A formatervezés világának fővárosának dicsősége Milánónak köszönheti kompetens fejlesztési programját a második világháború után. A sikerhez szükséges összes komponens egyszerre koncentrálódott itt - tervezés, gyártás és fejlett értékesítési hálózat. Azóta ez a város továbbra is összehozza az alkotókat és a megvalósítókat, összes láncszemet egyesítve. Idén 53. alkalommal rendezték meg a Salone del Mobile kiállítást, amely a design világ egyik legjelentősebb eseménye.
A napsütéses április egész hetére Milánó dübörgő hangyává vált. Több ezer látogatót vonzott a világ minden tájáról. A "Szalon" pedig nem tartható meg a kiállítási központ keretein belül, egyáltalán nem kicsi, amelyet Massimiliano Fuksas Rho-Fiera épített: a partik, bemutatók, kiállítások és különleges események nem szűntek meg az egész városban. A város egységes kiállítótérré vált.
Claudio Luti, a Szalont szervező Cosmit vállalat elnöke szerint fő feladata egy olyan kultúra megteremtése, amely ezt követően referenciapontként szolgál a tárgyak és belsőépítészet számára, elsősorban az otthon számára. Végül is a ház az egész esemény központja. Ezért a Salone del Mobile 2014 különleges projektje, a „Hol élnek az építészek” kiállítás nem volt véletlen, és megnyitotta kapuit, ahová sokan szeretnének kinézni.
Mit választanak maguknak az építészet világának legsikeresebb alakjai? Ház vagy lakás? Az általuk tervezett házakban élnek? Vannak derékszögek Zaha Hadid és Daniel Libeskind otthonában? Az "Ahol az építészek élnek" kiállítás megválaszolta ezeket a kérdéseket, és kielégítette a közönség természetes kíváncsiságát. De ugyanolyan fontos, hogy célja maga az építészet látásmódjának szélesítése is.
Shigeru Ban, Mario Bellini, David Chipperfield, Massimiliano és Doriana Fuksas, Zaha Hadid, Marcio Kogan, Daniel Libeskind és Bijoy Jain a Studio Mumbai-ból - 8 név, 8 ház, 8 történet, 8 modern életmód paradigma. Párbeszédek az építészek és belső tereik között a radikálisan változó nagyvárosok hátterében: Tokió, Milánó, Berlin, Párizs, London, Sao Paulo, New York és Mumbai.
A rendezvény kurátora, Francesca Molteni, aki 2010-ben és 2012-ben ismert a Salone del Mobile Design Dance és A Celestial Bathroom projektjeiről, bekerült a szentek szentjébe - az építészet nyolc világítótestületének otthonaiba. Ezt követően a Salone-ban David Pizzigoni neves díszlettervezővel együtt kidolgozott egy installációs projektet, amely szimbolikusan újjáépíti ezen építészek személyes "házszobáit".
A kurátorok azt a feladatot tűzték ki maguk elé, hogy közvetítsék az egyes résztvevők otthonának légkörét, térérzékelését, valamint az élet, otthon és a benne lévő dolgok közötti kapcsolatot. Igazi házakból merítve ihletet, az építész és színházművész 8 pavilont hozott létre. A munka 9 hónapot vett igénybe. A projekthez szükséges elemek fáradságos összegyűjtésével a szerzők videókat is leforgathattak, és interjúkat rögzíthettek a tulajdonosokkal, amelyeket a kiállításon bemutattak. Az eredmény egy interaktív tér, amelyben mind az „egyedi” pavilonok, mind a kiállítás nyolc hőse mesél a házról.
A kiállítás kurátorainak sikerült átadniuk az egyes otthonok hangulatát. Mindegyikük pontos portréja mesterükről. A terek olyan ötletekről beszélnek, amelyeket az építészek már sokszor jóváhagytak projektjeik során. És még az sem számít, hogy a ház a karrier legelején vagy a hírnév csúcsán épült-e. Zaha Hadid szerint az építésznek vagy saját házát kell építenie, vagy elsősorban saját ötleteinek első nyilatkozataként, vagy karrierjének végéhez közeledve. De Shigeru Ban úgy véli, hogy ez egy végtelen folyamat, és a ház egész életen át létrejön.
Az építészet mestereinek lakóhelyeit bemutató kiállítás valójában sokkal mélyebben megismertet minket munkájukkal, mint a munkájuk egyszerű bemutatása. Kár, hogy nem tartott sokáig. De az összes anyagot most egy könyvben gyűjtötték össze - a kiállításhoz megjelent a 176 oldalas, azonos nevű kiadás, amely építészekkel készített interjúkat és apartmanjaik fényképeit mutatja be.
A felhők felett és a fák között. Shigeru Ban
Shigeru Ban idejének nagy részét repülőgépeken tölti, de néha mégis hazatér a fák közötti lakásba, amely saját tulajdonában található és 1997-ben tervezett Hanegi erdőben - egy apartmanház Tokió egyik csendes lakónegyedében.
A milánói pavilon szerkezete ennek a háznak a szerkezetére emlékeztet: a Hanegi-erdő középpontjában egy faragott ellipszisekkel ellátott háromszög alakú rács található, amelyben a helyszínen megmaradtak a fák. A kiállításon ezek az ellipszisek jól ablakokká váltak az építész körüli világba. Itt Tokió képei láthatók: siető gyalogosok, utak, hidak, erdő és hegyek. A geometria, a design és a természet Bahn kedvenc keveréke, és ez tükröződik munkáinak többségében.
A Shigeru Bana otthona sok dolog összessége. Az otthon jelensége örök azok számára, akiknek mindene megvan, és ideiglenes azok számára, akiknek nincs semmijük. Az építész nem hoz létre lakóépítészeti hierarchiát, a katasztrófák áldozatainak, a kiváltságos ügyfeleknek és a katasztrófa áldozatainak drága villákat és lakásokat tekintve egyenlőnek. 1995 óta, amikor megalapította a VAN: Önkéntes Építészhálózatot, a mai napig ott dolgozik, ahol a természet vagy a katonai konfliktusok megfosztották az embereket otthonaiktól, miközben továbbra is követi a forma elegáns minimalizmusát és az anyagok ősrégi tulajdonságait.
Ezt az elvet saját lakása is megerősíti. Egyesek számára a Hanegi-erdőben egy lakás üresnek tűnhet: egy kerek asztal papíroszlopokon, Terragini által tervezett székek, egy régi bőrkanapé és a "kükladikus bálványok" másolatai - ősi figurák, amelyek annyira hasonlítanak a modern minimalisták munkájára.
Az inspiráció akkor merül fel benne, amikor a deszka padlójára lép - gyermekkori anyag, az első szobrászati alkotások anyaga, amikor még álmodott arról, hogy asztalos lesz. Ezután eljött az idő, hogy kísérletezzen más anyagokkal, új projektekkel, valamint a papír és a karton szerkezeti elemként történő felhasználásával. A pavilon sarkában lévő kis szobában Ban a képernyőről beszél otthonáról, amely apró mérete ellenére tele van fénnyel és inspirációval, amely tulajdonosához hasonlóan Issei Miyake-kel barátja, és emlékezik Shiro Kuramatára. Ban osztja filozófiáját, és ezen a téren ez valóban érezhető.
A szél és minden modernség háza. A pár Fuksas
A Massimiliano és Doriana Fuksas pavilonjába belépve a látogatók azonnal szembesülnek Mali hatalmas szobrával - afrikai házak és építészlakások őreivel a párizsi Place des Vosges-ban.
Ez a ház egy személyiség lenyomatát viseli. Mielőtt Massimiliano és Doriana ide költözött, itt élt Fernand Pouillon francia építész és urbanista. Minden itt az övé, és a mai lakosok érzik munkája erotikájának szellemét. Gyakorlatilag semmit sem változtattak a költözés után: „Itt van minden, amit szeretünk” - mondja Doriana. A ház tele van művészeti alkotásokkal: Fontana, Boetti műveivel és Jean Prouvé bútoraival.
A pavilon második része egy ernyővel ellátott szoba, előtte egy hosszú asztal székekkel, mint egy párizsi lakásban. A házban uralkodó közösség hangulatát tükröző hosszú fából készült asztal körül 10 szék található. Itt érezhető az 1980-as években Párizsban virágzó modernizmus szelleme, a korszakok katasztrofális változása, a berlini fal területének fáradságos helyreállítása és a La Défense létrehozása. Massimiliano és Doriana Fuksas otthona sok más otthonból és életből áll, tulajdonosai gyakran utaznak üzleti és szórakoztató céllal.
Furcsa módon a belváros egyik négyzetméteres lakása vidéki ház érzetét kelti. És ez a ház feloszlott egy nagy történelemben, kívül esik az időn - és egyúttal a múltban, a jelenben és a jövőben is. Ez az egész modernitás otthona, amely megtalálható a világon, minden barát és ismerős otthona. "A szél háza, csakúgy, mint a francia filmekben, a vegyes szél illatot áraszt és változást hoz" - írja költőileg tulajdonosát.
A nyelvek, könyvek és emlékek között. Daniel Libeskind
"A világ központja ott van, ahol élsz, bárhol is élsz, ott lesz a központod" - mondja Daniel Libeskind. Számára hat ilyen központ volt: Lodz, Tel-Aviv, Detroit, New York, Berlin és Milánó. A benne lévő élénkpiros törött falú pavilonban 6 ablakmegálló található, mindegyik a saját városának szentelve. Itt a képernyők olyan oldalakat fordítanak, amelyek a tulajdonos életének különböző szakaszairól szólnak. A piros a tudatosságot, a dinamizmust és a változást szimbolizálja, míg a pavilon centrikus szerkezete koncentrikus memóriaköröket képvisel. A központban - Manhattan, ahol az építész most él és dolgozik. Bár van egy második lakása is - Milánóban, ahol szintén a fia által működtetett stúdió működik.
A Libeskind nyelvek, könyvek és emlékek között él. Itt a holokauszt és a kommunizmus visszhangjai, a Bauhaus és a Saarinen Akadémia emlékei, az 1980-as évek Kelet- és Nyugat-Németország, Olaszország újraegyesítése és New York bősége keveredik a levegőben. Ez egy olyan ember valósága, aki folyamatosan úton van.
Egész életében a régi és a modern világ között egyensúlyozott: a lengyel Lodzban és az izraeli Tel-Avivban, szemben a "nagy alma városával". És bár az építész lakásai nem rendelkeznek éles sarkokkal, az általa épített két magánház minden munkája során pontosan olyan volt, mint ez a pavilon - belső terekkel és törött felületekkel.
A jó otthon az, ahol jól lehet aludni, ugyanakkor feszültséget kelt, van benne valami, ami nem teljesen harmonikus: zavaró dolgok, megoldatlanul maradt dolgok, idegenként érző ember. Libeskind számára nincs hierarchikus viszony a ház és a benne lévő tárgyak között, mint ahogy a pavilonjában lévő képernyők között sem. A világon minden egyformán fontos. - New York-i lakásomban van egy asztal, amelytől állandóan meg akartam szabadulni. És ez az első dolog, amit megterveztem, amikor először költöztünk Milánóba. Semmink nem volt, és a földön aludtunk.”- mondja az építész. Libeskind háza az emlékek háza. Az asztal pedig nem egyszerű, hanem vörös lábú.
Több házból álló ház, természet és egy kis olvasóterem. Stúdió mumbai
A víz a Studio Mumbai sötétített pavilonjában folyik, így a levegő nedves és hangos, mint a nyolc közül senki. Itt úgy tűnik, hogy esőerdőben vagy. A valóságban az építészek ház-stúdiója Mumbai külvárosában, a tengerparton található. A víz pedig szerves eleme. A pavilon több képernyőn villog a természet, másokon - Mumbai színes tájai: felhőkarcolók, textilgyárak, színes vászon feszített köteleken, emberek az utcákon.
A pavilon nem egy, hanem egyszerre több ház történetét meséli el, amelyek 17 év alatt eggyé váltak. Bijoy Jain szerint itt csak egy a sok közül. Kis munkaközösséget akartak létrehozni - a "Studio Mumbai" -t. Ezért ez a közös ház többből áll, kiegészíti a környező természet és egy kis olvasóterem, amelyet egy hatalmas banyan fa rejt magában. Külön köteteket szúnyogháló átjárói kötnek össze. És a fa a ház szerves része is: a banyan fa "párbeszédbe" kezd vele, ágaival folyamatosan lengeti a függönyt.
A stúdióház együtt lélegzik a benne élőkkel, az itt dolgozók - kőművesek, ácsok, takácsok, kézművesek - projektjeivel és energiájával együtt. Tudásuk, tapasztalatuk, memóriájuk kitölti a körülötte lévő teret. Ez egy bérelt ház, de az emberek szeretettel és gondoskodással élnek benne; ideiglenes, de lakói hisznek egy örök körforgásban - az eredetétől a romok degenerációjáig egy új civilizációvá. "A vizünk akkor is létezik, ha már elmentünk" - írja Bijoy Jain, emlékeztetve Piero della Francesca Krisztus feltámadására című művére, amelyben az idő észlelése tartós.
Végtelen gyűjtemény mindenről a világon. Marcio Kogan
Marcio Kogan kedvenc helyszíne gyermekkori otthona volt, amelyet apja, modernista építész épített. Minden ott teljesen automatizált és vezérelt volt egy mágikus gomb megnyomásával.
Az otthona a nem vonzó, de élénk São Paulo környéken az 1980-as évek elhamarkodott fejlődésének és Kogan, a Mackenzie Egyetem Építészeti Iskolájában frissen végzett diploma ötvözetének eredménye. Ez a ház az építész egyik első műve. Itt, egy 12. emeleti lakásban el sem tudja képzelni magát a város nyüzsgésén kívül, és azt mondja, hogy soha nem élhet csendes, békés helyen. A latin-amerikai metropolisz energiája ihletet ad neki.
Mind a milánói pavilonban, mind a São Paulo-i lakásban minden a projektjei jellegzetességeire mutat: tiszta vonalak, a tömegek közötti párbeszéd, a belső és a külső teret összekötő ablakok. A panorámás ablakok árnyékolói átlátszóvá teszik a teret: így a közös tér meghitté válik. A lakás egyik fontos elemét - az erkélyt - a kiállításon is újjáépítették: a pavilon legvégén, egy hatalmas fal sarkánál hirtelen kék ég nyílik meg.
Kogan háza a világ minden részének végtelen gyűjteménye: vázlatok, barátok levelei, futballigazgatók és filozófus írók autogramjai, metrójegyek, emléktárgyak és eseménydarabok.
A Home egy könyvespolc. Mario Bellini
- Városi ember vagyok. Milánóban élve megszereztem egy városi kultúrát. És amikor lakóhelyet kerestem, eszembe sem jutott, hogy magam is megépíthessem”- mondja Bellini. A házat, ahol lakik, a neves olasz racionalista építész, Piero Portaluppi építette. Ez egy gyönyörű villa a 20. század 1. feléből - nagyon milánói: a ház belső tereit kert veszi körül. Itt található Bellini műhelye is.
A ház szíve egy hatalmas könyvtár. 3 emelet magas könyvespolcban van elhelyezve: ez egy hatalmas polc, mögötte lépcső rejtve. A könyvek megkönnyítése érdekében állványrendszert rendeznek, amely mentén könnyen el lehet jutni a kívánt polchoz. Ezt a fogaslécet a pavilonban alakították ki - egy fal lépcsőházban, amely sok négyzet alakú cellából áll. A lépcsőn felkapaszkodva a látogatók a szomszéd szobában, egy erkélyen találják magukat, amely az építész világára nyílik: a falakon egy házról készült videó látható David Tremlett brit művész absztrakt falfestményeivel.
Ez egy másik kincstári lakás: könyvek, lemezek, építészeti projektek, tervezési tárgyak, kamerák, magazinok, zenei kiadványok, emberek, projektek, történetek, utazások, Paolo Soleri "Arcológia", MOMA monográfia Mies van der Rohe-ról, Ron első asztala Milánóban kiállított Arada zongora és hegedű, amely valaha felesége zsidó családjához tartozott.
Egy ház, amely kitölti az ürességet. David Chipperfield
A berlini Új Múzeum komplexuma nemcsak a rangos Mies van der Rohe-díjat hozta el a szerzőnek, hanem bizonyos értelemben otthona is lett. A múzeum a Mitte területén a berlini fal leomlása után végzett hatalmas felújítás része. Lehetetlen volt nem ellenállni egy lakossági funkció bevezetésének ebben a projektben. Ennek eredményeként egy ház jelent meg a sok üres telek egyikén, egy szimbolikusan világosszürke beton térfogaton, hatalmas ablakokkal. Itt található David Chipperfield lakása, műhelyével kombinálva.
A pavilon, akárcsak a ház, csak háttér a berlini történelem vetítéséhez. A külső falakon ablakok vannak, és így az Új Múzeum képe kívül és belül egyaránt megjelenik. A pavilon belseje közvetíti a lakás hangulatát. A teret háromra osztó piros és zöld falak bólintanak az építész nappalijára: két zöld kanapét helyeznek el egymással szemben a szoba közepén, mögöttük pedig vörös könyvespolcok.
Ezen a téren úgy érzi, hogy az otthon csak egy vékony akadály a személyes kényelem és a környezet között, ahol más emberekkel találkozunk.
Tökéletes fehér vörös tégla viktoriánus épületek közepette. Zaha Hadid
Háza tökéletes mezítláb járáshoz. Zaha Hadid londoni házában a padlók a falakba, majd a mennyezetbe folynak: ez egyetlen hullám, mint minden projektjén. Tökéletesen fehér, és egy impluvium medence körül fejlődik - mint egy mediterrán ház.
Nincsenek ereklyék, de az építészet minden megnyilvánulásában érezhető: olvasott, tanulmányozott, átgondolt, megvalósított, felépített, legyőzött, kívánt és megtapasztalt; érezhető a mérnöki és matematikai oktatás, amelyet Hadid kapott Bejrútban.
A vörös téglából épült viktoriánus épületek között épített polikarbonát házban az ikonográfia, a tájkép és a dekorációs kultúra kiszámíthatatlan módon fejeződik ki. A Home egy kapszula, egy sci-fi filmekből származó űrhajó kabinja, amelynek áramló felületei jellemzőek Zaha Hadid meghökkentő paraméteres architektúrájára. De még mindig ott vannak a derékszögek.
Igazi otthona a Bauhaus stílus ihlette bagdadi otthona volt, 1950-es és 60-as évekbeli olasz bútorokkal, amelyeket a kozmopolita szülők választottak. Amióta elhagyta őt, cigánynak érezte magát, folyamatosan váltotta az ideiglenes lakást. És most ő is utazik és sok időt tölt az otthonon kívül.
Az ezeket a történeteket elmesélő pavilon e két ház szintézisévé vált, egyformán fontos az építész számára: egyszerű téglalap alakú kötetben - ívelt asztal-képernyő, mint egy nagy közös asztal a londoni lakásában. A rajta lévő baldachin Hadid azon elképzelésének a megtestesítője, hogy az otthon minden ember számára feltétlenül fontos.
