A világkiállítások nagyjából régóta anakronizmussá váltak. Valaha az áruk és technológiák cseréjének fontos platformja, a stílusok és ideológiák népszerűsítésének eszköze volt, és szerepet játszott a globalizmus kialakulásában. Mindezek a folyamatok már régen más terekre költöztek, és más mechanizmusokat alkalmaznak, és az Expo jelentése turisztikai vonzerővé és államok hiú vásárává vált. A 2015-ös Milan Expo-t egy lepusztult formátum újragondolására tett kísérletként fogalmazták meg. A „Tápláld a bolygót - energiát az életért” téma ígéretes volt: nem lehet online kipróbálni az ételeket, és a szegény régiókban az éhség leküzdésének, a prosperáló országok lakosságának egészséges és változatos táplálkozásának, valamint az erőforrások gondos felhasználásának problémáira valóban szükség van hogy globális szinten megvitassák. Stefano Boeri, Ricky Burdett, Jacques Herzog, aki kidolgozta az Expo 2015 kezdeti koncepcióját, abból a feltételezésből indult ki, hogy abszurd abszolút pénzt költeni az országok és vállalatok önreklámozására, amelyek a sürgető problémák valós megoldásaira irányíthatók. Javasolták egy "botanikus világkert", pontosabban egy "bolygónövényes kert" létesítését Milánó külvárosában: ott minden ország kap egy telket, ahol megmutatja, hogyan termesztik a jellegzetes élelmiszertermékeket. Az elsősorban a nemzeti konyha éttermeinek szánt fedett helyiségeknek a lehető legegyszerűbbnek, olcsóbbnak és környezetbarátabbnak kellett lenniük.
A 2011-ben bevezetett főterv (Boerie, Burdett, Herzog & de Meuron mellett energiatakarékos építési szakemberekkel, William McDonagh és Mark Rylanderrel együtt) felszólította a kiállítás hosszúkás szakaszának átalakítását vízzel körülvett szigetté, amelyet egy téglalap alakú rács. A római tábor hagyományos elrendezésének emlékére két egyenes széles út, a cardo és a decumanum keresztezte, amelyek metszéspontja képezi a fórumot. A decumanum hossztengelyének oldalán keskeny parcellák húzódtak a vízzáró felé, amelyek az országok expozíciójára szolgálnak. Néhány ilyen parcellát állítólag szabályozott éghajlatú üvegkupakokkal kellett borítani, másokat nyitva kellett hagyni, másokat napellenzőkkel napellenzőkkel kellett védeni, mint például a látogatók fő átjárója - decumanum. Ez a koncepció azonban nem értett megértéssel a részt vevő országok között, és a szervezők, akikre valószínűleg a 2010-es sanghaji világkiállítás példája hatott (az Archi.ru itt és itt beszélt róla), a hagyományos modellt részesítették előnyben a nemzeti pavilonok.
A koncepció minden szerzője nem volt hajlandó részt venni a projekt továbbfejlesztésében, bár 2014-ben a Herzog & de Meuron megengedte és megtervezte a "Slow Food" pavilont az oldal túlsó végén, ahonnan képet kaphat. Hogyan képzelték el eredetileg a kiállítás építészetét. Jacques Herzog interjút adott az Uncube magazinnak, amelyben mély csalódását fejezte ki az eredeti terv kudarca miatt. Széles körben elterjedt a hálózatban, és sok szempontból színesítette az Expo megítélését a szakmai közösségben. Az építészek, különösen a milánói felháborodást súlyosbítja, hogy közpénzből infrastruktúrát hoztak létre a terület számára, amely az Expo befejezése után magánkézben marad. A kiállítást botrányos átverésként tartják számon, és felháborítja banalitása.
Ha azonban figyelmen kívül hagyjuk ezeket a szomorú körülményeket, és rendes turistaként látogatjuk meg a milánói kiállítást, van mit látni. A szervezők megtartották az elrendezés alapját, egyszerűen szélesebbé tették a parcellákat, hogy azok nemzeti - tematikus és pusztán gasztronómiai - pavilonokat tudjanak elhelyezni. A Herzog & de Meuron által kínált sátrak csak a másfél kilométer hosszúságú decumanum felett maradtak. Eleget tesznek a nap és az eső elleni védelem szerepének, ugyanakkor elzárják a pavilonok oldalára sorakozó homlokzatának kilátását. A rosszul ragasztott "régi" és "új" fogalmakat elárulja a parkosított területek kontrasztja is, amelyet vadásznövényekkel díszítettek, ahogy ma már szokás, valamint hihetetlenül archaikus és giccses óriási pultok olasz termékekkel - sajtok, gyümölcsök, húscsemegék mentén elrendezve a központi tengely. A kiállítás fókuszpontja és szimbóluma - a záró 350 méteres „Életfa” cardo (tervező Marco Balik) - etikailag és esztétikailag nem lenne megfelelő a „bolygó kertben”, de látványos tereptárgyaként jól teszi a dolgát. A decumanumra merőlegesen elhelyezve és hosszában egyenletesen elosztva az olasz régiók hagyományos konyháját képviselő pavilonok nagyon szép véghomlokzatot kaptak (a víz folyamatosan vékony rétegben folyik a szürkésbarna falak mentén) és semleges oldalhomlokzatokkal, valamint belül az egyszerűség néha elkapja a jelenséget: nyilván a belső terekben vagy a regionális kormányoknak, vagy maguknak a vendéglőknek kellett befektetniük. Számos pavilon építészetében észrevehetőek a bolygókultúrás kert témájára vonatkozó gondolatok: gyakran találunk különféle növényeket tartalmazó dobozokból készült falakat, és az izraeli pavilon egyik fala gyakorlatilag függőleges, de jól művelt. terület.
Van néhány nagyon érdekes nemzeti pavilon. Az építészeti látványosságok látszólag elmúlt korszaka a földgömb azon sarkaiban húzódott meg, ahol a fülbemászó látvány íze ötvöződik azzal a hajlandósággal, hogy jelentős összegeket költsön rájuk. Nem meglepő, hogy ezen a kiállításon az egyik leglátványosabb volt
Az Arab Emírségek pavilonja, amelyet az "ikonikus" épületek felülmúlhatatlan mestere, Norman Foster tervezett. A bejárati rész kanyargó szurdoknak tűnik a vörös homokkő sziklái között: egy valódi sivatag köveiből szkennelt barázdákat visznek fel a csúcstechnológiájú anyag falak felé eső felületére, és hajlásaikat úgy számítják ki, hogy a legjobban megvédi a látogatókat a napsütéstől, és egyúttal biztosítja a levegő keringését. A klímaberendezés okos módszerei sok pavilonban megtalálhatók, de ebben az esetben különös jelentőségre tesznek szert - a jövőben a pavilont az Emirátusokba szállítják. Áthaladva a szakadékon, ahol interaktív hologramok segítségével bemutatják a felhalmozás és az erőforrások gondos felhasználásának legfontosabb technológiáit, a látogatók belépnek az arany csempékkel bélelt panorámás mozimobba, majd abba a terembe, ahol nagyszabású 3D-s előadás zajlik. zajlik. Az építész nem figyelt a belső terekre, valamint a kötetnek a telek hátsó részére vezető részére - nincs rá szükség.
Az Emirátusokkal szomszédos Azerbajdzsán pavilonját a 2000-es évek közepének ugyanazon hagyománya szerint tartják fenn. Ez az ország, amely önállóan vesz részt először a világkiállításon, építészeti képviseletét a fiatal olasz Simmetrico Network, az Arassociati Architecture és az AG&P tájtervezők megbízta. Az építészeti képet az üvegház átlósan bélelt üveggömbje határozza meg, amely kissé hullámos, de a téglalap alakú térfogat tövében kiemelkedik. A vízszintes fa lécek tisztelettel adóznak az energiatakarékosság témája előtt.
Az építészeti vonzerő témájának punkértelmezését a belarusz pavilon képviseli, amelyet egy fiatal csapat tervezett, Kolja Shizza beszélő néven (Igor Kozioulkov, Dzmitry Beliakovich, Aliaksandr Shypilau). A zöld fűbe borított tojás alakú halom félbevágásra kerül, és a nyílásba egy óriási kereket helyeznek, amely látszólag forog a peremén lévő LED-ek túlcsordulásának köszönhetően. A nagyobb brutalitás érdekében malomkövet és belorusz traktort helyeznek el a bejárat előtt. Lehetetlen elhaladni, de a kiállítás sajnos csalódást okoz.
A németországi pavilon, amelyet a müncheni SCHMIDHUBER cég tervezett, jobban megfelel a modern trendeknek: a fa rámpák részben lekerekített napellenzőkkel borított teraszokat kötnek össze, amelyek szövetébe a fotocellák integrálódnak, és energiát szolgáltatnak a kiállítás számára. A napellenzők hajtásai nedvességet gyűjtenek a légkörből, amelyet a kitett növények öntözésére használnak. Mindez alatt egy kétszintű kötet található, amely rendkívül informatív és okosan bemutatott kijelzőt tartalmaz, amelyet a stuttgarti Milla & Partner cég készített.
Az Egyesült Királyság ugyanazt a vonalat követi, amelyet 2010-ben Sanghajban ilyen sikeresen bemutatott
Thomas Heatherwick "sündisznója". Milánó számára Wolfgang Buttress művész egy installációt készített a méheknek. A látogatók gyümölcsfasoron, majd a mézes "rétek" között egy labirintuson mennek keresztül, és egy "kaptár" elé kerülnek - egy áttört szerkezet, amely reprodukálja a vad méhfészek szerkezetét. A Beehive fém alkatrészekből épül fel, színváltó LED-ek háttérvilágítással rendelkeznek, és több hangszórója lágy méhhangokat bocsát ki. Mindez teljesen elbűvölően néz ki. Teljes mértékben értékelheti a hatást, ha felmegy a lépcsőn és bemegy a "kaptárba": az üvegpadlónak köszönhetően láthatja, hogy a méhsejtek minden irányban eltérnek egymástól. Gyógyuljon meg a szomszédos, fából készült fedélzeti bárból, ahol brit italokat és alkalmi fish & chips-t szolgálnak fel.
Kevésbé esztétikus, de nem kevésbé izgalmas brazil pavilon kínál látogatókat. Az ország különböző éghajlati övezeteiből származó növényeket (nemcsak ehető növényeket) hosszúkás, hatalmas, fából készült falú tartályban mutatják be. De a trükk az, hogy a látogatókat meghívják ismerkedni velük, a levegőben kifeszített hálóból készült nyomvonal mentén haladva. Ennek eredményeként a testi érzések erősen színesítik a beérkező információkat.
Személyes kedvencem az osztrák pavilon. Nem mondható el, hogy teljesen forradalmi volt: bizonyos szempontból a Hortus conclusus hagyományát követi, amelyet Peter Zumthor 2011-ben feltámasztott.
a londoni Serpentine Galéria nyári pavilonja. A Klaus Lenhart professzor által vezetett interdiszciplináris csoport mégis valami váratlan dolgot hozott létre. Igazi erdő rejtőzik a magas fából készült falak mögött. Hegyek és alföldek, magas erős fák és aljnövények, moha és páfrányok - minden a helyén van. Minden növény él, de a táj mesterségessége nincs elrejtve. Egyes helyeken a talajt tartó háló bekukucskál a fűben, ventilátorok és egyéb eszközök emelkednek az ágak közé, amelyek célja nem mindig világos magyarázat nélkül, és fehér betűket helyeznek el a mélybe vezető ösvény mentén. A bejárattól a pavilon BREATH AUSTRIA ("lélegezd Ausztriát") szlogenjéhez adódnak, és menet közben elolvadnak, amíg csak hárman maradnak a láthatáron: EAT ("egyél"). Ebben a pillanatban a bár előtt találod magad, ahol valóban ehetsz. Itt azonban továbbra is a levegő a fő. A feliratok és diagramok szerint, mintha krétával rajzolták volna a második szint galéria deszkájának falaira, az oxigén a fő tápanyag, amelyre testünknek szüksége van. Az osztrák pavilon növényei annyi oxigént termelnek, hogy a falak belsejében lévő levegő tartalma kétszer olyan magas, mint a külső, és a hőmérséklet körülbelül öt fokkal alacsonyabb, ami forró időben fontos.
Természetesen vannak más pavilonok is, amelyek figyelmet érdemelnek a milánói kiállításon. Az építészkritikusok dicsérik a Koreai pavilont, és a közönség alig várja a kiállításokat Kínában, Japánban és természetesen Olaszországban. Egyetlen okból kívül maradtak a cikk terjedelmén: teljesen irreális egy nap alatt bejárni a kiállítást. Ez a körülmény visszavezet minket az ilyen események korunkban való megfelelőségének kérdéséhez. Egyre többen tekintik a világkiállításokat, például az olimpiai játékokat teljesen felesleges vállalkozásoknak, amelyek elsősorban az államok ambícióinak bemutatására szolgálnak. Költségesek, és ennek eredményeként csak a korrupt tisztviselők és a legokosabb vállalkozók gazdagodásához vezetnek, ami gyakran nagy veszteségekké válik a befogadó városok és országok számára. Jacques Herzog egy rövid megjegyzéssel, miszerint a következő kiállítást a Nemzetközi Kiállítások Irodájának védnöksége alatt olyan helyszíneken tartják, ahol a demokratikus értékeknek nem tulajdonítanak nagy jelentőséget: Antalyában,
Asztana és Dubai.
