Idén Andrej Csernikhov építész lett a Zodcsestvo kurátora, és neki köszönhető a fesztivál egy ilyen progresszív témával. Kiáltványában Csernyihov azonban azonnal fenntartást tett arra, hogy valami újat találni a modern, folyamatosan változó világban rendkívül nehéz és hálátlan feladat, ezért helyénvaló ezt a koncepciót más szögből szemlélni. „Az új nemcsak innováció, hanem a megszokott életmód újragondolása és csak egy jól elfeledett régi. Hiszen a hagyomány csak akkor él, ha folyamatosan megújul. És a kurátor szerint a legújabb dolog számunkra ma az, hogy a kormányzat és az üzleti élet hogyan lép kapcsolatba az építészekkel. Ezért a műsor főszereplői között, akik a legtágasabb központi pavilonokat kapták, ebben az évben a Nagy Moszkva verseny volt (nyilván példaként arra, hogy a hatóságok egy nagyon furcsa kezdeményezése is ésszerű várostervezés segítségével megoldások legalább részben igazíthatók a való élethez) és Skolkovo”, ahol a politikai akarat és az üzleti élet érdekei egyaránt építész kórust folytatnak.
Az idei kiállítás tervét a Pole-Design Project Group dolgozta ki, és el kell mondanom, hogy a Vlad Savinkin és Vladimir Kuzmin által javasolt koncepció nagyon hatásosnak tűnt a vázlatokban. A Manege főterében az építészek feltételes ovált, és ebben viszont pavilonokat írtak fel, amelyek együttesen alkotják az "Új" szót a tervben. A vázlatokból már egyértelmű volt, hogy a pavilonoknak nincsenek falai - egyszerűen narancssárga szalagokat tekercselnek egy fémkeretre, és maga a fesztivál mottóját ugyanabban a narancssárga pontozott vonalban kellett volna megírni, átlósan nyújtva a bejárat felett az előszobába. A valóságban minden kicsit másképp alakult. Különböző árnyalatú szalagok helyett (a vázlatokon piros, piros és sárga csíkok voltak) narancssárga szalagot használtak, és a fesztivál témája csak néha üdvözölt minket örömmel a bejáratnál - ennek eredményeként egy óriási képernyőt függesztettek átlósan, amelyen az építészeti tisztviselők arca villant, majd részleteket a kiáltványból, majd valaki projektjeit. Nehéz azonban vitatkozni azzal a ténnyel, hogy a vékony, szinte súlytalan képernyő a nagyon új jele, amelyet az idén Zodchestvo-ban intenzíven tiszteletben tartanak.
A tetőtől talpig ragasztószalaggal burkolt pavilonok nagyon pozitívan néznek ki. Scotch szalag káprázik, számos monitor világít, élénkvörös hinti mindenhol (azonban úgy tűnik, hogy Savinkin és Kuzmin nem kaphatott volna más színt). És ha Jurij Avvakumov, aki az előző három évben a Zodchestvo kurátora volt, úgy strukturálta a kiállítást, hogy szétszórt elemeket gyűjtött össze tizenkét kocka fehér anyagban, Savinkin és Kuzmin teljesen más feladatot tűzött ki maguk elé. Minden, ami az építészetben történik, egységének és összekapcsolódásának gondolata vörös szálként fut át a kiállításon - a kiállítások több mint feltételesen vannak elválasztva egymástól, így a narancssárga labirintusban haladva a látogató mintha elmerülne viharos patak, amelyet modern építészeti folyamatnak neveznek.
Ez azonban csak az anyag bemutatásának formájára vonatkozik. Ha a kiállítás tartalmáról beszélünk, akkor az semmiképp sem megy egyetlen egésszé. Az a tény, hogy a „Zodchestvo” panorámáját olyan projektek is alkották, amelyek mind minőségében, mind megjelenítésében teljesen ellentétesek, a látogató megérti, alig lép be a fesztivál területére. A fő kiállítás bejáratát a két főváros pavilonjai szegélyezik - és nehéz elképzelni a Zodchestvo-n való bemutatásának további eltérő megközelítéseit.
Ha balra megy, a Szentpétervár pavilonban találja magát. Fekete padló és tükrös falak vannak, és közvetlenül a bejárattal szemben Európa térképe van vésve, így Szentpétervárra lépve azonnal önkéntelenül szállítja magát távolabbi városokba - Koppenhága, Tallinn, Stockholm. Az európai városablak témája központi kérdéssé vált: azt mondják, miközben Moszkva megpróbál központot szervezni maga körül, mi nyugatra törekszünk (ahogy a kiállítás annotációjában meg van írva). "Ha Szentpétervár múltja a Birodalom hatalmát bemutató főváros, akkor jövője az észak-európai tengeri kistérség kulcseleme lesz, amely magában foglalja az északi és a balti-tengeri városokat." Majdnem kész ablakként New Holland látható - egy ember alkotta háromszög alakú sziget, amelyet csatornák vesznek körül, amelyek mentén elmehet a nagy vízhez és úszhat, bárhová is néz. A kiállításban ez a háromszög azonban éppen ellenkezőleg, egy tározóvá vált, amelyben tarka kerek forgácsok úsznak. Önmagában a gyermekek számára vonzónak tűnik, de valójában a "tabletták" szimbolizálják a városi környezet javítására szolgáló összes intézkedést, amelyre Szentpétervárnak szüksége van a kívánt státusz eléréséhez. A falakon konkrét ajánlásokat és követendő példákat találhat - utóbbiak között található a rigai közlekedési folyosó, az ipari zónából új hamburgi városközponttá átalakult Hafen City, valamint a Stockholm melletti stílusos Kista tudományos város, és a tallinni városi fesztivál.
Moszkva sem tagadta meg magától az interaktív eredménytáblák és LED-ek lehetőségeinek kihasználásának örömét - a főváros pavilonjának közepén metrótérképet látunk, ahol a város jövőbeli nagysebességű artériáit kék fényekkel emelik. És ott a monitoron már vannak beépített és kivetített metróállomások. És körül - tabletták, tabletták, tabletták. Óvodák, sokemeletes lakóépületek, mikrorajonok általános tervei - általában mindaz, ami erőssé teszi a főváros tervezőintézeteit. És ha Szentpétervár őszintén kidolgozta az "Új" témát, akkor Moszkva bemutatkozott a "Zodchestvo" -2012-en, mint minden évben. Nem véletlen, hogy a metróépítési eredmények állnak a kiállítás középpontjában - az új állomások projektjei hagyományosan fesztiváldíjakat kapnak.
Moszkvával szemben áll a Moszkvai régió kiállása, amely nemcsak az „Új egy jól elfeledett régi” tézist használta a cselekvés alapvető útmutatójaként, hanem közvetlenül a bejárat elé is felakasztotta - vagyis minden nem csak úgy, mint mindig, hanem tudatosan. A főváros és a régió kiállításai között két pavilon található, amelyet a "Nagy Moszkva" versenynek szenteltek. Ennek az elrendezésnek a jelentése nyilvánvaló: itt van a föderáció egyik alanya, itt a második, és itt van, ami elkerülhetetlenül egyesíti őket.
Ahogy már beírtuk
a fesztivál meghirdetése, a kurátor idei fő erõit arra vetették, hogy meggyõzzék a régiókat, hogy ne korlátozódjanak a riportok mûfajára, és ne lógassák le lelátóikat végtelen táblákkal. Erre az ajánlásra nagyon eltérő volt a reakció - valaki egyáltalán nem jött el, valaki Moszkvához hasonlóan figyelmen kívül hagyta Csernyihov kéréseit. Sajnos ez utóbbi bizonyult többségnek, de néhány város mégis reagált az "Új" -ra.
Voronezh nagyon stílusos állvánnyal rendelkezik. Mindent, ami a Zodchestvo-nál elszámolható, a bejárattal szemben elhelyezkedő nagy monitoron mutatták be, és egyfajta fátylat dobtak rá - a város térképe fekete vastag kartonból kivágva.
Jekatyerinburg pedig arról számolt be, hogy versenyezni kíván az EXPO 2020 rendezési jogáért. Az egyik hatalmas táblán a város összes sokemeletes épülete látható (összesen 850, a Fehér Toronytól a még nem épült felhőkarcolókig). Minden tárgyhoz rövid kommentár tartozik, és ilyen kombinációval a leglátványosabb a város sziluettje - Európa és Ázsia határán a legnagyobb metropolisz kardiogramja, amely megmutatja, hogy az élet javában zajlik. Külön érdemes megemlíteni a Tatlin kiadó által a fesztiválra kiadott füzetet - egy apró könyvet, amely kibontakozik, és amely Jekatyerinburg központjának teljes panorámáját tárja fel. És ha a felhőkarcolókat sematikusan mutatják be a táblagépen, itt személyesen felmérheti, mennyire szervesen illeszkednek a városi környezetbe.
Az, hogy a régiók megértik az „Új” szót, az Építészek Szakszervezetének „Fesztiválok Fesztiválja” különleges projektjének köszönhetően megérthető, amely az elmúlt években regionális építészeti fesztiválokon díjazott projekteket tartalmaz. A felvonulást Nyizsnyij Novgorod építészeti értékelése nyitja meg, és folytatódik Szamara, Szibéria és a Távol-Kelet áttekintése. Az eredmény nagyon tájékoztató jellegű, de korántsem megnyugtató választék, ami arra készteti, hogy elgondolkodjon azon, hogy a régiókban valójában milyen építészet iránt van igény.
Mint minden építészeti fesztiválon, nemcsak regionális és verseny kiállítások voltak, hanem különleges kiállítások is. Andrej Csernikhov kurátor nagyon várt közreműködése az „Idő kihívása” díj külön pavilonja, amelyet a Jakov Csernyihov Alapítvány tart. Stílusos fekete-fehér tér - egy laboratórium metaforájaként, amelyben új ötletek és gyakorlatok születnek.
Egyfajta válasz erre
a legutóbbi bécsi kongresszus a "szovjet modernizmus: az idő formái" című kiállítás volt. Az 1960-as és 1980-as évek építészete, Olga Kazakova kurátor, aki az egész volt SZSZKSZ-ben épületeket gyűjtött össze, úgy döntött, hogy „emberileg” megmutatja azt a szerzők mindennapi életén és törekvésein keresztül. Az itt található összes objektum tipológia szerint van csoportosítva, amelyet viszont az építészek cselekedetei határoznak meg, akik a túlzásokkal való küzdelmet átélve egyszerre "találkoztak egy kávézóban", "megházasodtak", "üzleti útra indultak", "dolgoztak". "," pihent "és stb. „A szovjet modernizmus korának építészetének méltányos és valódi értékének értékelése érdekében azokat olyan emberek szemével kell szemlélni, akik számára nem a múlt, hanem a jelen, nem az örökség, hanem a jelen,”Kazakova maga magyarázza el a tervét. Ezért a kiállításon bemutatott fényképek többsége egyidős saját magukkal az épületekkel. Nem titok, hogy sokuk mostanra romos, durván újjáépült vagy teljesen elveszett, de Olga Kazakova nem sürgeti, hogy azonnal a segítségükre sietjen, joggal hisz abban, hogy először meg kell értenie és éreznie kell szépségüket és értéküket. A fényképeket kiegészítik abból a korszakból származó érettségi projektekkel.
Mint külföldi "Új" "Zodchestvo" a kortárs kolumbiai építészek munkáit mutatja be - Vlagyimir Belogolovszkij "Kolumbia átalakult" című kiállítása. A kurátor tíz olyan projektet választott ki számára, amelyek kifinomult stílusukkal, környezetbarátságukkal és egyértelmű modernségükkel nemcsak a szemet gyönyörködtetik, hanem meggyőző bizonyítékként szolgálnak arra nézve is, hogy az építészet valóban jobbá tudja változtatni az emberek életét.
Végül pedig az "Russian Identical" -t Andrey és Nikita Asadov mutatták be. Miután a kurátor feladatot kapott, hogy bemutassa a modern orosz építészet lényegét, a testvérek összehívtak egy képviselõ szakértõi tanácsot, és felkérték résztvevõit, hogy nevezzék meg az elmúlt évek legismertebb épületeit. Az eredmény egy nagyon tarka válogatás, és kezdve gondolkodni, mit kezdjenek ezzel a vinaigrettel, Asadovék úgy döntöttek, hogy abból indulnak ki, hogy mindegyik tárgy orosz és Oroszország számára készült, ami azt jelenti, hogy valamiféle nemzeti vonása van. Így született meg ennek a kiállításnak az ötlete - egyfajta orosz minőségi enciklopédia: az Avosból (Alekszandr Brodszkij "95 fokos étterem") és az "Udali" -ból (David Adjaye és "AB" "Skolkovo" üzleti iskola) az "Óriási" -hoz (Vlagyimir Plotkin "Airbus" -jához) és a "Cosmism-hez" (Nyikolaj Poliszkij "Univerzális elme" -hez). Azok számára, akik úgy gondolják, hogy ezeket a tulajdonságokat nem lehet egyetlen tárgyban egyesíteni, az Asadovok és Maxim Malein előálltak egy "forgatókönyvvel" - egy fagerendával, amely keresztmetszetében folyamatosan változik, és így szimbolizálja az orosz építészet fejlődését. Ezt a bonyolult kötetet nemcsak a paraméteres modellezés módszere rajzolja meg, hanem teljes összetettségében megtestesül: rögtön a fesztiválon egyszerű orosz ácsok kezdték kivágni egy hatalmas rönkből. Asadovék ezzel be akarják bizonyítani, hogy bármennyire is bonyolult az orosz tervezők által létrehozott építészet, megvalósítható. Igaz, a határidőket sem szabad lebecsülni - miután Zodchestvo-nál kezdték, az ácsok reményeik szerint az augusztusi "városok "ig végeznek.
