Az idő gyorsan fut. Ami csak jelen volt, az már elmúlt. Az úgynevezett "Luzskov-stílus" meghatározta Moszkva arcát 1990–2010-ben. Ma már történelem, és két legérdekesebb építészeti könyv tárgyává vált: a hiperrealista Frank Herforth fotóalbuma, amelyet a német Kerber kiadó kiadott "Imperial Pump" (posztszovjet felhőkarcoló), valamint az építészeti igazgató monográfiája. iroda Alexander Brodsky Dasha Paramonova "Gombák, mutánsok és mások: a Luzskov-korszak építészete" (a Strelka Press kiadó).
Az elmúlt húsz évben rendhagyóan intenzív volt az építészeti élet intenzitása Oroszországban. A lényeg nemcsak az, hogy sok város (különösen a megapoliszok) tája a felgyorsult filmgörgetéssel analógia útján a felismerhetetlenségig megváltozott. Tény, hogy a szakmai közösség reakciója a bekövetkező változásokra ugyanolyan gyorsan változott.
Nagyon jól emlékszem, hogy a kilencvenes években olyan mérvadó kritikusok, mint Grigory Revzin és Nikolai Malinin, meglehetősen leereszkedtek a posztszovjet népnyelv stílusához, mindezekhez a tornyokhoz, belvederekhez, dísztárgyakhoz a kínos modernség szellemében, és megpróbáltak barátságosak lenni a régi épületek. Ó, ez nagyon aranyos! - kiáltott fel mindenki. Ez a bennünk rejlő posztmodernizmus. Nagyszerű eredeti! Akár irodalmi társulásokat is játszhatsz vele (emlékszem, 1999-ben Nyikolaj Polisszkij, Konstantin Batynkov, Szergej Lobanov, akik akkor „Mitki” voltak, a Manilov-projekttel reagáltak Luzhkov népies stílusára, amely szemlélődő vetületet feltételezett az új moszkvai belvederek belsejében).
De az idő ment. És a barátságos elfogadás, a vidám gúnyolódás, ahogy a kapzsi moszkvai építőipar étvágya nőtt, ingerültséggel, haraggal, gyűlölettel váltotta fel. Ezek az érzelmek kezdték meghatározni a 2000-es évek egyre arrogánsabb és szégyentelenebb "Luzskov-stílus" iránti szakmai hozzáállást. Valódi háború kezdődött a "polgármester építészetével". Ebben (például a Donstroy cég opuszaival vagy ifjabb Mihail Posohin alkotásaival) végül mindenben látták a reménytelenül alacsony minőséget: a koncepciótól kezdve az ajtókilincsek és az ablakzárak alakjáig. Az "elviselhető társaság" üzemanyagot is adott a tűzbe: amikor az emlékművet megsemmisítették, hogy később egy kínai műanyag ajándéktárgyhoz hasonlóan újjáteremtsék. Manezh, Voentorg, Moscow Hotel, Tsaritsyno nem felejtünk el, nem fogunk megbocsátani!
De az idő ment. És ma eljött az ideje a reflexiónak, a nyugodt, hisztéria nélküli kutatásnak, hogy mi történt Oroszország építészeti életében az elmúlt húsz évben, és hogyan lehetne tovább élni vele.
Frank Herforth "Imperial Pump" fotóalbuma lenyűgöző mind vizuális tartománya, mind az azt keretező szövegek miatt. A német fotós lefényképezte Moszkva, Ufa, Jekatyerinburg és Oroszország más városainak legfurcsább tornyait, valamint az unióköztársaságok fővárosait, például Asztanát, Bakut és Minszkot. Irina Korobyina, az Építészeti Múzeum igazgatójának helyes megfigyelése szerint a hiperrealista pártatlan tekintete valamiféle szürreális mutánsnak tekintette a posztszovjet felhőkarcolókat. Izgatják a fantáziát, és a velük való reakció amplitúdója nagyon széles. A negatív reakciókat Dmitrij Khmelnitsky cikkében összpontosítják, amely sokatmondó címmel "A nem létező társadalom építészete". A posztszovjet építészet bizonyos utánzó lényegéről beszél, amely egyszerre próbál hasonló lenni a Nyugathoz és nosztalgiázni a Szovjetunió nagy totalitárius stílusa iránt. Azok pszichológiája, akik a 90-es és 00-as években Oroszországban megrendezik a felhőkarcolók építészetét, szovjet marad: primitív és antiszociális - hangsúlyozza Hmelnickij. Ezért gondolni kell egy ilyen szimulatív eredményre. Matthias Schepp hűbben viszonyul a volt Szovjetunió "égbeömlő" házaihoz. Herforth fényképeinek hőseit valamiféle boltívnek tartja, amely összeköti a nemrégiben szabad Oroszországot és az unióbeli köztársaságokat a nyugati civilizációval, annak fejlett technológiájával és sikeres üzleti tevékenységével.
Térjünk el az okos társadalmi-politikai és gazdasági konnotációktól, és nézzük pártatlanul Frank Herforth fényképeit. Kiderült, hogy rájuk nézni nagyon érdekes és izgalmas. Még izgalmat is gerjesztenek. Ez talán azzal az érvvel magyarázható, hogy referensük nemcsak Sztálin felhőkarcolói és Norman Foster alkotásai, hanem az idegen civilizációk témájú építészeti grafikák is. Eredete az orosz avantgárd utópiáiban, fejlődése pedig a szovjet szépirodalom világában rejlik, különösen a 70-es és 80-as évek animációs filmjeiben.
Még a nagy avantgárd művész, Georgy Krutikov is, aki az 1920-as évek végén megalkotta "Repülő városát", gondot fordított arra, hogy a földieket a levegőben lebegő óriási csillárokhoz hasonlítsa, amelyek némileg emlékeztetnek a moszkvai "Zeppelin" -re, a Sparrow Hills-tornyokra, "Scarlet Sails". A poszt-szovjet felhőkarcolók még szembetűnőbb hasonlósága akkor derül ki, ha Herforth könyve mellé tesszük Alexander Labas által az első, október utáni évtizedek romantikus művészének az ég és a sebesség megszállottjait ábrázoló késői rajzait. És a "Jövő városaiból" a labák futurisztikus árbocukkal, tornyaikkal, sokszínű köteteikkel, golyóikkal, néhány lépés mindenki kedvenc szovjet fantasy rajzfilmjének, például "A harmadik bolygó rejtélye" világába.
Valószínűleg a jövőbeni ügyfelek és a posztszovjet felhőkarcolók építészeinek kulturális világa számos témának köszönhetően kialakult. Alapvető kulturális hagyomány hiányunk miatt nagyon furcsa módon kölcsönösen befolyásolták egymást. Az első cselekmény: természetesen úgy, hogy "olyan volt, mint az övék". Szép, magas, technológiai. A második cselekmény: a nagy birodalom szuverén gyökereinek megemlékezése, a régi orosz harangtornyoktól a Moszkvai Állami Egyetem magaslatáig. És itt van a harmadik cselekmény, amelyet mindenki kevéssé vett észre: a szovjet tudományos-fantasztikus könyvek és rajzfilmek képeinek megőrzése és megvalósítása gyermekkoruktól fogva, elérhetetlen és csábító bolygókkal és városokkal. Talán ez a legértékesebb, legmélyebben elrejtett, legmeghittebb. Egyébként gazdag hagyománya van az orosz avantgárd futurisztikus projektjeinek.
A kulturális emlékezet témáinak, a szovjet ember nem megvalósult komplexeinek ilyen keveréke lett a talaj, amelyen a mai felhőkarcolók csodálatos és csodálatos virágai nőttek. Tényleg szürreálisnak tűnnek. És Herforth őszintén rögzítette. Ennek a szürrealizmusnak az a természete, hogy szinte minden toronyház egy nem verbalizált belső világ portréjává válik, amelyet a saját identitás hiánya traumatizál, egy olyan személy, aki nagyon vágyik rá, hogy megtalálja. Nagyon bájosak és őszinték a maguk módján, ezek a felhőkarcolók!
Dasha Paramonova „Luzhkov” Moszkva példáján alaposan osztályozta a posztszovjet építészet első évtizedeinek opusait a „Gomba, mutáns és mások …” című könyvében. Ez az első olyan tanulmány, amely azt javasolja, hogy tágas és vonzó kifejezéseket használjanak, amikor a műemlék egyes csoportjairól beszél, amelyeket egyesít a formális és tipológiai közös jellemző. Tehát Dasha bátran javasolta a Luzskov-építkezés áramlásának felosztását hat csatornára. Először: "Unicats" - bemutató házak (mint Tkacsenko tojásháza), amelyeket az általános fejlődés tudatos szembenállásával hoztak létre. Másodszor: a "kontextus" posztmodern elvének megfelelő "népnyelvek". A harmadik: "Főnix" - a moszkvai védők által leginkább utált csatorna, amelyben az eltűnt főváros klónjai születnek. Negyedszer: "tömbök" - lakóépületek sora új területeken. Ötödik: "Azonosítók" - elit lakóépületek és komplexumok (például "Scarlet Sails", "Edelweiss", "Seventh Heaven"). Végül a hatodik: "Gomba" - azok a név nélküli fülkék és standok, amelyek villámgyorsan szaporodtak bármely zsúfolt helyen - a metró, a bevásárlóközpontok, a vasútállomások közelében.
Egyetért abban, hogy még maga a Dasha által végzett besorolás is elkerülhetetlenül utal néhány transzcendentális világra, ha nem Csillagok háborújára, akkor a Gyűrűk Ura-ra. Tehát a posztszovjet építészet képének sci-fi eleme valóban fontos annak megértésében.
Frank Herforth "A birodalmi szivattyú" című könyve megvásárolható a szerzőtől Moszkvában: [email protected]
Könyv weboldala:
Dasha Paramonova "Gombák, mutánsok és mások …" című könyve elektronikus formában megvásárolható, különösen az ozon.ru oldalon 30 rubelért.