Vidék, a jövő, a vidéki táj: A jövő csütörtökön nyílt meg a manhattani Guggenheim Múzeumban. A kiállítás szerzője, holland építész, urbanista, teoretikus, professzor és a Rotterdami Fővárosi Építészeti Iroda (OMA) és annak AMO agytrösztje, Rem Koolhaas által felvázolt téma áthelyezi korunk jelenlegi hangsúlyát újakra., amelyet véleménye szerint korábban nem szenteltünk kellő figyelmet. A 20. század folyamán azt mondták nekünk, hogy a jövő a városon kívül van, és hogy egy modern építésznek kell szolgálnia a fejlődését. És ezen a kiállításon minden a faluról szól. Nagyon sok dolga van, ami fenyegeti, és szó szerint ma tenni kell valamit az egész ellen. Az építészet mint olyan teljesen háttérbe szorult, nem kevesebb, mint az emberiség üdvössége. De először is - Koolhaas részletes tanulmánya a falu átalakulásáról a Taschen kiadásában megjelent új "Vidék, jelentés" - "Vidéki táj: Jelentés" című könyve, valamint a fent említett kiállítás tárgyává vált február 20-án a Guggenheimben, és a következő hat hónapban, nyár végéig lesz elérhető.
A Rural Landscape: The Future című kiállítást Troy Konrad Terrien, a Guggenheim Múzeum Építészeti és Digitális Kezdeményezések Tanszékének első kurátora szervezte Koolhaas-szal és Samir Banthal AMO igazgatóval együttműködésben, hogy feltárja az új technológiák, a kultúra, a politika, valamint a különböző jelenségek, a menekültek Európába történő beáramlásától az ingatlanpekuláció és természetesen a klímaváltozás előtt - a falvak radikális átalakulásáig az egész világon. Körülbelül öt évig tartó információk összegyűjtése, feldolgozása és bemutatása során Koolhaast és irodáját az USA, Holland, Kína, Kenya és Japán egyetemeinek hallgatói is segítették. Összesen körülbelül 180 ember.
Még a kiállítás tartalmával való megismerkedés előtt felmerülhet a kérdés - miért épp egy építész és egy urbanista vállalta a feladatot, hogy elmondja mindannyiunkat a jövő vidéki tájáról? Az építészek egyáltalán nem futuristák, szociológusok, antropológusok vagy akár tudósok. Bíznak bennük abban, hogy világunkat rendezettebbé, értelmesebbé és természetesen szebbé varázsolják. Azonban az építészek talán jobbak, mint bárki más, akik képesek legalább két feladattal megbirkózni. Először is, nagyszerűen tudják összegyűjteni és elemezni az adatokat. Másodszor pedig senki sem versenyezhet velük abban a képességben, hogy a legcsodálatosabb projekteket a leginspirálóbb és leghitelesebb módon mutassa be. Végül is az építészek folyamatosan foglalkoznak a jövővel. Ezenkívül az építészek, a szinte az utolsó egyetemes szakma képviselői, mint az újságírók, gyakran olyan témákkal foglalkoznak, amelyekben nem sokat értenek. És a projekt végén jobban megértik a témát, mint bármelyik szakember. A kiállításon bemutatott jövő volumenében és részleteiben lenyűgöző, így a látogatóknak még egy felszínes ismeretségért is sok órát kell itt töltenie.
-
Image 
nagyítás 1/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Laurian Ghinitoiu / Az AMO jóvoltából
-
nagyítás 2/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Laurian Ghinitoiu / Az AMO jóvoltából
-
nagyítás 3/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Laurian Ghinitoiu / Az AMO jóvoltából
-
nagyítás 4/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Laurian Ghinitoiu / Az AMO jóvoltából
-
nagyítás 5/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Laurian Ghinitoiu / Az AMO jóvoltából
-
nagyítás 6/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Laurian Ghinitoiu / Az AMO jóvoltából
Mi jobb metafora a jövő számára, mint egy spirál? A híres, spirálban tekercselt Frank Lloyd Wright rotunda mindig sok vitát és kellemetlenséget okozott a művészek és a kurátorok körében. A Koolhaas show azonban úgy áll neki, mint egy kéz a kesztyűhöz. Folyamatos hatszintű rámpán mászva végtelen kollázsáramban találjuk magunkat, idézetekből, illusztrációkból, térképekből, grafikonokból, filmekből, archív anyagokból és művészeti reprodukciókból összegyűjtve a vidéki tájat a legkülönbözőbb területekről - a mitológiától, a történelemtől és a politikától kezdve az ökológia, a technológia és a statisztika …
-
nagyítás 1/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó: David Heald © Solomon R. Guggenheim Alapítvány
-
nagyítás 2/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó: David Heald © Solomon R. Guggenheim Alapítvány
-
nagyítás 3/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó: David Heald © Solomon R. Guggenheim Alapítvány
-
nagyítás 4/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó: David Heald © Solomon R. Guggenheim Alapítvány
-
nagyítás 5/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó: David Heald © Solomon R. Guggenheim Alapítvány
-
nagyítás 6/6 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó: David Heald © Solomon R. Guggenheim Alapítvány
Példákat mutatunk be a Mao-kori Kínából, többek között a Sztálini és Hruscsovi Szovjetunióból, a náci Németországból és a demokratikus Amerikai Egyesült Államokból származó grandiózus mezőgazdasági programokról. És mindehhez falszövegek vízesései társulnak, külön a kiállításhoz tervezett betűtípust használva, amely kissé ingatagnak tűnik, mintha kézzel írták volna. Végtelen anyag merít bennünket a falu világába - milyen volt, mivé vált és mire számíthatunk a közeljövőben.
-
nagyítás 1/9 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 2/9 Vidék, a jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 3/9 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 4/9 Vidék, a jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 5/9 Vidék, a jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 6/9 Vidék, a jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 7/9 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 8/9 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
-
nagyítás 9/9 Vidék, A jövő. Rem Koolhaas kiállítás a New York-i Guggenheim Múzeumban Fotó © Vladimir Belogolovsky
Tehát előttünk megjelenik a nevadai sivatagban Tahoe Reno Ipari Központnak (TRIC) nevezett óriási, minden esztétikai ipari hangárcsoport. Ez a világ legnagyobb ipari parkja, és támogatja a Szilícium-völgy vezető technológiai vállalatait. Megjelenésüket adókedvezmények és az építési engedély megszerzésének egyszerűsített eljárása segítette elő. Mesélünk egy rácsról, amelyet Thomas Jefferson javasolt, fejletlen "vad" földekre vetítve. Osztja őket egyenként 640 hektáros négyzetekre - négyzetmérföldre vagy 2,6 km-re2 - a gazdaságok egyszerűsített mérésére, felhasználására és értékesítésére.
Megtudhatjuk a permafrost olvadását és az üvegházhatású gázok gyorsabb kibocsátását Kelet-Szibériában, ami jelentősen felgyorsítja a globális felmelegedést. Kína által finanszírozott infrastrukturális projektek Afrikában és sok más tanulmány a dzsentrifikációról, az energiatakarékosságról, az örökség megőrzéséről, a szabadidő és az eskapizmusról, a kereskedelemről, a népi kultúráról stb. A modern technológiákat elektromos járművek, drónok, műholdak és traktorok képviselik, amelyek közül az egyik közvetlenül a múzeum bejárata előtt, az Ötödik sugárúton parkol egy légmentesen záródó konténer mellett, amely szinte teljesen elzárja a járdát, hogy a járókelők odafigyeljenek a paradicsom termesztésére. ellenőrzött mikroklímában a marsi rózsaszínű fénysugarak LED lámpái.
Koolhaas kezdettől fogva bejelentette, hogy ennek a kiállításnak semmi köze sem a művészethez, sem az építészethez. Itt valóban nem talál építészeti projekteket és eredeti műalkotásokat. Akkor miért mutatják be ezeket a tényeket és történeteket egy ilyen jelentős művészeti múzeumban? Mi a mai napig a művészeti múzeum szerepe? Ha elfogadjuk Hans Ulrich Obrist kurátor megfigyelését, miszerint a művészet nem téma, hanem kijelentés, akkor itt nincs ellentmondás. Éppen ellenkezőleg, hol kellene még a legégetőbb témákat felvetni, amelyek komoly vitákat váltanának ki? Végül is a művészeti múzeumok vonzzák manapság az érdeklődő közönség legnagyobb figyelmét. Ebben az értelemben a modern múzeumok felváltották a középkori templomokat. Egyre több okból fordulunk a múzeumokhoz; csodálni valami szépet egy talapzaton csak egy közülük. A múzeumok már nem passzív terek, ahol tárgyak halmozódnak fel; a legérdekesebb és provokatívabb ötletekre hívják fel a figyelmünket, és ennek módját folyamatosan megkérdőjelezik és átalakítják.
De nézzük meg közelebbről a kiállítás bemutatóját. A legelső fotón Koolhaast látjuk hátulról, aki a hegyi távolságokba kukucskál előtte. És a fotó legelső mondata így hangzik: „Az elmúlt tíz évben anyagokat és információkat gyűjtöttem egy olyan témáról, amelyet jelenleg teljesen figyelmen kívül hagynak. A vidéki tájról szól. Ezt követően folyamatosan kiragadjuk az általános információáramlást, az ő történetét az első személytől kezdve, és a legfelső oldalon egy hatalmas fénykép vár Koolhaasról teljes növekedésben és hátulról, ezúttal egy embercsoport veszi körül. Nevada végtelen sivatagi terét nézi, és mindenki más oda és őt nézi. Van egy olyan érzés, hogy rajta reménykedik, hogy neki kell megmentenie a falut az egész világon. Az anyag ilyen őszintén megszemélyesített bemutatását tudatosan és nagyon művészien választották meg. Ilyen installációt pedig nem lehetett bemutatni sehol, csak egy művészeti múzeumban.
A Guggenheim-kiállítás nem éppen jóslat, inkább figyelmeztetés - mi van akkor, ha a vidéki táj építészek nélkül is tovább fejlődik? Ez a végtelennek tűnő terület technológiailag egyre progresszívebbé válik, és az épületek és terek elhagyatott, automatizált terekké válnak. Megfigyeljük, hogy a természet fokozatosan laposabbá, rendezettebbé és szinte idegenebbé válik. Az egész világ valami hibriddé alakul át - város és ország között. Mindez a városokba történő nagy vándorlás eredménye. Az ENSZ szerint 2007-ben a történelemben először a városok népessége megegyezett a vidéki területek népességével, és azóta tovább növekszik. A szakértők riadót adnak, kijelentve, hogy a földiek több mint fele ma városokban él. Rossz, jó-e, és mit kell tenni valójában ez ellen? Koolhaas megtalálta saját eredeti válaszát. A következőket vonta le: „A földön élők fele városokban él. De a fennmaradó fele nem bennük él. És míg a városi fele a teljes terület 2% -át foglalja el, a vidéki lakosság a fennmaradó területet, ami 98%! Mire kellene jobban figyelnünk? A következtetés önmagát sugallja.
Ma Koolhaas elmondása szerint ugyanazért az okért érdekli a falu, hogy a hetvenes években New Yorkra figyelt - senki mást nem érdekelt. Ebben természetesen van egy bizonyos ellentmondás - ha Koolhaas a falu ilyen alapvető átalakulásának ennyi bizonyítékával szembesült, ez csak azt jelzi, hogy sok ember erre már nagyon odafigyel! Így inkább a falu saját váratlan felfedezésével foglalkozunk. Vessünk egy újabb pillantást a nevadai sivatag új épületeire, vagy inkább azok újszerűségére Koolhaas szemével. Ezekben az arctalan dobozokban semmi sem szokatlan. Valójában miért kellene odafigyelnünk rájuk? Koolhaas szerint kizárólag kódok, algoritmusok, technológia, mérnöki és üzemeltetési adatok köré tervezték őket. Fogalmuk sincs, szándékuk sincs az alkotóról. Úgy érti, hogy nincs bennük művészi elem. Más szavakkal, nem építész tervezte őket. Szerinte ezek az óriási fészerek unalmasak és mindennaposak. Arra utal, hogy az építészek ebben sokkal jobb munkát végeztek volna. Amit igazán aggaszt, az az, hogy az építészek már rég elvesztették az irányítást a városokban, és most rengeteg bizonyítékunk van arra, hogy a falu könnyen nélkülözheti őket. Meg akarja támadni az események ezt a fejlődését, és ezzel egyidejűleg meg akarja menteni a szakmát.
Régóta bevett szokás, amikor a politikusok, a fejlesztők és a vállalkozók elsőként kezdenek építkezni a városokban. Az épületek kiszámítható, képletvezérelt kereskedelmi projektekké fejlődtek. Még az ikonikus tárgyak létrehozására is gyakran meghívják az építészeket egy olyan szakaszba, amikor már minden kulcsfontosságú döntés meghozatalt - funkciók, mennyiség, forgalom vagy például az emeleten található lakások száma. Az építészek egyre gyakrabban csak a homlokzatokat díszítik. És hány projekt készül egyáltalán építészek részvétele nélkül? A statisztikák szerint 98%. De sokan örülnek egy ilyen sorsnak. Cesar Pelly elmondta: "Az építészet negyed hüvelykbe is belefér." Még valami költői is vannak benne. A probléma az, hogy az architektúra gyakran negyed hüvelykre korlátozódik. Manapság sok építész reménykedik abban, hogy a faluban, ahonnan annyian távoztak a városokba, meg tudják valósítani a semmiből felépített utópiáikat. Ez annyira addiktív. Képzelje csak el - hogy alternatív jövőt építsen!
De valójában az építészek már régóta dolgoznak a városon kívül. Például itt rohant sok független iroda Kínában, amelyek nem tudtak versenyezni óriási állami tervező intézetekkel vagy vezető nemzetközi irodákkal, például magával az OMA-val, amelyet a kínai hatóságok felkérnek legmerészebb városi ambícióik megvalósítására. Ennek eredményeként sok kínai irodának sikerült kicsi, vonzó ingatlanokat építeni a tartományokban, ahol a főnökök szeme láttára működnek. Ezek az érdekes, gyakran regionális készségeket és anyagokat szem előtt tartó épületek szembesülnek az úgynevezett globális építészettel, amely hajlamos figyelmen kívül hagyni a helyi éghajlatot és kulturális hagyományokat. Ez a megközelítés a legválogatóbb kritikusok széles körű jóváhagyását vonzza. Ma ez a jelenség globális tendenciává vált, és sok nemzetközi építész már aktívan keresi a lehetőségeket a társadalmi szempontból fontos kis építmények építésére a legtávolabbi helyeken, gyakran más országokban, sőt kontinenseken is. Az építészek bizonyos helyek "gyökerein" keresztül fedezik fel a hitelességet, elrugaszkodva a közelmúltban népszerű tendenciától - saját művészi nyelvük kitalálásához.
Nehéz határozottan megmondani, hogy ma nagyobb figyelmet igényel-e a falu, mint a város. Erre szilárd bizonyítékot nem nyújtottak be. Éppen ellenkezőleg, tudunk arról, hogy a kínaiak százmilliói folyamatosan vándorolnak a városokba, és az előrejelzések szerint az indiai és afrikai városi központok e század végére 50–80 millió lakosú megavárosokká válnak. Kétségtelen, hogy figyelni kell a falura, de nem a városunk figyelmen kívül hagyásának rovására. Mind a vidék, mind a városok hatalmas átalakulásokon mennek keresztül, és ezeket sürgősen a legsúlyosabb módon kell kezelnünk. Miért hangsúlyozzuk a kettő közötti különbséget? Több mint negyven évvel ezelőtt Koolhaas a „Delirious New York” című városi manifesztum kiadásával kezdte pályafutását: „New York maga mellett van”, amelyet egyébként a Guggenheim Múzeumban is bemutattak. Most Koolhaas megírta új kiáltványát - a faluról. Megfigyelései értékesek most, hogy ha az építészek mindkettőre hivatkozhatnak, akkor jobban felkészültek arra, hogy sokféle projekten dolgozzanak, függetlenül attól, hogy hol vannak. És Koolhaas-nak köszönhetően felhívtuk a figyelmet arra, hogy az építész átfogó kutatási nézete nemcsak városi lehet, vagyis nemcsak a város felé fordulhat. Mi a következő lépés? Szeretnék többet tudni azokról a projektekről, amelyeken Koolhaas jelenleg dolgozik. Kétségtelen, hogy hamarosan a városokon kívül is megjelennek. És miért kellene komoly építészetet létrehozni csupán 2% -os területen, amikor kiderül, hogy ennyi hely van a földön?!
Vladimir Belogolovsky - kritikus és kurátor, tíz könyv szerzője, köztük az Iconic New York, az Architectural Guide (DOM, 2019) és a Beszélgetések építészekkel a hírességek korában (DOM, 2015). New Yorkban él.
