Amikor a múlt hét végén moszkvai újságírók sajtóközleményt kaptak a közelgő permi eseményekről, sokakat meglepett a "Március 10-én Perm nemzetközi építészeti versenynek ad otthont" kifejezés. Mintha egy magas rangú verseny, amelyen több építészeti híresség vesz részt, egy nap alatt megrendezhető esemény! Végül is évek óta tudjuk, hogy ez valójában hogyan történik: először az építészek megkapják a műszaki leírásokat, majd projekteket dolgoznak ki, majd táblákat és elrendezéseket küldenek a kiállításra, amely vagy a sajtó, vagy mindenki számára nyitva áll, majd a zsűri sokáig tanulmányozza őket, és végül csak akkor hirdetik ki a nyertest. Perm azonban lemondott ezekről az unalmas rituálékról: március 10-én hat csapat érkezett a városba, mindegyik egy órás előadást tartott, amelyen általában önmagukról és különösen a javaslatukról beszéltek, amely után a zsűri egy kicsit és hamarosan ítéletet hozott. A város húsz éve keresi a megfelelő megoldást leghíresebb színházi épületének újjáépítésének problémájára, és Szergej Gordejev szenátor úgymond egy nap alatt kibontotta ezt a húszéves csomót. Az egyetlen dolog, ami nem lepheti meg a külső szemlélőt, az a tény, hogy az avantgárd meggyőződéses rajongója (és Gordejev, mint tudjátok, az Orosz Avantgárd Alapítvány élén áll, és Konstantin Melnikov híres remekművének fele a tulajdonosa) ez az eset a verseny legkonzervatívabb projektjét részesítette előnyben … Azonban az első dolgokat először.
Az épületről
A szóban forgó színházépületet méltán tartják Oroszország egyik legrégebbi és leghíresebb épületének. Színpadán hazánkban először állították színpadra E. Denisov "Napok habja", J. Massenet "Kleopátra", R. Shchedrin "Lolita", A. Rubinstein "Krisztus" című operáit. A permi színházat pedig gyakran Csajkovszkij-háznak hívják, mivel abban állították színpadra a nagy zeneszerző összes színpadi művét. A színház kőépülete 1878-ban épült Karvovszkij építész projektje alapján. Klasszikus zenés színház volt, zenekari gödörrel, ennek megfelelő akusztikával és parterrel 240 férőhellyel. A 20. század közepére egyértelművé vált, hogy a társulatnak nagyobb épületre van szüksége, és 1959-ben teljesen átépítették, miközben a régi színház töredékeit új falakkal illesztették össze. A portékoszlopokat kivitték a főhomlokzathoz, a függönyök mögött még mindig gondosan megőrzik a 19. században kirakott téglafal töredékét. Az 1959-es rekonstrukció után a színház 900 helyet kapott. Az 1980-as évek közepére azonban világossá vált, hogy ez a területnövekedés nem elegendő: a színházi szervezet olyan gyorsan nőtt és fejlődött, hogy a kamzél banális hímzése nem tartott sokáig, és a város csak így tudott segíteni kulturális fő központja az volt, hogy új ruhát adjon neki … Ilyen kísérleteket nem egyszer tettek. Az elmúlt 20 évben a Perm építészeinek mintegy tíz rekonstrukciós projektet sikerült megvalósítaniuk, és intracitációs versenyeket is tartottak, de eredményeik megbeszélése nem ment tovább. A város folyamatosan két, egymással ellentétes vágyával küzdött: a színházat ultramodern épületté akarták alakítani, majd pénzt akartak spórolni az újjáépítésén azzal, hogy egyszerűen pár újat adtak a meglévő kötethez. Az első koncepció apoteózisa annak a projektnek tekinthető, amelyet a helyi sajtó "Láthatatlannak" nevezett - ebben az épületet javasolták üveggel teljesen visszaalakítani, amely tükrözné a környező tájat, és "feloldana" benne egy új kötetet. A "gazdasági" doktrína csúcsa pedig az úgynevezett "Fülek" volt, amelyek két hatalmas szárnyak voltak, amelyek a színház oldalsó homlokzatához voltak rögzítve.
A versenyekről
A színház és a város vezetése nem nagyon szeret erről beszélni, de láthatóan egyetlen építészeti projekt sem imponálta őket annyira, hogy a költségvetés jelentős részét felajánlják annak végrehajtására. És csak miután két nagy jelentőségű nemzetközi versenyt rendeztek Permben - először a Kortárs Művészeti Múzeum új épületének projektjére (Boris Bernasconi és Valerio Olgiati nyert), majd a River Station rekonstrukciójára (nyert: Meganom projekt) világossá vált, hogy alapvetően eltérő építészeti és gazdasági forgatókönyv létezik az események kialakítására. Egy építész meghívható Moszkvából vagy akár Európából is, a tehetsége kifizetésére szánt pénz pedig a szponzoroktól kapható. A folyamatot a Perm területének új szenátora, Szergej Gordejev katalizálta (a River folyó versenyét is ő szervezte, és az előző "Orosz szegény" című kortárs művészeti kiállítás alcímet kapott "Szergej Gordejev projektje" alcímmel). a színházi verseny fő támogatója a régió fő adófizetője volt - a Lukoil társaság.
A megbízásról
A feladatmeghatározást külföldi tanácsadók (a holland KCAP holland várostervezési iroda, a Perm új főtervének kidolgozója és a Theater Projects társaság színházi technológiai szakemberei) részvételével dolgozták ki, és fokozott részletességgel különböztették meg. Alig 2 hónap alatt a versenyzőknek 1100 férőhelyes új színpadot kellett megtervezniük, és ki kellett dolgozniuk a meglévő épület rekonstrukciójának projektjét, valamint össze kellett kapcsolniuk ezt a két műveletet, hogy a színház munkája egyetlen napra sem szakadjon meg.. Ezen felül át kellett gondolni a szomszédos park javítását, amelyet Lenin, Sibirskaya, Sovetskaya és az október 25-i utcák határolnak, hangsúlyozva annak kapcsolatát a színházi komplexummal, és egy olyan helyre alakítva, "ahol a lakók csak szeretni fogják" lenni, találkozni és maradni."
Projektekről
Nyilvánvaló, hogy a meghívott európaiak számára ez az utolsó kívánság egyfajta jeladóvá vált, jelezve, hogy a projektnek teljesen ökológiai jellegűnek kell lennie, és hogy a színház és a környező növényzet beleolvad a kölcsönös szeretet extázisába. Itt nagy szerepet játszott az is, ahogy az európai építészek látták Permet, amikor idejöttek először a kemény télen. Magának a városnak a tarka épületei és a körülötte lévő végtelen sűrű erdők, amelyek a Kama jégbe vannak láncolva és akkorák, mint egy ember. És hirtelen, a központban, valódi park található szökőkutakkal és szobrokkal, a hátán pedig egy klasszicista épület. Az talán még túlságosan is várható, hogy az ipari város zöld növényzetének ezt a téglalapját a külföldiek úgy értelmezték, mint egy érintetlen erdőt egy kőzsungelben. És ennek ellenére a versenyzők többsége ezt az utat követte.
A PLP építészei, akik elsőként mutatták be projektjüket a zsűri előtt, elmondták, hogy a meglévő színházat úgy értelmezik, mint egy mély erdő művészeti templomát, szimmetrikus és önellátó. Az építészek azonnal elvetették egy meglévő épület építészeti nyelvének reprodukálásának gondolatát, és a természet felé fordultak. Emlékeztek például arra, hogy Csajkovszkij inspirációt merített szülőföldje erdeiből. Úgy gondolták, hogy a kultúra új központja olyan, mint egy tisztás az erdőben, ahová primitív emberek gyűltek össze rituális táncok előadására. A patkó alakú nézőtéren egy ilyen tisztás valóban távolról kitalálható, mert átlátszó gömb alakú kötetben van elhelyezve, amely a park felé haladva egy vékony oszlopokkal alátámasztott hosszú üvegkoronával folytatódik, amelyet természetesen a fák szimbolizálására terveztek. Maga a színpad tágas zsebeivel, próbatermeivel és technológiai helyiségeivel hosszúkás kötetbe van csoportosítva, a meglévő színház hátsó és oldalsó homlokzata mentén. Az új épület üvegezett galériával és látványos csigalépcsővel néz az utcára, de még ezek a vizuálisan könnyű elemek sem rejtik véka alá a szerkezet általános tömegességét - az új építkezés tulajdonképpen három oldalról "fedi" a klasszicista színházat, és a megváltozik a főhomlokzat is, amely előtt az építészek egy nagy tó rendezését javasolták.
Egy másik brit iroda, az Avery Associates, majdnem ugyanolyan mennyiséggel egészíti ki a meglévő színház hátsó részét, és elzárja az oldalán lévő gyalogos galériákat. A tető hullámzó széleit ugyanazok a vékony oszlopok támasztják alá. A régi és az új épület között az építészek egy keskeny utcát képzeltek el, amelybe az öltözők magas és keskeny üveges öblös ablakai nyílnak. Ezenkívül rajta keresztül a második emelet szintjén dobnak egy hidat, amelyen át a díszletet szállítják, hogy mindenki figyelhesse ezt a látványos folyamatot. Az utca, a szerzők elképzelése szerint, hasonlít egy hegyszorosra (az Urál közelében), a falak hófehér bélése pedig a csúcsokon lévő hóra hasonlít.
Az oszlopok, mint fák, talán legművészibb és legkényesebb témáját a dán Henning Larsen Architects iroda játszotta. Az építészek az új színházat a helyszín bal szélén, gyakorlatilag a Sibirskaya és a Sovetskaya utcák kereszteződésében helyezték el. A háztáji homlokzata mentén a történelmi épület tapintatos távolságban egy próbatermek, sminktermek és műhelyek tömbjét emelik, és maga a színpad és a nézőtér párhuzamosan helyezkedik el a meglévő hangerővel. Mindkét színház főhomlokzata ugyanazon a vonalon áll, azonban a dánok a meglévő épület domináns szerepének hangsúlyozása érdekében valójában nem a teljes kötetet, hanem csak a tető lombkoronáját egyenlítik vele, amelyet erősen előhoznak. Valószínűleg már sejtette, hogy ezt a szerkezetet vékony oszlopok támogatják. Csak azon a helyen, ahol a támaszok a tető síkját érintik, a dánok téglalap alakú réseket vágnak bele - üveg védi őket a csapadéktól, de a nap vagy az esti megvilágítás pontosan úgy hatol át rajtuk, mint egy igazi erdőben lévő sugarak. a földre a fák sűrű koronáin keresztül … Az építészek az új épület főhomlokzatát háromszögletűvé teszik - ez a galéria több szintje, amelyet minden polgárnak szánnak. Az éles orrú konzolt fa borítja, és az utcától, tekintettel Perm zord éghajlatára, üvegsziták választják el egymástól.
A híres holland Neutelings Riedijk Architects iroda (a perm projektet maga Willem Neutelings mutatta be) az új színházat is a park folytatásává tette. Igaz, tájtervezési tárgyként értelmezték. Tény, hogy a Kama csak egy háztömbnyire található a színháztól, és a park erős lejtővel rendelkezik a folyó felé. A területén a magasságkülönbség csaknem 14 méter, és a hollandok (vonzották honfitársaikat - a nyugati 8. urbanistákat a projekt megmunkálására) a ferde sík kiegyenlítését, a meglévő színház körüli zöld platform létrehozását javasolták, amelybe minden új helyiségeket ásni fognak. Valójában mögött, valamint az épület jobb és bal oldalán egy portikával dombot öntenek, lejtői már nem a folyó felé, hanem az ellenkező irányba, a színház tér felé mutatnak. Ezeken a lejtőkön nagy lépcsők vannak elrendezve, és közöttük vannak a bejárati előcsarnokok és az előcsarnok "üregei". A TK követelményeinek azonban csak ennek a platformnak köszönhetően volt nem lehet megfelelni, ezért az építészek két további kötetet építenek - a nézőtér párhuzamosát és egy tornyot próbacsarnokkal. Meg kell jegyezni, hogy ezek olyan épületek, amelyek nagyon jellemzőek a Neutelings Riedijk Architects épületére - réz lepedőkkel vannak szemben, táncfigurák tematikus mintáival díszítve, és hangsúlyosan szobrászati jellegűek. A zsűri számára egyébként ezek a kissé színlelt kötetek lettek a legfőbb botladozók - Willem Neutelings-t még az előadáson is megkérdezték, hogy csökkentheti-e (ebben az esetben) a torony magasságát, vagy teljesen eltávolíthatja-e. Az építész csüggedten nézte az elrendezését, de egy pillanatnyi habozás után így válaszolt: - Igen, természetesen.
Még nagyobb konformizmust mutatott be saját védelmi projektjével kapcsolatban David Chipperfield. Javaslatának lényege, hogy a meglévő színház mögé gyakorlatilag azonos méretű és konfigurációjú kötetet építsen, majd kiegészítse egy szertartásos apszissal, a Szovjetkaja utca felé nézve, és két oldalsó "zsebbel", amelyek közül az egyik a műszaki helyiségek, a második pedig a néző előterébe fordul. Az előcsarnok előtt egy új kamrateret bontanak fel, amelynek köszönhetően a színház egyszerre két utcából kap bejáratokat - Szibirszkajaból és Szoveckajától. Az új épület homlokzatait kontrasztosan alakítják ki: a történelmi épületet folytató főkötetnél ezek masszív és üres kősíkok, az oldalsó szárnyak pedig vékony modernista lécekkel varrott üvegsziták. És ha a dánok és a hollandok projektjei esetében első pillantásra nyilvánvaló volt a szerzőség, akkor David Chipperfield projektjében valójában csak a kompozíció általános minimalizmusa és a bélelt üveghomlokzat zenei ritmusa valójában Chipperfield. A bemutatón az építész azonban elismerte, hogy ez a projekt csak egy kezdeti vázlat, és a fő munka előtt áll. Kees Kristianssen, a KCAP vezetője ezt kérdezte: "Jól értem, hogy az apszisnak egyáltalán nincs ablaka és az új épület üres homlokzattal a Sovetskaya utcára néz?" - Magam nem igazán szeretem - felelte Chipperfield nyugodtan. - Természetesen lesz néhány ablak, de egyelőre inkább maga a kötet érdekelt. Szergej Gordejev pedig azt kérdezte, hogy lehetséges-e a régi és az új épületek szétválasztása, ha hirtelen a műemlékvédelemért felelős hatóságokat felháborítják a szinergia gondolatának ilyen értelmezése, és a brit építész is beleegyezik abba, hogy ez.
Az utolsó, aki a zsűri előtt megvédte projektjét, Szergej Skuratov volt. Az orosznak a szinte lehetetlent kellett tennie, nevezetesen a szakemberek érdeklődésére, akik több mint öt órán át értékelték a projekteket, és már elvesztették az élességüket. Hogy őszinte legyek, megszoktuk, hogy a külföldi résztvevők hátterében az orosz építészek a versenyeken általában sápadtabbnak tűnnek, Skuratov azonban egészen más eset. Nagyon tehetséges és ugyanolyan ambiciózus, hogy hagyja magát figyelmen kívül hagyni, és felismerve, hogy a külföldieket csak nagyságrenddel magasabbra ugrva lehet felülmúlni, Skuratov tette - munkája figyelembe vette a hidrogeológiát, a történelmet, a szociológiát és a meglévő színház legkisebb mindennapi szükségletei is, és a végső projekt részletesen feltűnő volt. Fogalmi különbség a projekt és az összes előző között az volt, hogy az orosz építész az új színpad fő kötetét a meglévő épület mögé rejtette, és az épülő komplexum L alakú kompozícióját egyfajta tárt karként értelmezte a régi színházat. Ráadásul az ebben az L-ben szereplő funkciók szigorúan el vannak különítve, és két bemenetet kapott, teljesen különböző módon oldva meg. A főbejáratot loggia formájában értelmezik, amelyre a fő lépcső vezet, a próba és a kis termek bejáratát pedig egy ígéretes portál díszíti, amelynek a történelmi épület felé eső lejtője tiszteletteljes csípőnek tekinthető a " báty". Szkuratov szinte minden homlokzatot energiatakarékos üveggel borít, amelyet belülről részben fehér színnel festenek, jelképezve az ablakok fagyos rajzait, amelyek a téli Permre annyira jellemzőek. Azokban a helyiségekben, ahol nincs szükség túlzott átlátszóságra, az üveg mögött második rétegként kompozit paneleket helyeznek el, amelyekre vékony rézréteget ragasztanak. A szerző elképzelése szerint "az üveg moderné teszi a színház felépítését, a réz pedig a színházi luxus és a titokzatosság hatását hozza".
A zsűri egyhangúlag méltatta Szergej Szkuratov munkáját a professzionalizmus és a részletekre való odafigyelés miatt, de hangsúlyozta, hogy túlzásba vitte - területét tekintve új színháza majdnem kétszer akkora, mint a TK (32180 négyzetméter az előírt 18564 helyett négyzetméter). Nem tetszett az új komplexum aszimmetrikus elrendezése sem a régi színház, sem a meglévő utcák vonatkozásában - ez Keys Kristianssen személyes hajlamának tekinthető, de ez már a Perm-központ új főtervének alapját képezte. Ugyanezen okból Chipperfield projektje tökéletesen megfelelt a zsűrinek - kompakt, tapintatos és kanonikusan szimmetrikus. Szergej Gordejev a győztes kihirdetésének ünnepségén „a legérthetőbb és leggazdaságosabb az összes bemutatott közül” jellemezte, és Kristianssen még „láthatatlan kalapnak” is nevezte a meglévő kötet finomsága miatt. Kiderült tehát, hogy a "fülek" továbbra is a színházhoz fognak kapcsolódni, de ezek elrejtése érdekében feltétlenül nem szükséges tükörüvegbe láncolni az épületet, elegendő kiterjeszteni a helyszín belsejébe. És valószínűleg csak az elsődleges brit Chipperfield tudta igazán összefoglalni a permi építészek hosszú távú kereséseit ilyen művészien és tömören.
