A PIGHOUSE projekt teljesen papír alapú, építészeink 1980-as évekbeli poénjainak szellemében. Két New Yorkban élő építész készítette: Alekszandr Prusakov és John Lim. A projekt lényege, hogy egyfajta kaptárakat építsenek disznók tartására a forradalmi kairói házak lapos tetején. A szerzők a koi-t hasznosnak tartják, mivel a disznó képes a hulladékot finom szalonnává feldolgozni. Vázlatosan, Bilzho szellemében, a disznótorok működésének teljes ciklusa rajzolódik ki: autók szemétbálákat hoznak; Fejkendőkbe burkolt egyiptomi nők, vödör étellel a kezükben fel-alá rohangálva; a disznók pedig hosszanti és keresztmetszetű magukat csalánkiütik. Útközben kiderül, hogy a malacok három szinten élnek, vagyis egy kis sokemeletes épületben, egy készleten, amelyet vagy vályogkupolával, vagy fedéllel borítanak, amelyet csak felemel - és itt vannak vannak, kolbászok (a kéznek nagynak kell lennie, hasi és nyújtható, feltétlenül teteje).
Mindez vadul vicces, bár, mondhatjuk, egyenesen irónia a muszlim hagyomány kapcsán, amely tagadja a sertéshúst mint olyat. Meg kell jegyezni, hogy a muzulmán világ témája észrevehetően fáj az Architizer zsűrijében - az előző, egy évvel ezelőtt megrendezett verseny díját egy olyan projektnek ítélték oda, amely a dubaji gyors építkezésen csúfolódott.
Másrészt a karikatúrák műfajába rajzolt orosz projekt győzelmében van valami olyan édes a titokzatos orosz léleknek: önkéntelenül akar álmodni, hogy a pénztárcánk hagyományából nem minden élő pusztult el. az üzemanyag elnyomása, és valami megmaradt, íme, egy új generációban; közvetlenül az államokban és gyökeret ereszt.
Mintha a saját bátorságuk megijedne, a zsűri még két olyan projektet választott, amelyek elsimíthatják Prusakov karikatúrájának élességét.
Az egyik unalmas Corbusier, vagy akár Niemeyer terv a Chicagói Földgenerációs Intézet épületéhez (Stuart Hicks és Alison Newmeyer építészek). Az épület hosszú és lapos rudakból, körökből és hengerekből áll (azt szeretném gondolni, hogy bennük fogják feldolgozni a földet, bár ez biztosan nem így van; az intézet feladata a város politikájának hatékonyabbá tétele). Ennek a projektnek a pátosza a modernista vízszintesség, szemben áll a hagyományos chicagói vertikállal (emlékeztetünk arra, hogy Chicago továbbra is a felhőkarcolók szülőhelye; nos, az egyikük).
A harmadik nyertes a Tokiói Divatmúzeum 100 méteres tornyának projektje Narine Gulkhazyan, Anahit Hayrapetyan, Nairi Abrahamyan örmény építészek részéről. Itt zajlik a zseniális (szó szerinti és átvitt értelemben) megjelenítés és merész forma - amelyre a zsűritag, Barrichter szerint a projekt ösztönzésre került. Nagyon merte: az üvegtorony kissé táncol, fémrudak rácsába burkolva (a projekt neve „Ház ruhában”, vagy akár „egy római togában”). Annak érdekében, hogy minden ne legyen olyan egyszerű, az építészek rengeteg hidat-konzolt, átmenetet adnak hozzá, 50 méterrel kivéve, és lehetőségeikhez mérten, fém hálóval benőttek. Az egyik vörös üvegből készült konzol a szerzők terve szerint az utca fölött lógna. Egyszóval ez más, ellentétes Prusakov karikatúrájával, a fantáziálás módja: modern, háromdimenziós-látványos, kiszámítva, hogy a közönség mit fog mondani - ó, hogy nem eshet le. A földintézmény ebben a társaságban a legnyugodtabb tárgy, ez a fajta fantáziálás a hidegháború végére végleg megszűnt, és ma már csak nosztalgikus és történelmi asszociációkat vált ki.
Tehát a "Versenyek Versenye" zsűrije ezúttal az antológiák és az antológiák szerelmeseinek bizonyult - a díjazott projektek mindegyike a fogalmi (és nem is annyira) fantázia egy műfaját képviseli. A versenyt a tervek szerint évente rendezik meg, majd kiderül, mi lesz ezután. De ha a nyertesek száma azonos ütemben szaporodik, akkor a közeli jövőben a díjat nagyon vékony szeletekre kell vágni (amikor a versenyt meghirdették, azt mondták, hogy a győztes 1500 dollárt kap; a részleg részletei a három nyertes közötti díját nem határozták meg).
