A kiállítás az Aptekarsky Prikaz alagsorában található két kis teremben található. Az egyik falán diák és videók mutatják Oszozhenka mindennapjait: kissé felgyorsult ütemben játsszák, vetítve a 17. századi fehér kőből készült falazat durva domborművére. Minden együtt úgy néz ki, mint egy történelmi krónika, és a visszatekintés érzését kiegészíti a sarokba telepített számítógépes ritkaság, egy igazi 1994-es Macintosh - az iroda addigra már öt éve létezett, tizennégy hüvelykes képernyővel és egy teljesen működő programban megnyílt rajz - legalább üljön le és dolgozzon, a háta mögött pedig a képzeletbeli kollégák árnyéka mozog a falak mentén, elképzelheti magát Ostozhenka belsejében.
A másik, a nagyteremben a boltozatokat és a falakat teljes egészében egy színes szőnyeg borítja, fekete-fehér fényképeket, többnyire amatőreket, amelyek huszonöt év alatt felhalmozódtak a műhely archívumában, és amelyeket kifejezetten a kiállítás és felkerül az Instagramra. Sok alkalmazott vett részt egyfajta flash-felkészülésben az évfordulóra, bár csak rövid ideig zavarták el őket - a kiállításra készülve az iroda intenzíven dolgozott a Moszkva-folyó koncepciótervén, és nem csak azon..
A portrék, épületek, emberek, az építkezések panorámája néha egy projekt vagy egy év köré csoportosul, amelyet a jellegzetes horgony ikon jelez #, időről időre lehet ismerős arcokat és híres épületeket kirajzolni, de aztán minden újra összeolvad a baráti szalaghoz hasonló patak, amely az ókori boltozatokra helyezve láthatóan vonakodva újraszerződött az űrben, bár nem veszítette el egy patak tulajdonságait - az élet áramlását. Az interaktivitás kedvéért vannak körülöttük elhelyezett fotók másolatai, amelyeket a kiállítás bármely látogatója ajándékként elvihet - a szerzők ígéretet tesznek az állomány feltöltésére.
A kiállítást megnyitva Aleksanr Skokan elmondta: „Mi az a huszonöt év? Ez egy fiatalember számára egy teljes élet. Félélet egy érett ember számára. És ez egy öregember életének harmada. És további huszonöt év jó sor, mert huszonöt után következő ciklus csak az élet. Csak az évfordulónkat szeretném figyelembe venni a ma zajló események kapcsán, amelyek az életünk hátterét jelentik, amelyet valaki tragikusan érzékel, valaki pedig - pátosszal. De visszafogjuk magunkat, és nem beszélünk róla, de mindenkinek mondunk "köszönetet". Köszönet a múzeumnak, amely harmadszor is lehetővé teszi számunkra, hogy mulatozzunk és sétálgassunk ezeken a falakon. Köszönet MARCHI-nak és Ilya Lezhavának, aki irodánk keresztapja. Köszönet azoknak, akik elkészítették ezt a kiállítást - a koncepció szerzőjének, Ksenia Berdnikova, Maria Dekhtyar, Vanya Voronezh."
A közönség külön köszönetet és tapsot kapott az Likoz társaság számára, amely folyamatosan együttműködik az Ostozhenkával, és kifejezetten a kiállítás számára az építészek projektje szerint lépcsőt készített és adományozott a múzeumnak: fekete fém lépcső, hasonló egy egy csigalépcső töredéke vezet most az udvartól az alagsorig, és közvetlenül a boltozatokra van felszerelve. Ezért szükséges volt a lépcsőház modelljét 1: 1 méretarányban a helyszínre vinni, kipróbálni és módosítani a végleges verzió elkészítése előtt. „Úgy dolgozol ezekkel az emberekkel, mint egy mesében - mondta Alexander Skokan a Lik társaságról -, elmagyarázod nekik, mire van szükséged, és ők azt mondják: menj lefeküdni, a reggel okosabb, mint az este - felkelsz reggel, és mindent megtettek, és még sokkal jobban is, mint azt el tudnád képzelni."
Alexander Skokan szerint a lépcsőház projektje nem kevésbé érdekes, mint azok a várostervezési projektek, amelyekkel a műhely egyre gyakrabban dolgozik: „Egyszerre dolgozunk egy egész város - Moszkva - projektjén. A River, de a tisztán megtervezett projektek, mint például ez a lépcső, nem kevésbé érdekesek számunkra."
Andrej Gnezdilov, aki jelenleg az Általános Terv Kutatási és Fejlesztési Intézetének főépítészi posztját tölti be, ezért vendégként volt jelen a kiállításon, a következőképpen nyilatkozott a kiállításról, amelynek előkészítésében nem vehetett részt: „Mása, Ksenia és Vanya elképesztő, nagyon pontos nyelvet talált, hogy megmutassa, mi ez a huszonöt év. Így emlékezünk életünkre, az emlékek pixelekké - instant képekké - omlanak össze. Megdöbbentem, amikor megláttam. Káosznak tűnik - de ettől vagyok én. Mindannyian olyan töredékekből állunk, amelyek úgy vannak összekeverve, hogy már most is nehéz megkülönböztetni, hogy hol vagyok "én" és hol "mi".
Maria Dekhtyar a fényképekkel díszített boltozatos teret egy mozaikokkal borított barlanghoz hasonlította, és hozzátette: „A projektek már mindenki számára ismertek, és szerettük volna ezt a rendezvényt inkább születésnapra hasonlítani. És egy ilyen fényképalbum a legalkalmasabb formátum. Maria előállította a kiállítás logóját, keresztbe tett függőlegesen elhelyezett XX és V római számok formájában: ez a V - Victoria betűhöz és a Borisoglebsky Lane-i Nagykövet Házának ablakaihoz kapcsolódik.
Mosoly, nevetés, egy projektre fókuszált munka, egyes problémák lelkes megbeszélése, teaivás, lakoma, építészeti felügyelet - a fotó retrospektívében az Ostozhenka alkalmazottak életének egészen más, olykor jelentéktelennek tűnő pillanatait lehet megfigyelni. De mindannyian megerősítik a műhely egyik társalapítójának, Dmitrij Gusevnek a szavait: „Kezdettől fogva barátságos, félig családias légkört vallottunk, amely egy olyan társaságra emlékeztetett, akik összegyűltek egy versenyen. Nem viselte a hivatalos csapat árnyékát - mindenki jó és érdekes volt egymással. A műhely atmoszférája az informális kreativitást tölti fel, amikor a motiváció nem pénzügyi, hanem szakmai. Annak ellenére, hogy mindenki a maga stílusában dolgozik."
A múzeum számára készített új lépcső eredő kombinációja - valódi és ráadásul tervezői munka, amely megmarad és kicsi, de valódi haszonnal jár, szándékosan nem szánalmas, könnyű és élénk, barátságos, és nem jelentést készít kiállítás - nagyon, nagyjából helyesnek bizonyult. A magával szembeni nyugodt, kissé ironikus hozzáállás és a vágy, hogy másoknak születésnapi ajándékot adjanak - nos, ahogy a hobbitoknál szokás - egy ismert moszkvai projektekben részt vevő iroda részéről - rettenetesen magával ragadja.
Azonban az Ostozhenka minden dolgát lehetetlen volt egy nagyon kicsi, bár hangulatos teremben bemutatni, és így kiderült: negyedszázad stroke-ként - a kép tarka, de monolitikus volt. Csak egészében létezik, nem osztható fel, ahogy lehetetlen a mozaikot szétszedni, az esőt cseppekre vagy az erdőt külön levelekre.
