– Alexey, meséld el, hogyan jött létre a kiállítás ötlete? És miért van ilyen szokatlan neve?
Alexey Ilyin: A nevet én találtam ki - egy olyan szót kerestem, amely tömören és ugyanakkor nem túl „fejjel” tudna általánosítani azokat a történeteket, amelyek engem leginkább érdekelnek és vonzanak. A művek kiállításának ötletét Mihail Senatorov barátom javasolta nekem, aki a PAPER galériát vezeti. Ezt a teret rendszeresen használják mindenféle előadáshoz és rövid távú kiállítási projektekhez, és valamikor Mihail megkérdezte, miért ne válhatna következő projektjük hőseivé. És így kezdődött az egész. Ennek során természetesen kiderült, hogy a kiállítás elkészítése korántsem volt a legkönnyebb feladat, de végül minden sikerült: a műveket kiválasztották és bekeretezték, mindegyikük megtalálta a megfelelő helyet a galériában, egy katalógust elkészült és megjelent.
Lehetséges még egy kicsit azokról a témákról, amelyek vonzanak? Mióta rajzolsz?
Alexey Ilyin: Úgy tűnik, addig rajzoltam, amíg magamra emlékszem. A művészeti iskolát elvégeztem, és nagyon aktívan festettem, mielőtt beléptem a moszkvai építészeti intézetbe. Később, amikor elkezdődött az intenzív munka, a rajzolás egy időre háttérbe szorult, de soha nem adtam fel ezt a foglalkozást a végéig. Valamikor eljött az a megértés, hogy ezt a készséget tudatosan tovább kell „pumpálni”, mivel az építész munkája csak vázlatot, vagyis ilyen tisztán műszaki rajzot jelent. Több évvel ezelőtt nagyon érdekelt a világítótornyok témája - azok a szerkezetek, amelyeket manapság szinte már nem a rendeltetésüknek megfelelően használnak, de nagyon kifejező emlékeztetőül szolgálnak a hajózás fejlődésének kemény korszakára. Különösen sok világítótorony található Norvégiában, és ebből az országból kezdtem el merülni a témában.
Hány világítótornyot rajzolt már?
Alexey Ilyin: Valószínűleg körülbelül 30. Közülük 15-t mutatnak be a kiállításon. A kiállítás a norvég világítótornyok mellett Dánia, Németország, Észtország, Hollandia, Spanyolország világítótornyait tartalmazza.
És ezek mind történelmi épületek? Vagy vannak a gyűjteményedben is viszonylag modern világítótornyok?
Alexey Ilyin: Alapvetően ezek a 19. század végén - a 20. század elején épült világítótornyok. Abban az időben találták fel a kompozit Fresnel lencsét, amely a világítótorony fényét messziről a legfényesebb és leglátványosabbá tette. Természetesen nem minden világítótorony büszkélkedhet expresszív építészettel - így természetes, hogy én választom ki melyiket rajzolom. Amikor először elkezdtem őket csinálni, szó szerint rengeteg információt kellett átkutatnom egy érdekes tárgy után. Most ez a feladat sokkal egyszerűbbé vált: megjelent egy speciális webhely, amely a világ összes világítótornyát tartalmazza.
Oroszországban tudomásunk szerint világítótornyok is vannak
Alexey Ilyin: Igen, és nagyon sok! Az az álmom, hogy hozzájuk érjek és rajzoljak. A probléma az, hogy bármely világítótorony definíció szerint meglehetősen nehezen elérhető helyen található. És ha ugyanabban a Norvégiában az út- és turisztikai infrastruktúra olyan jól megalapozott, hogy nem jelent problémát, de komolyabban fel kell készülni az orosz hátországra tett utazásra, technikailag is, és sajnos nem mindig van ilyen elég idő erre.
Ahogy a PAPER-ban található kiállítás mutatja, a világítótornyok mellett nem hagynak közömbösek más sokemeletes épületek
Alexey Ilyin: Bármely városban, ahova ellátogatok, elsősorban a panorámái érdekelnek. Hogy néz ki a láthatár. És egyértelmű, hogy a sokemeletes dominánsok mindig vonzzák a tekintetet, és sok szempontból képezik a városi táj ritmusát és jellegét. Ha ez egy történelmi város, akkor ezek harangtornyok, katedrálisok kupolái, paloták tornyai vagy modernebb többszintes épületek. Ez a téma azonban nekem, mint építésznek érdekes. Rajzolóként először is a világítótornyokra összpontosítok - ezt a témát még senki sem vizsgálta mélyen előttem (legalábbis grafika segítségével). A kiállítás azonban valóban tartalmaz különböző témákat: először külön világítótornyokkal szerettem volna kiállítást készíteni, de hamar rájöttem, hogy kissé monotonnak tűnik. Köszönet a családomnak - segítettek a cselekmények összekeverésében, és érdekes és, azt hiszem, gazdag keverék készítésében a "MAGAS" témában.
– Milyen technikával dolgozik főleg?
Alexey Ilyin: Most nagyon rajongok az akvarellekért. De akvarellben általában egy akvarell filctollat adok hozzá, amely lehetővé teszi, hogy valahol nagyon világos, de valahol éppen ellenkezőleg, teljesen feltételes legyen a vonal. Ráadásul gyakran ceruzával és pasztellel dolgozom. És temperával kezdtem, olajban készítettem néhány munkát - és ezeket a kiállításon is bemutatják. De most az akvarell mindent felülkerekedett.
Ebben az évben részt vettél és az „ArchiGraphics” verseny egyik díjazottja lettél. Mit adott neked ez az élmény?
Alexey Ilyin: Ez volt az első tapasztalatom, hogy részt vettem egy rajzversenyen. Nem is emlékszem, hogyan találtam információt róla, de amikor elolvastam, azonnal elhatároztam, hogy részt veszek. Beleértve, mert meglehetősen egyszerűnek bizonyult: elég volt a munkájához fényképeket vagy szkenneléseket feltölteni az oldalra, és ennyi. Két művet töltöttem fel - és mindketten bejutottak a döntőbe. Aztán az egyikük - a Hertogenbosch, Hollandia akvarell. 2016 "zsűri különdíjat nyert a" Rajz az életből "kategóriában. Természetesen a győzelem nagyon kellemes, nem titkolom el. Különösen figyelembe véve a verseny döntősei által bizonyított magas szintet, kellemes és megtisztelő ilyen társaságban lenni. És maga a nyertes mű egyébként a HIGHLY kiállításon látható.
