Az építészek néha kipróbálják a fotósok szerepét. Igaz, a lencse leggyakrabban ugyanazokat a tárgyakat rögzíti, amelyekkel "fő munkájuknál" foglalkoznak: házakat, utcákat, városokat. Bemutatunk egy válogatott könyvet építészek által készített fényképekkel. Sajnos, nem minden album szabadon megvásárolható az üzletekben: egyes esetekben meg kell várni az újbóli kiadást, vagy keresni kell a könyvtárakban, a hálózatban vagy a használt könyvkereskedőknél. Mindazonáltal a kiválasztott töredékek lehetőséget nyújtanak arra, hogy az építészetet azok szemével nézzék meg, akik ezt az építészetet létrehozzák.
Tim Benton
LC FOTO: Le Corbusier titkos fotós
Lars Müller Kiadó, 2013
Le Corbusier nagy részét modernista építészként ismerik. Írónak (homme de lettres) nevezte magát, mert könyvekben és cikkekben fejtette ki radikális elméleti nézeteit. Festőként és tervezőként egyaránt dolgozott. Kreatív érdeklődésének legkevésbé ismert aspektusa a fényképezés. Bár maga Le Corbusier azt állította, hogy nem látott sok hasznot ebben a foglalkozásban, 1907-1917-ben több száz fényképet sikerült elkészítenie, amikor a fiatal Charles-Edouard Jeanneret-Gris három kamerát szerzett egyszerre, és benyomásait Közép-Európába utazva rögzítette. Európa, Törökország, Görögország és más balkáni országok, Olaszország. 1936-ban pedig vett egy 160 mm-es filmkamerát, és majdnem 6000 képet készített vele.
Ezeket a soha nem látott fényképeket Tim Benton, a nagy modernista - "LC FOTO: Le Corbusier titkos fotósa" - munkájának nagyszerű szakértője foglalja össze. Ebben Benton elmélkedik arról, hogy a fotóművészet hogyan segítette Le Corbusier „fő karrierjét”. A fotóanyag új megértést ad „vizuális fantáziájáról”, az 1930-as évekbeli természethez és anyagokhoz való változó hozzáállásáról, valamint a fejlődés iránti bizalmatlanságáról.
Robert Venturi, Denise Scott Brown, Steven Izenour
Tanulás Las Vegasból
MIT, 1972
A 2015-ben orosz nyelven megjelent Las Vegas-i tanulságok a gyűjteményünk leghíresebb könyve, de azt javasoljuk, hogy új szempontból tekintse meg, mint a fényképezés emlékműve.
Emlékezzünk arra, hogy 1968-ban Robert Venturi, Denise Scott Brown és Stephen Eisenour, a Yale Egyetem építésziskolájának hallgatóival együtt, felfedezték a Las Vegas Strip-et - a "Bűn városa" főutcáját. A neonvilágítású kaszinók, parkolók és szállodák között akadémiai szigorúsággal és precizitással kezdtek dolgozni. Az építészek feltárták a ragyogó táblák ikonográfiáját, az autóforgalom részleteit, és azt, hogy az urbanizmus gondolatait hogyan torzította itt a kereskedelmi dimenzió. A helyszíni kutatások segítettek abban, hogy meglássák a valódi várost és azt, hogy a modern építészet és az urbanizmus valójában hogyan működik - nem pedig azt, hogyan szeretnénk, ha működnének. A tanulmány később megjelent egy számunkra ismert könyv formájában, de javasoljuk, hogy figyeljünk annak "képeire" - az expedíció során készült képekre: egyrészt kiegészítő - szemléltető - funkcióval rendelkeznek, másrészt - a szöveg gyakran másodlagos, és a könyvben leírt ötletek pontosan a fényképekre támaszkodnak.
2008-ban a svájci Scheidegger & Spiess kiadó kiadott egy könyvet
Ezeknek a képeknek szentelte a Las Vegas Stúdiót. Először mutatta be ezeket az ikonikus képeket kiváló minőségben. Rem Koolhaas és Peter Fischli művész szövegeit is tartalmazza, amelyekben Venturi és Scott Brown kortárs művészetre és mozira gyakorolt hatására reflektálnak.
John Pawson
Spektrum
Phaidon, 2017
A "Spectrum" című könyv a minimalista John Pawson színszeretetéről szól, aki, mint tudják, a fehéren kívül ritkán használ más színeket. Mind az általa készített, benne összegyűjtött 320 fénykép színpárokra oszlik. Az építész meglehetősen szerényen írja le a könyv ötletét: "Ezek csak olyan tárgyak, amelyek, azt hiszem, jól passzolnak egymáshoz."
Mielőtt építész lett volna, Pawson buddhista szerzetesként és sportfotósként töltött időt Japánban. Igaz, különösebb siker nélkül: a kolostorban például csak egy napig tartott. Pawson azonban Japánban kezdett fotózni. Azóta különleges kapcsolata van a képekkel. - Az egyetlen dolog, amit valaha megőriztem, a fényképek. Nincsenek [egyéb] tárgyaim, nosztalgikus dolgok, "-
magyarázza az építész.
Az ötletet Pawson Instagramja (az övé) ösztönözte
az ottani számla nagyon népszerű - most 196 ezer előfizetője van). A könyv képeinek egy részét iPhone-on, néhányat Sony digitális fényképezőgépen lőtték, de mindet négyzetre vágták - elvégre ez az egyetlen formátum, amelyet az Instagram a közelmúltig "értett".
Erich Mendelsohn
Amerika: Bilderbuch eines Architekten
Rudolf Mosse Buchverlag, 1926
Erich Mendelssohn az Egyesült Államokba tett gyakori útjai során felhőkarcolókat forgatott, amelyek lesújtottak rá. A keret New York, Chicago, Buffalo és Detroit tájait tartalmazza. Mendelssohn szándékosan vékony függőleges irányban vágta le lövéseit, hogy hangsúlyozza az amerikai városok "sokemelkedését". A fényképek az Amerika. Egy építész képeskönyve”.
77 fényképet tartalmaz, amelyek közül néhány maga Mendelssohné, mások Knud Lönberg-Holm és Erich Karwijk kollégái, valamint Fritz Lang filmrendező is.
nem idegen az építészeti témától. "Néhány fénykép megértéséhez fel kell emelnie a könyvet a feje fölé, és el kell forgatnia" - írta az El Lissitzky könyv rajongója. "Az építész nem távolról, hanem belülről mutatja meg nekünk Amerikát, és végig vezet bennünket az utcák kanyonjain."
1926 első kiadása megtalálható könyvtárakban vagy használt könyvkereskedőknél. Tovább
Az Amazon 1928-ban újrakiadta.
Valerio Olgiati
Az építészek képei
Quart Verlag, 2013
Az "Építészképek" esetében a svájci építész, Valerio Olghati járt szerző-összeállítóként. Megkérte korunk leghíresebb építészeit, hogy küldjenek neki olyan képeket, amelyek a munkájuk lényegét testesítik meg. 44 építész válaszolt a megkeresésre, és felsorolásuk lenyűgöző: David Adjaye, Alejandro Aravena, David Chipperfield, So Fujimoto, Jacques Herzog, Pierre de Meuron, Stephen Hall, Junya Ishigami, Arata Isozaki, Winnie Maas (MVRDV), Richard Mayerser, Richard, Kazuyo Sejima, Robert Venturi, Denise Scott Brown, Peter Zumthor és mások.
Mindegyikük legfeljebb tíz fényképet küldött, összesen 355 fénykép volt - fekete-fehér és színes. „A képek magyarázatok, metaforák, emlékek és törekvések. Megmutatják az építészet gyökereit és a projektekkel szemben támasztott elvárásokat. Tudatos és eszméletlen”- mondja Oljati. Az egyes fotógyűjteményeket Malraux mintájáról "képzeletbeli múzeumoknak" nevezik el.
A könyv 2013-ban jelent meg, és már el is fogyott. Remélni kell az újranyomtatást.