A Khoroshevskaya metróállomás része a moszkvai kormány grandiózus terveinek a metró fejlesztésére. A harmadik csomópontba tartozik, annak első szegmensében: Savelovskaya - Shelepikha. Valamennyi állomást ugyanazon elv szerint rendezzük el: egy nagy fesztávú oszlopállomás, egy központi sziget típusú csarnok két peronnal. A különbség a márvány színében és a mennyezet díszítésében van. De az orosz avantgárd alapján készült monumentális kompozíciók ritka kifejezést adtak az állomás építészetének.
A Metrogiprotrans cég évek óta dolgozik a moszkvai metró nagy körvonalán. "Mivel számos történelmi metróállomás építészeti műemlékké vált, díszítéssel szerettük volna elérni az időtlenséget" - mondja Vszevolod Medvegyev. - A kortárs monumentális művészet vezető mesterei, Nyikita Medvegyev és Vaszilij Bubnov művészek meghívást kaptak a versenyre. Körülbelül két évig vázlatokkal foglalkoztak. Medvegyev a Khoroshevskaya és a Nizhnyaya Maslovka állomásokon dolgozott, Bubnov pedig a Petrovsky Park és a CSKA állomásokon dolgozott.
Khoroshevskaya dekoratív és művészi tervezésének témája nem véletlenül merült fel. Apám azonnal úgy döntött, hogy a téma a 20. század legfontosabb áramlata, a konstruktivizmus és a suprematizmus lesz, mert Moszkvában nincs egyetlen metróállomás sem művészek és építészek számára. Az egyedülálló orosz avantgárd az orosz művészet szimbóluma, amely végtelen lehetőségeket nyitott meg a kreativitás számára. Ez Oroszország hozzájárulása a világkultúrához, és Nemcsinovkában még nincs Malevich Múzeum."
Valójában nincs próféta hazájában, és a Tretjakov-galéria sorai Serovon vannak, Malevicset és "Fekete terét" nem rontja el a lakosság figyelme. Nem valószínű, hogy az utcán tartózkodó emberek megnevezik az orosz avantgárd művészeit és építészeit. És bár a jövőbe és az űrbe érkező impulzus kétségtelenül az orosz avantgarde velejárója, és az „És láttam egy új eget és egy új Földet” érzés elkapja, még a kutatók körében sem egyértelmű még, hogy milyen ég és föld az, nem is beszélve az egyszerű polgárokról. Egyszóval a szerzők nemcsak dekoratív, hanem oktatási feladattal is szembesültek.
A keleti előcsarnok a suprematizmusnak, míg a nyugati előcsarnok a konstruktivizmusnak szól. A pénztárak és a mozgólépcsők fölötti ereszkedések mennyezetét monumentális falfestmények borítják, szigorúbbak, az építészek esetében merőlegesek, a művészeknél dinamikusabbak. A mennyezeten ismerős motívumokat látunk, köztük Malevics sokszorosan megnövelt fekete négyzetét és a "Suprematism", "Exter", "Rodchenko" feliratokat. A feliratok hiteles betűtípussal készülnek, suprematista vagy konstruktivista, a nyugati, építészeti, előcsarnokban - mintha az SA magazinból vették volna át. A számítás különösen az volt, hogy az emberek érdeklődnek és megnézik az internetet.
Az "építészeti" előcsarnokban az avantgárd Olympus látható: Melnikov, Leonidov, Ginzburg, Golosov, a Vesnin testvérek. A kompozícióban a lépcsők, a falak és az ablakok általánosított töredékeit sejtik, amelyeket alulról érzékelnek a kék ég hátterében hirtelen előrövidülésben. A metróban, mozaikokban vagy másképpen található ég a történelmi állomásokon is megtalálható, például Majakovszkaja és Oktyabrszkaja, így itt láthatja a hagyomány folytatását.
Mivel a finanszírozás a vártnál kevesebb volt, nem sikerült megvalósítani az átlátszóan izzó ólomüveg fénydobozok ötletét, amelyekre a festői vonások textúráját rá kellett volna nyomni. Minden felületet alumíniumból kellett készíteni.
A kézi festés ötletét úgy fogalmazták meg, hogy a művész keze látható legyen, így érezhető legyen a festék megkönnyebbülése, textúrája és a többrétegű üvegezett felületek. Vszevolod Medvegyev szerint a monumentális művészet individualizálja a dizájnt, bevezeti az emberi dimenziót. Az építkezéshez képest alacsony áron a monumentális művészet megtérülése rendkívül magas, hatása hosszú évekig tart - ezt láthatjuk a történelmi állomások mozaikjainak és ólomüveg ablakainak példáján.
A konstruktivizmus és a szuprematizmus festésének építészeti motívumai szokatlan, cezanne-i színekben jelentek meg. Vszevolod Medvegyev ezt a lágyított színezést azzal magyarázza, hogy az orosz avantgárd intenzív színével, amely ilyen hatalmasra nőtt, túl agresszív és elsöprő lenne. Azt kell mondani, hogy ahol a festésnél síktörések, sarkok és áttörések vannak mélységben, a felületi metamorfózis illúziója nagyon nagy. Vagyis a repülőgép áttör, elsimul és teljes mértékben áttör. Ha nyitott színt ad hozzá, az utasok valóban szédülhetnek.
A fő feladat az avantgárd képi motívumainak és az állomás lakonikus, szigorú terének kompozíciós összekapcsolása volt. Az a tény, hogy mindez a mozgólépcső felett, a síkok kanyarulatában helyezkedik el és mozgásban érzékelhető, további dinamikát ad az amúgy is energikus kompozíciókhoz.
És a fekete márvány fehér csillagokkal és erekkel, mint az éjszakai ég, nagyon jól jött. Az avantgárd egy új térbe kerül, ahol kozmikus impulzusai fokozódnak, körökbe vágott ékek repülnek és esnek - allegorikusan demonstrálják a kozmikus háborúkat, lélekben közel a modern emberhez.
