A Stanislavsky Electrotheatre épülete - az azonos nevű drámai színház modern változata, amelyet Boris Yukhananov kísérletező irányításával újítottak fel - mind a méret, mind a fontosság szempontjából fontos helyet foglal el a Wowhaus iroda portfóliójában. Az építészek rekordidő alatt fejezték be a főépület rekonstrukcióját 2014-ben. De a színházi komplexum munkája folytatódik, bár különböző okokból, kissé lassabban. Tehát 2016 szeptemberében a színház megnyitotta a Kisszínpadot - egy kicsi, önálló épületet, amelyet rendezői és színészi bemutatókra szántak. Az 1915-ben Tverskajára néző épület és az újonnan megnyílt Kisszínpad között található udvart még nem kellett rekonstruálni - a megvalósítást késett, mivel a pénzügyi válság miatt, és az udvaron a város fűtővezetékének áthelyezése miatt - amint arról már beszéltünk. A kis színpad az eredeti terveknek megfelelően a az 1950-es évek az udvar hátsó részén, amelyek egyértelmű kontúrokat határoztak meg az épület leszállításáról a főtervre.
A projekt munkája még 2014-ben kezdődött. Nem mintha a Kisszínpad koncepciója azóta jelentősen megváltozott, bár az eredeti tervek némelyikét ki kellett igazítani, de valamit hozzá kellett tenni. Tehát a baleset miatt a volt kazánház csövét szétszerelték, amely először áthaladt a kis színpad épületén, és az eredeti változatban átjárót kellett kialakítani rajta a falazat megerősítésével. Fel kellett hagytam az alagsori használat ötletét - az alagsori emelet megépítése lelassítaná az objektum megvalósításának munkáját, az elutasítás pedig lehetővé tette többek között az anyagi költségek csökkentését, amelyek szintén fontos a válság idején. Nem sikerült megvalósítani az udvar felőli csúszófal érdekes ötletét, amely a Kisszínpad nyári nézőtérévé változtatta volna. Ennek eredményeként úgy döntöttek, hogy csak a belső átalakító partíciót hagyják meg. "Kiigazításokat kellett végrehajtani, amikor új feltételek és adatok jelentek meg, ami elkerülhetetlen az újjáépítéshez" - mondja a projekt vezető építésze, Daria Ionova-Melnik ", ezért a Kisszínpad épületének megvalósítása időt vett igénybe, amely aránytalannak tűnt annak építésével. méret."
Valóban, a Kisszínpad épülete meglehetősen kicsi az önálló színházi tér számára: teljes területe, az összes kisegítő helyiséggel, két szinten, összehasonlítható a színház fő színpadának csak egy dobozával: 460 m2 к 424. A Kisszínpad épületének térfogata párhuzamos, a külső kontúr mentén körülbelül 30x10 m-es oldalakkal - és valójában egy autonóm miniszínház található benne. A 70-120 néző befogadására alkalmas terem, erkély és büfével rendelkező kétszintes előcsarnok mellett fürdőszobák, szekrény, művészeti szoba, jelmezek és dekorációk tárolására szolgáló helyiség, világító- és hangtechnikai eszközök, valamint egyéb szükséges irodai helyiségek találhatók.. Ezért az egykori közműtömb magassága megduplázódott, ami lehetővé tette a magasföldszint rendezését és a színpad magas technológiai mennyezettel való ellátását. ***
Színpadi elrendezés
A Kisszínpad épületében ugyanazok a nyitottság és átalakíthatósági elvek valósulnak meg, amelyek egy modern színházhoz szükségesek, mint az Elektroteatrum nagytermében - a nézők számára sincsenek helyek, a "doboz" sincs. színpad. A nézők akár egy hosszú fal mentén ülhetnek egy szinten és a színészek mellett - ehhez át kell menniük az első emeleti előcsarnok ajtaján; vagy az előcsarnok második szintjén keresztül belépve a terembe üljön magas színházi állványokra, fotelekkel a keresztirányú fal mentén."És bár a színház az első lehetőséget tekintette főnek, de az első munkaév eredményei szerint a másodikra inkább kereslet mutatkozott, arra, ahol felülről nézik a színpadot" - mondja Daria Melnik - természetesen minden a produkciótól és a rendező elképzelésétől függ.”
A néző előterének külső fala üvegből készült, ezért a félszint második szintjén keresztül nézők beültetésével történő előadásokhoz egy speciális függönyt gondoltak ki, amely biztosítja a szükséges sötétséget és meghittséget. Ha az előcsarnok felső szintje nem vesz részt az előadásban, egy speciális, magas akusztikai tulajdonságokkal rendelkező átalakítható mobil válaszfalat tolnak be a csarnok hat méteres nyílásába, ezzel falat képezve. A közönség elhelyezésének minden forgatókönyvéhez Wowhaus számos lehetőséget biztosított a színészek számára a színpadon való megjelenésre - hét ajtó van, köztük egy titkos a második emeleten. A szoba, amelyben a színészek a színpadon való megjelenésre várnak, szintén az emeleten van, és a vasúti rendszernek köszönhetően kompakt öltözőként is szolgál.
A csarnokot lehetetlen lett volna teljesen átalakítani, ha nem a dekorációk elhelyezésének végtelen sokféle lehetősége volna. Ehhez egy speciális funkcionális keretre volt szükség, amely a nagyszínpaddal ellentétben nem áll nyitva a nézők számára, hanem a színpad falainak szürke burkolata mögött rejtőzik. „Ez egy rács méterenként cellákkal, amelyek lehetővé teszik a dekorációk és a lámpák bárhová történő felszerelését - bármit megtehetsz ebben a dobozban. Kívülről csak apró lyukak láthatók, amelyek dizájnelemként is működnek. De valójában mögöttük fém állványok és speciális perselyek találhatók. Ezt a mellékletet színházi művészekkel együttműködve fejlesztették ki, hogy jobban megfeleljenek igényeiknek, és ha szükséges, könnyen cserélhető legyen, ha valaha használhatatlanná válna. Bármilyen berendezést be lehet csavarni, és az alkatrész akár 200 kilogrammos súlyt is kibír”- magyarázza a projekt vezető építésze.
A nyitott mennyezet, amelyben a fagerendák szerkezete összefonódik a technológiai fém korlátok rendszerével - a világítóberendezések függesztésére szolgáló csövekkel - ritkaságszámba megy a színházteremben. A fa szerkezeti mennyezet díszítőelemként is szolgál: az előadás kezdete előtt, miközben a közönség fotelekben ül, a mennyezet szerkezetét lágy LED világítás hangsúlyozza. A fém sínek ugyanazt a rácsot alkotják méterenként, ami megkönnyíti a színpadi világítás cseréjét. Ugyanakkor betartották a tűzbiztonsági előírásokat - az elektromos készülékek mindenhol az előírt 50 centiméterrel térnek el a faépítményektől.
Nemcsak a mennyezetű falak, hanem a padló is a tér maximális átalakításának gondolatán dolgozik. Alatta van egy fél méteres tér csővezetékekkel, és a falak kerületén lévő technológiai nyílások egy síkban vannak a bevonat síkjával. ***
Színházi beton
Az "Electrotheatre" élénk előadásai bizonyos korlátozásokat szabnak a helyiségek ötletes megoldására - annak érdekében, hogy ne ütközzön a színpadon zajló eseményekkel, vizuálisan semlegesnek, de nem személytelennek kell lennie. Ezenkívül a doboz kis területe minimum elemeket igényelt, beleértve a dekoratív elemeket is.
Tehát az elnémított szürke, mintha a Kisszínpad filc belső tere a Tadao Ando Sanghaji Poly Grand Theatre szellemének felelne meg. Az iroda nem tagadja Ando befolyását, de azt mondják, hogy egyáltalán nem a színház, hanem a galéria ihlette őket.
Punta Dogana. A Meyerhold színházának figuratív semlegessége és viselkedése mellett, amely „eltörölte a figurativitást”, az építészeket a színházi térben alkalmazva a „kolostor” paradox fogalma vezérelte - ez a szó, amelynek szemantikája rendkívül távol áll a színjátszástól, hirtelen felmerült. megbeszéléseket folytattak, és egy figuratív sorozatot konszolidáltak, amelynek lényege az aszkézis lett, mint a Kisszínpad belső tereinek kissé brutális minimalizmusának megtestesítője.
Az aszkézis elsősorban a befejező anyagok minimális mennyiségében nyilvánul meg. A fő hangnemet a csarnok „beton” falai adják meg. A jellegzetes körökkel ellátott szürke panelek teljesen körülveszik a színpaddobozt. Az egyetlen különbség az, hogy csak betont utánoznak: a panelek rétegelt lemezek, a süllyesztett körök pedig egyáltalán nem a zsaluzat nyomai, elrejtik a dekorációkhoz használt kötőelemek kivezetéseit, amelyekről fentebb volt szó.
Ezt az utánzást a helyszín akusztikai követelményei szabják meg. A rezonáló álbeton burkolat mögött a keretet bazaltszállal töltötték meg, az Ecophone paneleket a műszaki mennyezet fölé helyezték, az ajtókat sűrű öt milliméteres filccel burkolták, de mielőtt a falak megkapták a szükséges görbületet, figyelembe véve mindkettőt a közönség pozícionálásának lehetőségei. Ennek eredményeként az egykori gazdasági épületben található új színházi tér az akusztika szempontjából alkalmassá vált zenei előadásokra.
Az előcsarnok falain dekoratív vakolat felelős a felületek "betonos" textúrájáért. A "betont" a fémszerkezetek fekete színe egészíti ki: az előszobában ez a mennyezet, a reflektorok, az ajtók és a néző ülések, az előcsarnokban pedig egy kerek tartóoszlop, ólomüveg kötések, ajtófelületek, gardróbhelyiségek, bútor keret. A szürke szín fekete rajzokkal szigorú és hideg, de ezek kombinációja elindítja a mézes tölgy szín meleg fáját: a színpad dobozának padlója és a gerenda abból készül.
De a tér fő faeleme az előcsarnok lépcsője. Szürke "beton" felületekből nő ki, a tér több mint egyharmadát elfoglalja, két szintet köt össze, és ezáltal a belső tér központi elemévé válik. A lépcső jól látható az udvarról az előcsarnok üvegén keresztül, érdekes és szervező elemzé válik, éppen a Corbusse építészet szabályainak megfelelően. Az alak egyszerű: a spirál három egyenes szakaszra oszlik, a sarkok, ritka kivételekkel, egyenesek, a korlát a vak. Ritka részletek - például a kapasz világító barázdája a falba mélyült - tapintási szinten arra emlékeztetnek minket, hogy "aszkéta" ifjúsági színházban vagyunk, de mégis színház.
Hasonló szemantikai vonás a szekrényablak faváza: tükrözi mind a kis tartományi színházak és mozik konzervativizmusát, mind a finom metafizikai iróniát a képszekrénynek a keretben lévő terével szemben. Mintha a néző, miután megfordította kabátját, átviszi valamilyen más altérbe, ezzel elkerítve magát a külvilágtól, és belevetette magát a színházba. De ez a kerettel ellátott rész gyakorlatilag az egyetlen dolog, amit a tolmács itt megfoghat.
Egyébként a Kis Színpad úgy néz ki, mintha az alapelemekig megtisztították volna, megszüntetve a felesleges dolgok súlyát. Ebben az esetben a brutalizmus színházi jellegű, maga dekoráció, egy épület építészeti "játékának" része, amelyet egyrészt megszüntetnek, kioltanak, hogy ne zavarják a színészeket és a nézőket, és másrészt hangsúlyozza a Kisszínpad alárendelt jellegét a világosabb fővonallal szemben, valamint a hallgatói előadások és debütálás célját. Kiderül, hogy az aszkézis nem spirituális és legalábbis soha nem egyházi, hanem egyszerűbb és közeli - hangsúlyozza a hallgató, a kezdő szakember szándékosan elviselhető szegénységét:.
