Archi.ru:
Szükséges-e megtanítani a gyerekeket arra, hogy szeressék az azonosakat (a hazát), vagy jobb-e az egész világot szeretni?
Vladislav Kirpichev:
- A haza a kiindulópont fogalma.
A haza érzését bármelyikünkben személyes tapasztalataink alkotják, és ebben az értelemben, ha kiépítjük az összes kapcsolatot, amely egyesít bennünket és érzelmileg fontos számunkra, akkor végül kiderül, hogy életünket nem rögzíti a területek határait, de elterjednek az egész földön, az idők és korszakok mélyére. Ez a haza magában foglalja Bach, Giotto, John Cage, Tarkovsky, orosz ikon, Malevich, Párizs iránti szeretetet, egy kicsi, Isten elfeledett Urál falu iránt … - végtelen számú kapcsolat, amely egyesíti és kialakítja a haza érzését. A nyelv természetesen sokat meghatároz. Amit a saját nyelvén tudsz közvetíteni, azt nehéz valaki mással kifejezni. De kiderült, hogy ez sem a fő. Kiderült, hogy a megértés nyelven kívüli szinten fordul elő olyan embereknél, akiket más kultúra, más haza nevelt fel.
A másik dolog az, hogy miután a saját országában születtél, akkor érezned kell a kötelességet, hogy a legjobban ott alkalmazz, ahol a problémák ismeretesek a legjobban. És nagy valószínűséggel az országod problémáinak megoldásával tudsz tenni valamit mindenkiért. Ahogy például a japán anyagcserészeknél, akik megoldották Japánban a föld végének problémáit, és végül kiutat kínáltak az egész benőtt emberiség számára.
Szeretni valami mibenlétet?.. Számomra úgy tűnik, hogy mindannyian gyermekkorunk szagai szerint élünk. És ha emlékszem egy fenyőerdő illatára és a kémények füstjére, akkor valaki megkapta a közeli szemetes aromáit.
Valójában nem igazán értem, hogyan lehet megtanítani szeretni … A szerelem aktív. A hazád iránti megvetés nem a legjobb életvitel, nem a legméltóbb és emberségesebb. Valójában ez a problémák megoldásának megtagadása, a kiút keresésének megtagadása abban a konkrét pontban, amelyben maga is tartózkodik. De csak ennek a nehézségnek a megoldása - a világ által nyújtott legjobbak alapján - mind a kézírás eredetiségét, mind pedig a haladást meg fogja adni mindenki számára. Nem tagadhatja meg a munkát, nem tagadhatja meg a szeretetet.
A legjobbak tanításával, a felelősség megtanításával, a gondolkodás szerkezetének, a projekt szemléletének tanításával meg kell tanítanunk hazánk, történelmi képességeinek és lehetetlenségeinek megértését, ami nem tehetetlenséget, hanem a valóság tudatosságának erejét eredményezi. Az ország iránti szeretet a nemzeti, nyelvi határokon belül a jövő iránti szeretet, az emberiség számára elfoglalt helye, valamint múltjának pontosabb megértése is. De a jövőt kell választani.
Ha azt kérdezem, használ-e olyan technikákat, amelyek a húszas évek keresésére vezetnek vissza a tanítás során, akkor valószínűleg igen lesz a válasz - most a helyzetbeli retrográdok kivételével szinte mindenki alkalmazza ezeket. És melyek a fő (kedvenc) technikák abból az arzenálból, és mi az értékük?
- Felmerül a kérdés, hogy lehetséges-e hitelfelvétel.
Igen, Ivan Lamcovnál tanultam, aki maga is az ASNOV tagja volt, Ladovszkij barátja, és elmondta, hogyan festett Malevics festményeire moszkvai kiállításához …
Igen, továbbra is Ilya Lezhava tanítványa vagyok, aki önmagában is élcsapat. Az ő vezetésével megnyertem az UNESCO versenyt is, amely lényegében megalapozta a Szovjetunió papírépítészetét. És természetesen Lezhava megközelítést és gondolkodást adott nekünk. "Elmentünk" az élmezőnybe. De lehetetlen konkrétan beszélni bármilyen tanítási módszerről. Általában nincsenek archívumok, tankönyveket sem használtunk. Fontosabbak voltak az alapelvek és azok megértése.
Igen, mint most sokan, mind ez a finommotorika, a rengeteg testmozgás köré épül, az „épület” és a „testünk” fontos azonosítására, ahol a gyermek sokat ért a saját fizikája alapján. De mindez nem a legfontosabb. A lényeg az, hogyan értjük meg, mit csinálunk.
Vegyük egy témaként a „Vágás” programot. Hatalmas számú módszer létezik itt. De a lényeg egy látszólag egyszerű ötlet: vágni nem festeni. Vagyis nem másolni, hanem közvetlenül dolgozni a papírral, közvetlenül a lap segítségével megnézni azt az űrlapot, amelyet a munkával kap. A finommotorika nem az ujjak, hanem az agy fejlődése, és ezen keresztül az elvont gondolkodásra, értelmetlen látásmódra tanítjuk magunkat és a gyermekeket. Nem a dolgot kell látni, hanem a dolog felépítését. Ezt kapcsolja be a gyermek agya, ez ad tiszta logikát, számítást, szépséget utánzás nélkül.
Az EDAS-nak körülbelül nyolcszáz programja van, és mindegyiket nem mechanikai képzésre, hanem nézet kialakítására, "megértési elmozdulásra", önbizalom megszerzésére tervezték, mert most a gyermek megtanul magabiztos lenni, nem azért, mert valami úgy néz ki "valami, - mondjuk egy alma az almán -, de mivel teljes mértékben felelős egy tárgy megjelenésének folyamatáért, mereven felépíti annak logikáját, amit sehol nem láthatott, csak létrehozhatott. Ez az avantgárd öröksége. Abszolút radikális megközelítése. Minden módszer - ebből következik, egy egyszeri és mindenkori tudatos ugrásból a nem objektivitásba és ennek az ugrásnak minden következménye elfogadására.
Sikerül új tanítási módszerekkel előállnia, és ha igen, melyiket?
- Természetesen. Végtelen számú módszer létezik.
Az EDAS-ban több mint nyolcszáz program van, de csak ezt írják le. Valójában annyi lehet, amennyit csak akar. Minden egyes gyermek, ha sokáig velünk marad, folyamatosan új pontosításokat, új feladatokat vált ki az önnevelésére és felkészítésére.
Van egy kötelező tanfolyam, amelyet azonban szintén a gyermek által érzékelhető sorrendben tartanak. Képességeiből és lehetetlenségeiből indulunk ki, felmérve, hogyan fogja jobban elsajátítani az anyagot. Sőt, ugyanazt a feladatot különböző összetettségi szinteken különböző korú gyermekek is elvégezhetik.
De van napi munka is.
Néha a gyermeknek egyáltalán nem kell semmit tennie, hanem csak éreznie kell, miről szól. Meg fogja vizsgálni, hogy mi a súly, az egyensúly, vagy "kívül" és "belül" stb. Minden gyakorlatból újak alakulhatnak ki, amelyekben két vagy három programot kombinálnak, és mindez új objektumok létrehozásához vezet.
Az EDAS tanítási módszer nem szerepelhet a táblázatban, inkább egymással összefüggő fogalmak ilyen rácsa, ez az a gondolkodásmód, amelyet a gyermek kellő időben elsajátíthat, erőfeszítéseit megtéve, túlélésein. És ebből már ki fogja választani saját útját, életét és tevékenységének típusát.
Arra törekszik, hogy áttörésre képes művészeket-építészeket oktasson egy új megújuláshoz? Mi lesz ez az új?
- Nincs kedvünk csak építészeket oktatni. Ezt már az EDAS elején megfogalmazták. A másik dolog az, hogy azok, akik szeretnének belőlük válni, akik valóban rendelkeznek ezzel a hajlandósággal, a munka során gyűjtenek egy olyan portfóliót, amely valószínűleg segít meggyőzőnek tűnni bármelyik jó modern építészeti iskolában - bárhol, Londonban, Berlinben, Új York.
De az EDAS valami másra irányul - ez adja meg az alapot, egy olyan struktúrát, amely alatt egy gyermek (és akkor már nem egy gyermek), bármit is tesz, hatékony lesz. Ez ad "tervezési gondolkodást", és különböző módon alkalmazható. Negyven éve diákjaink teljesen más területeken mutatkoztak meg. És ez az avantgárd öröksége is - célja nem a "dolgok", amelyeket előállítunk, hanem az élet, amelyet javítunk, az a "személy", akinek új esélyeket adunk. Pontosabban, a "dolgok" csak manifesztek.
Az elmúlt tíz évben némileg eltávolodtunk a gyermekekkel való munka saját bevett módszereitől. A modern EDAS nem a nyolcvanas-kilencvenes évekbeli EDAS, hanem egy kutatólaboratórium.
Mit várhat a közönség az Ön kiállításától, mi a fő jelentése?
- Az EDAS kiállítás neve: A FORMALIZMUS ÉS A 3D NEVELÉS TÖRTÉNETE.
A kiállítás korrelál az általunk készített Tatlin magazin kiadásának tartalmával, és merev formai felépítésű. Ez a kiállítás külső és hivatalos részében található, amely az EDAS-t a képzés és az oktatás teljes ciklusaként mutatja be.
De a kiállítás belső feladata az EDAS filozófiájának, formaértelmezésének, valamint az építészet alapfogalmainak, alapvető szellemi attitűdjeinek bemutatása. Ez egy párbeszéd a nézővel - párbeszéd arról, hogy mi a forma, mi az avantgárd, mi a tanulás és a megértés folyamata, és milyen képességeink és szabadságunk.
Ki a közönsége, kit szólít meg?
Itt nehéz válaszolni. A célközönség kérdése mindig értelmetlen a művészek és az oktatók számára, ha szociológiailag fogalmaz. A néző, akárcsak a hallgató, bármilyen környezetből jöhet, bárki fogyasztója lehet az "üzenetének".
Helyesebb esetünkben azt kérdezni, hogy nem kire, hanem arra, amire hivatkozunk - arra a vágyra, hogy érezzük azt, ami még lehetséges, ami minden emberben benne van.
Ha hihetetlen munkát lát, az absztrakció és a találékonyság remekét, amelyet egy hét, nyolc vagy kilenc éves gyermek készített, az elsöprő és páratlan. Hatalma mindenhol és mindig működik.
Erre szükség lehet mind azok számára, akiknek új lélegzetet kell érezniük szakmájukban, az építészek számára, mind azoknak a szülőknek, akik új erőt akarnak adni gyermekeiknek - erőt a saját járáshoz. De el lehet képzelni, hogy a társadalmi tér bármely más helyéről és pontjáról hogyan fog meghallgatni ezt a „tudok” választ, amelyet annyira szeretünk az EDAS-ban, amelynek fő üzenete az abszolút felbontás: Minden lehetséges! Aki ezt hallja, aki szeretné érezni, annak ezt a kiállítást szánják.
vonatkozik-e ráMi a kiállításod az idei témáról ("tényleges azonos"), és ha igen, hogyan?
- A korábban elmondottakból kiderül, hogy ezek a fogalmak esetünkben elmúlnak. Egyszerűen nem írnak le semmit abból a tapasztalatból, amellyel az EDAS foglalkozik.
De talán maga az EDAS, amely bizonyos történelmi körülmények között keletkezett, és hosszú ideje folyik az anyanyelv keretein belül, bizonyítja, hogy valójában orosz identitásról van szó. Vaszilij Rozanov szavaival élve … ez csak "egyetemes válaszkészség".
Ön szerint helyes az identitás és az egyediség keresése most, vagy logikusabb lehet az életminőségre koncentrálni? Vagy éppen ellenkezőleg, az általános emberi problémákról megfeledkezve az eredetiségről?
- Azt hiszem, már válaszoltam erre a kérdésre.
