„A Virtuális Valóságban Valójában Nincs Semmi. Ez Abszolút átláthatóság "

Tartalomjegyzék:

„A Virtuális Valóságban Valójában Nincs Semmi. Ez Abszolút átláthatóság "
„A Virtuális Valóságban Valójában Nincs Semmi. Ez Abszolút átláthatóság "

Videó: „A Virtuális Valóságban Valójában Nincs Semmi. Ez Abszolút átláthatóság "

Videó: „A Virtuális Valóságban Valójában Nincs Semmi. Ez Abszolút átláthatóság
Videó: Virtuális valóság, ahogy még nem láttad ! Pamkutya kalandok #10 2024, Lehet
Anonim
nagyítás
nagyítás

Hogyan fog kinézni a Digital Landscape speciális projektje?

S. K.: A fesztiválon a RANEPA Társadalomtudományi Intézet Tervezőiskolájának hallgatóinak tíz művét mutatjuk be. Valamennyi tárgy megtekinthető a Next.space által biztosított VR szemüveg segítségével. Ezek kétdimenziós prototípusok háromdimenziós térbeli értelmezései lesznek - a huszadik század egyik nagy művészének művei, Wassily Kandinsky és Piet Mondrian, James Rosenquist és Roy Lichtenstein között.

Hogyan kapcsolódik ez a fesztivál idei fő témájához - az "Átláthatóság" -hoz?

S. K.: A virtuális valóságban valójában nincs semmi. Ez valódi, abszolút átláthatóság.

Hogyan jött létre a projekt ötlete? Mi az egyedisége?

N. V.: A projekt ötlete oktató. Ez egy hivatalos gyakorlat, amelynek célja emlékeztetni a hallgatókat arra, hogy az építészet és a design elsősorban a művészet területe. Mindenfajta funkcionalitástól mentes fantáziatér megtervezése során a hallgatók festőállvány-művet készítenek, miközben a szokásos építészeti problémák megoldása terén maradnak. Ilyen módon emlékeztetjük őket arra, hogy tevékenységünk fő célja a benyomás programozása, az építészet pedig a magával ragadó színház. A projekt célja, hogy a hallgatók megtapasztalják a tér megtapasztalását a benne lévő mozgás drámájával, az általános jelenet léptékével és minden részletével végzett munkával, anélkül, hogy ismerős formákhoz és jelentésekhez kötődnének. Az absztrakt festészet területén belül maradva, részletesen elemezve az eredeti prototípust, a hallgató a munka társszerzőjeként jár el, megalkotva munkáját, amely elválaszthatatlanul kapcsolódik a mester munkájának esztétikai minőségéhez. Fontos volt számunkra, hogy a hallgatók kétdimenziós képben lássák a teret, megértsék, hogy abszolút minden az építészet és a tervezés megalkotásának kiindulópontjává válhat.

Miért választották a nonfiguratív festészet példáit a Digitális tájra?

S. K.: A nonfiguratív festészet műveit éppen azért választották prototípusokká, hogy az antropomorf karakterek és a felismerhető kíséret jelenléte ne irányítsa a tanulókat arra a rossz útra, hogy szó szerint lefordítsák a festmény terét a virtuális valóságba. A feladat az volt, hogy távolodjon a prototípustól, és létrehozza saját szerzői munkáját. Fontos volt számunkra az értelmezés, a saját tér kialakítása a prototípussal társítva, annak térbeli és plasztikai logikájában. Ezt sokkal nehezebb megtenni az előtted álló konkrét, valósághű képekkel. Az ilyen gyakorlatokat a világ vezető építésziskoláinak hallgatói végzik: SCI-Arch, SAC, AA, Bartlett, Pratt.

Miért érdemes a saját szemével megnézni a Digitális Tájképeket?

N. V.: Fontos látni a kiállításon a műveket, mert csak ott lehet teljesen elmerülni a létrehozott terekben és felfedezni őket. Hidd el, az élmény nagyon különbözik a statikus rendereléstől és még a képernyőn megjelenő videótól is.

A XX. VII. Nemzetközi "Zodchest'19" fesztivált október 17. és 19. között rendezik meg a Gostiny Dvorban. Részletes információkat talál az eseményről, és vendégként regisztrálhat a fesztiválra a hivatalos weboldalon, a www. zodchestvo. com

Ajánlott: