A január 27. óta a Zsidó Múzeum és Tolerancia Központban nyitva tartó kiállítás az Ember és Katasztrófa projekt része, amelynek időzítése egybeesik az auschwitzi koncentrációs tábor foglyainak felszabadításának hetvenedik évfordulójával. A modern Belgium egyik leghíresebb művésze, Jan Vanrita számára ez a téma mélyen személyes: családjának számos tagja megtapasztalta az elnyomást. Különösen a művész saját édesanyja és nagybátyja, mint az Ellenállás mozgalom tagjai, végigjárták a táborokat. És ha a fiatal lánynak sikerült túlélnie, akkor ikertestvére nem sokkal a koncentrációs táborból való szabadulása után meghalt: emlékére számos fénykép és egy családi legenda olvasható arról, hogy fiúként hogyan szeretett harmonikázni. A művész számára anyja testvérének képe örökre összeolvadt ezzel a hangszerrel - Vanrit egyik leghíresebb festménye a "Bácsi portréja", ahol arc helyett harmonikát ábrázolnak. Megnyújtott bundáit arctalan barakkablakokkal, több ezer méteres taposású lépcsővel és kéményrel "szerelték fel", amelynek sűrű füstje nem hagy reményt. Ez a vászon most Moszkvában látható, és a kiállítás szerzői - Szergej Cchoban és Agnia Sterligova építészek - számára a kiállítás tervezésének kiindulópontjává vált.
Negyven képportrét - Vanrith Losing Face című sorozatának részét, amely a foglyok fekete-fehér protokollfotói alapján készült - unalmas, introvertált kötetben helyezzük el, amelynek belső falai sötétszürkére vannak festve, a külső falakat pedig a Dossin laktanya áldozatainak nevei. A fő névsort világosszürke festékkel alkalmazzák, és csak néhányat jelölnek ki sötétebb betűtípussal - az építészek ezen üzenetének értelme nyilvánvaló: milliók tűntek el a holokausztban, és csak az áldozatok egy része élte túl legalább némi információ.
Ami az expozíciós teret illeti, trapéz - oldalai harmonikával vannak összeállítva, amelynek "redőit" a keskeny végéig a "Bácsi portréja" húzza meg, így ez a vászon az egész kiállítás szemantikai epicentruma. Az ilyen kompozíciós megoldásnak azonban volt egy másik, nem kevésbé fontos prototípusa: "Maga a Bakmetyevsky garázs terve, amelyben a Zsidó Múzeum található, hasonló fésűelven alapul, és nagyon fontos volt számunkra, hogy tisztelegjünk a Konstantin Melnikov építészete a projektünkkel "- mondja Sergey Choban.
"Ezenkívül egy ilyen forma ideális eszköz a perspektíva javítására és hihetetlenül érdekes technika a festmények kiállításához" - folytatja az építész. - A kiállításra belépve a látogatót először önkéntelenül teljesen felkeltette a középső vászon, és az oldalakon elhelyezkedő arcokat csak részben, és mintegy átmenetileg látja. Amikor azonban a falak mentén haladsz, a portrék fokozatosan kibontakoznak, és amikor az installáció belsejében találod magad, ezek az arcok rád néznek, és mindegyikük elmeséli tragikus történetét. " A falak magasságát a kiállítás szerzői is optimálisan találták meg - a négy méteres kerítések vizuálisan teljesen elkülönítik a kiállítást a múzeum terétől, megsokszorozva a Vanrith által elmondott történetbe merülés hatását.
Az utolsó és az érzelmi hatás szempontjából talán a legdurvítóbb akkord két gyermekportré, amelyet az építészek az általuk létrehozott terem hátsó részén helyeztek el. Ezek sokkal nagyobb vásznak (1x2 méter, míg az összes felnőtt portré 40x50 cm-es formátumban készül), és szó szerint uralják az expozíciót. És ha a felnőtt foglyok összes arca nagyjából megegyezik a "fehér alapon lévő fej" sztereotípiás képek színével, akkor itt két fiút fognak meg teljes növekedésben. Egyikük, Hermann, aki legfeljebb ötéves, elegáns gyermek, akit fotóstúdióba hoztak, székre tettek és játékot kaptak. Csak a felnőttek hiánya körülötte (és a vásznon félreérthetetlenül sejteni lehet, hogy eredetileg a fényképen voltak) képes riasztási jegyzetet ültetni ebbe az idilli képbe. A második társa, Sámuel, és portréja is a mindennapi élet fényképéből készült, csak egy koncentrációs tábor kis rabját ábrázolják rajta. A látogató első pillantásra felfogja a különbséget a két gyermek között, szó szerint egy másodperc töredéke alatt, és ebben a pillanatban - a mélység választja el az életet az élettől egy lépésre a haláltól.
Az "Elveszett arc" című kiállítás 2015. március 1-ig látható.
