hogy ő és csapata a kiállítás során felépíti építészét - a látogatókkal együtt.
Hogy hívják? "PE-részvétel"?
VC.: Lejegyeztük - "A várostervezési megközelítések újbóli megértése".
Lesz még valami az építészek mellett?
VC.: Természetesen! Csak egy képtengely dönti el a kiállítás nyilvános terét. Valójában a Zodchestvo fesztivál összes szükséges és ismert szakasza nem tűnt el. A Projektek és épületek jelölésekben óriási falak vannak a pályázatok felakasztására, vannak a régiók pavilonjai és különféle struktúrák, amelyek támogatják a fesztivált - két sorban futnak. Van egy gyermekrészleg, egy rész az anyagokról és a technológiákról. Egy másik nagyon érdekes téma a városok galériájának létrehozása: a tartományi és a kisvárosok nem valamilyen nagy standon állíthatják ki projektjeiket, ami túl költséges lehet a költségvetés számára, hanem egy speciálisan szervezett térben.
Szóval arról beszéltünk, hogyan lehet az RE: Architecture-t csinálni. Tágabb értelemben milyen építészeti fesztiválokra van szükség Oroszországban?
VC.: A „Zodchestvo” -ra, valamint az építészettel és a várostervezéssel kapcsolatos különféle fórumokra mindenképpen szükség van: ezek lehetővé teszik az orosz építészet állapotának gyűjtését, bemutatását és általában tükrözését. De ez kevésbé fontos, mint az, hogy megmutatják a társadalom és a kormány hozzáállását az építészethez. Az építészeti fesztiváljaink pedig a társadalom módját látják az építészeknek és tevékenységeiknek. Ezért az orosz ortodox egyház alagsorában ülünk.
V. S.: De legalább Moszkva központjában.
Megy a Manezhnaya térre?
VC.: Mi akarunk. Még a Kulturális Minisztériumban is folytattunk beszélgetést a Manege homlokzat előtti építkezésről, amelyről elméletileg meg lehet állapodni - egy másik jelentős méretű építész, aki információkat hordoz a folyamatban lévő fesztiválról. 97% az esély arra, hogy visszautasítanak minket, de - ki tudja …
És mi a belső motiváció az ilyen rendezvényeken való részvételre az építész közösség részéről?
V. S.: Ha 5-10 évvel ezelőtt történt volna, akkor természetesen azt mondanánk, hogy ez egy összejövetel, ez egyfajta önmagad mások mellé helyezése és egy demonstráció, hogy élsz. De ezt el akarom hagyni. Súlyos érveket szeretnék keresni. De mindezek az együttműködések a fejlesztőkkel, az anyag- és szaniteráru-gyártókkal zavarják. Számomra úgy tűnik, hogy már lehetetlen felismerni az ottani építészek helyzetét: néhány méter, modellek és filmek mögött a kreativitás, egy új jövőkép áll be.
Tehát, az építészeknek nincs szükségük kiállításokra?
Kreatív kifejezésre van szükségük. A kiállítások provokálnak. Még egy speciális tanfolyamot is készítettem a hallgatóknak - "Exposition Design". Arról, hogy az építésznek hogyan kell kiállításokat készítenie, és hogyan kell elhelyeznie magát ezeken keresztül. Az űrlappal végzett munka nem mehet csak számokba és síkokba. Évente legalább egyszer ki kell állítania és meg kell mutatnia, hogy mit szeretne kóborolni és reakciókat kapni.
A "Zodchestvo" egyébként kevésbé megtalálható a gyártók termékeiben …
VC.: Van egy másik probléma - hogy ezt, mint sok más orosz építészeti fesztivált, hivatalos szervezetek szervezik. Ez magában foglalja a „fülbevalókat minden nővér számára”, mindenekelőtt a résztvevőkről alkotott pozitív képet, a művek megválasztásában való képzettség hiányát és így tovább. De minden rendben lenne, még a szükséges kitüntetést is el lehetne viselni, ha a fesztivál meghatározza minőségi állapotát. Amikor azonban mindent látunk, amit minimális szelekció és szakértői vélemény nélkül küldtek, ez természetesen egyfajta demonstrációja is a rendelkezésre álló kivágásnak, de nem világos, miért. Nem lenne jobb, ha nem 400, hanem 50 művet állítanának ki, hanem azokat, amelyeket érdekes megnézni és amelyekből meg lehet tanulni? De itt szembesülünk az ilyen versenyek megrendezésének politikájával és azzal a képzeletbeli szükséglettel, hogy mindenkinek meg kell mutatni, aki pályázatot nyújtott be. Sajnos ez egy olyan valóság, amellyel a Zodchestvo-ban való részvételünk 18 éve alatt semmi sem történt. Az időnként változó kurátorok erőfeszítései miatt ez a kép csak kozmetikailag válik kissé vonzóbbá. Következő kísérletünk célja ennek a helyzetnek a valamilyen megváltoztatása. Az újraválasz nem történhet meg, de reméljük.
