Vladislav Savinkin és Vladimir Kuzmin a Zodchestvo fesztivál kurátorai 2018-ban és 2019-ben. Tavaly a fesztivált az ő vezetésük alapján a Manezh-ben "Recontext" témával rendezték meg, az elkövetkező októberben a Gostiny Dvor-ban tervezik megnyitni az "Átlátszóság" témát. Múlt pénteken ért véget a pályázatok gyűjtése a 2020-as fesztivál kurátorainak következő versenyére; a fesztivál első napján, október 17-én ígérik az eredményhirdetést.
Figyelemre - beszélgetés a második év kurátoraival terveikről és koncepciójukról.
Ön már dolgozott a Zodchestvo-nál 2005-ben, 2006-ban, 2012-ben és tavaly. Miért döntött úgy, hogy újra kipróbálja magát kurátorként?
Vladislav Savinkin: Az első években nem voltunk kurátorok. Akkor - 2006-ban és 2012-ben is - csak a fesztivál kiállításával foglalkoztunk. 2017-ben pedig már úgy döntöttünk, hogy részt veszünk a kurátorok posztjára kiírt versenyen, és nyertünk. Rendszerint az Építészek Szakszervezete két évre választ kurátorokat, ezért tavaly dolgoztunk a Zodchestvo-n, és most tértünk vissza rá. Igen, és érdekes volt számunkra kétszer is megszólalni, sarki szempontból szemlélni a fesztivált. 2018. évi kiállításunk a "PE-" égisze alatt zajlott - minden olyan változékony, átformázott. Ebben az évben általában mindent a nyitottság és az átláthatóság szempontjából szemléltünk - számomra úgy tűnik, hogy maga a Gostiny Dvor tere is hozzájárul ehhez. Természetesen ideális lenne bizonyos számú, plexiből, átlátszó műanyagból és hasonló anyagokból készült nagyméretű modelleket elhelyezni, nyitott konstruktív megoldásokkal, valódi homlokzatok töredékeivel hígítani - és ennyi, semmi más, nem szabad semmit sem kell tennie. De ezek álmok, erre jöttünk ki mint fogalom. Az "építészetet" az jellemzi, hogy nagyon erős hagyományai vannak. Mondhatnánk azt is, hogy elég konzervatív. De számunkra ez egyfajta szuper feladat, mégis tervezőként, kiállítóként képzeljük el magunkat, akik mernek és tudnak valamit változtatni. Ebben találjuk magunkat.
Hol látja a fesztivál "konzervativizmusát"? Mi nem változtatható meg benne?
V. S.: Az első személyek áthaladása a kiállításon: kényelmesnek, világosnak kell lennie, a világítótoronyból a világítótoronyig kell mennie - lehetőleg egyértelműen megépített úton. A kiállítást különböző fokú nyitottságú labirintusnak tekintjük. A jelenlegi körülmények között ezt nehéz megvalósítani, de nincs ezzel semmi baj. A második pont azok a régiók, amelyek nem mindig hajlandók engedni követelményeinknek és kívánságainknak. Kihirdetheti az „Átláthatóság” témát, szabadságot adhat a régióknak, de akkor is hozzák a parkjukat, új építészetüket, inkább a beszámoló és a politikai oldalról, kisebb mértékben - a művészi oldal. De így nagyobb szabadságot és hangsúlyt fektetünk az útra, amelyet felszabadítunk (az átláthatóság értelmében) és megadunk azoknak, akik a szabályaink szerint játszanak - kollégáknak, tervezőknek, oktatási intézményeknek, akik közvetlenebb, nyíltabb, kedvesebb és próbáljon válaszolni erre a kurátor kérdésre: mi az átláthatóság a modern tervezési kultúrában és építészetben, a dizájnban, a művészetben. Szakmánk általában kompromisszum, ezért e két pólus között megpróbálunk egy kiállítást létrehozni, nem megfeledkezve a nyitott és térben is szinte átlátszó, valamilyen funkcionális jelentést hordozó tervezési tárgyakról. Például a navigáció során mindig egy oszlopot és egy mutatót tesznek, mi pedig meg akarjuk tartani a mutatókat, de távolítsuk el az oszlopokat. Természetesen ezt nem könnyű megtenni, de megterveztük és jelenleg is megvalósítjuk.
Volt tapasztalata ilyen rendezvények szervezésében, mielőtt Ön a Zodchestvo első kiállítója volt?
Vlagyimir Kuzmin: Igen, addigra már sikerült számos rendezvényen kurátorként fellépnünk, többek között az ARCH Moszkva kiállításon, amely nagyságrendileg hasonlítható össze a Zodchestvo-val, és 2008-ban szorosan együttműködtünk a velencei biennálé kurátoraival. Elég gyakran felügyeltünk különböző méretű rendezvényeket, de 2005-2006-ig soha nem foglalkoztunk Zodchestvóval.
Hogyan változott a Zodchest'19 2006-hoz képest?
VC.: A fő különbség az, hogy ma már sokkal idősebbek vagyunk, mint az első kiállításkor. Életszemléletünk, képességeink és törekvéseink ez alatt az idő alatt meglehetősen sokat változtak. A lényeg nem változott: továbbra is építészek-tervezők vagyunk, szeretjük ezt a szakmát, a térrel dolgozunk. De ennek ellenére idősebbek lettünk, ami azt jelenti, hogy az emberek fiatalabbnak és érdekesebbnek tűntek nálunk, akik tudják azt, amiről nem is tudunk, és amit soha nem fogunk tudni. Évente egyre több van belőlük. Alapvetően fontos, hogy a fesztivál most ezekhez az emberekhez forduljon. Ha korábban a régiók eredményeinek bemutatására összpontosítottak, és mindennek a versenyére, akkor most lehetőségünk van bizonyos mértékig kijelölni, nyomon követni és megpróbálni mindent megvalósítani a relevancia szempontjából, mert az idő rendkívül gyorsan változik. Minél érzékenyebben reagál ezekre a változásokra a "Zodchestvo", annál pontosabban képes tükrözni a mai napot és azon emberek törekvéseit, akik éppen belépnek a szakmánkba és egy teljesen megváltozott világban kezdenek dolgozni.
V. S.: Ma mindenki elkezdett gondolkodni a kiállításon. Nincsenek cégek, nincsenek építészeti irodák, nincsenek kurátorok, akik öt táblagépet hoznak, leteszik és elmennek. Mindenki tervez egy kiállítást - valaki velünk, valaki külön, valaki közösségekben és kollektívákban, de érdekli őket, hogy mit és hogyan kell bemutatni. Ez nem a mi érdemünk, de hozzájárultunk ahhoz, hogy a fesztiválon nincs elég tabletta. Harcoltunk ez ellen mind 2006-ban, mind 2012-ben, és szerettük volna, ha nem is felszámolni, de legalább valahogy megváltoztatni. Most érdekes a kollégákkal, a szülőkkel és a diákokkal körbejárni a kiállítást - vagyis valóban kiemelkedő építészeti és formatervezési esemény, rövid távú nyilvános tér lett, de mindenki számára elérhető. Számomra úgy tűnik, hogy ebben az évben a Zodchestvo még nyitottabbá válik. Nem csak jöttél, nem értett semmit és elment. Most egy labirintusban találja magát, amelyben érdekes meglátogatni. Ez a kurátorok legnagyobb érdeme, akik hosszú évek óta vannak, és ebben mi is kezet kaptunk.
VC.: A Zodchestvo 2006 teljes mértékben megfelelt az akkori fesztivál koncepciójának. Volt olyan verseny, ahol mindenkit beküldtek és mindenkit befogadtak, volt egy régiókból álló kiállítás és több kapcsolódó kiállítás néhány anyagból és technológiából. Nem is volt kurátor projekt, mint olyan. Szinte elsők vagyunk, akik külön kuratóriumi projekt blokkot hoztak létre. Nem feltételezem, hogy talán megítélnék, voltak ilyen kísérletek előttünk, de pontosan emlékszem, hogy ebben a formában és kötetben ez nem volt. Minden csak 2006-ban kezdődött: kitaláltuk azt az ötletet, hogyan lehetne átszervezni az „építészeti piacot”, amely akkor kiállítás volt. Sikerült kissé visszahelyezni a táblagépeket, elöl pedig készítettünk egy speciális területet, amely a kiállítás vizuális képét alkotta. Később, hat év után lehetőségünk nyílt a környezetvédelmi koncepció egyértelmű megfogalmazására, következetes végrehajtására, mereven kiemelve a kurátor zónáját. Média formátumban került bemutatásra - egy hatalmas fal formájában, amelyre óriási videoinstallációt vetítettek. Ami 2018-ban történt és reméljük, hogy 2019-ben kiderül, az a kurátor blokk fejlesztése, hangsúlyozva azt. Hálásak vagyunk az Építészek Szakszervezetének, hogy ebben egyetértettek, és minden lehetséges módon megpróbáltak lehetőséget találni ötletünk megvalósítására. Ezenkívül olyan partnercégek is támogatnak minket, amelyek szintén részt vesznek a tér kialakításában, és látják ennek az értelmét.
Azt mondtad, hogy Zodchestvo egyre nyitottabbá válik a fiatalok iránt, akik csak belépnek a szakmába. Hogyan fejeződik ki ez a nyitottság?
VC.: Az a tény, hogy elvileg megjelennek a fesztiválon, nemcsak névleges résztvevőivé válnak a képekkel ellátott táblagépek valamelyik hiányzó absztrakt versenyének, hanem már szerepelnek a kiállítás egyes részeinek munkájában - mindkettő keretein belül. kurátor projektek és speciális projektek keretében. Idén több építészeti iskolának adunk otthont, a Fiatal Építészek Közgyűlése külön kiállítást készít. Különböző speciális projektek meglehetősen fiatal szakemberek kezdeményezései.
Hogyan jutott eszedbe az Átlátszóság téma? Mit jelent?
V. S.: Most megnyitjuk az ember előtt a várost, hozzáférést nyitva néhány titkos épülethez is. A Gazdasági és Design Intézet hallgatói neveztek a laboratóriumi tervpályázatra; Tervezett már valaki nyíltan laboratóriumokat? És most erről beszélnek. Úgy tűnik, hogy a laboratórium valami titok, és nincs szüksége belsőépítészeti tervezésre, amíg semmi sem robban fel. És most az emberek megértik, hogy kényelmes környezetnek kell lennie mind az alkalmazottak, mind a vendégek számára - nemcsak a kormány tagjai. Például ott rendezhet kiállításokat iskolásoknak, megmutathatja nekik, hogyan születik a műolaj, vagy valami mást. Ez nyitottság. Nem akarom azt mondani, hogy a nyitottság üveg homlokzatokat, aktszerkezeteket, nyitott válaszfalakat, mobilitást jelent, magától értetődik. A falak dematerializálása már régóta jelen van. Vékonyabbá válnak, a partíciók eltűnnek, a világ az építészet mellett nyitottá válik. Ennek a jelenségnek van egy hátránya is: olyan nyitott és csodálatos futás, amely hirtelen az üvegfalnak ütközik, és senki sem kerített el, senki sem mentett meg tégedől, ami felülről leesik, vagy attól, hogy bolondtal találkozzon.
VC.: Reméljük, hogy a fesztiválon bemutatandó különleges és kurátor projektek keretében mindannyian megpróbálunk választ adni arra, hogy mi az átláthatóság. Végül is ez a kurátorok feladata - olyan feltételek megteremtése, amelyekben különböző válaszok adódnak.
-
nagyítás A Zodchestvo fesztivál kiállításának 1/4 projektje Gostiny Dvorban, minta 2019.02.07. © Savinkin & Kuzmin
-
nagyítás A Zodchestvo fesztivál kiállításának 2/4-es projektje Gostiny Dvorban: 1. terv © Savinkin & Kuzmin
-
nagyítás A Zodchestvo fesztivál kiállításának 3/4 projektje a Gostiny Dvorban: 2. terv © Savinkin & Kuzmin
-
nagyítás A Godiny Dvor-i Zodchestvo fesztiválkiállítás 4/4 projektje: oldalnézet © Savinkin & Kuzmin
Már említett néhány olyan technológiát és anyagot, amelyek lehetővé teszik az átláthatóság elérését. Az üveg és a vékonyodó falak mellett mi mást használnak erre?
V. S.: Víz, levegő. Különböző, tervezési szempontból készült művészeti és építészeti kiállítások sokáig megmutatták nekünk, hogy át lehet sétálni egy légfalon. Például megérkezünk Milánóba, és a vasútállomás felé haladva hűsítő gőz alatt találjuk magunkat. Ezt a határt átlépve új emberekké válunk. Mondhatjuk, hogy ez valami pont, pillanatnyi, művészi gesztus, de íme egy másik példa: hogyan adjuk át a forgóajtókat Szingapúrban? Csak megyünk, és olvasnak minket.
Milyen más anyagokat tudna példaként említeni?
VC.: Rácsok, különféle polimerek, változó töltöttségű struktúrák, elem- és szerkezetrendszerek, amelyeket egyik vagy másik módon átlátszónak jellemeznek. Vannak technikák annak biztosítására, hogy a szokásos közös anyagokat olyan helyzetekben használják, amikor átlátszóvá válnak.
Mik ezek a trükkök?
VC.: Vegyünk konkrétumot. Tudjuk, hogy önmagában teljesen átlátszatlan, de képzeljük el, hogy van áttetsző beton. Megfelelő szerkezettel rendelkezik, amely lehetővé teszi bizonyos fokú átláthatóság elérését, ugyanakkor konkrét marad. Bármely, a valóságban létező anyag - bármilyen kő, fa - bizonyos körülmények között, ilyen vagy olyan módon összekapcsolható az átláthatóság gondolatával. Erről szól a kuratóriumi kiállításunk.
Tavaly az építész volt a térbeli koncepció, de mit terveznek idén? Hogyan fog kinézni a tér?
V. S.: Megmarad a tengely, amely egyrészt összetettebbé, másrészt átláthatóbbá válik. Az átlátszó műanyagot különféle formákban fogják használni - mint egy fal, mint egy oszlop. Az átlátszó elrendezések új szempontból mutatják be az architektúrát. A kiállítás arról fog szólni, hogy bármely nyilvános térben, bármely építészeti projektünkben nyitottságot láthatunk. Egy egyéni lakóépületet most senki sem zár be négy méteres kerítéssel, a világ megváltozott. Otthonának nyitva kell állnia családja, rokonai, vendégei előtt. Ha nyilvános, irodaházról beszélünk - előcsarnokokat, csarnokokat, szobrokat látunk, amelyek mintha csalogatnák, bizonyítják ezeknek a cégeknek valamiféle korszerűségét. Azt, hogy a külső és a belső tér egymással integrálódik, azt hiszem, már minden orosz építészet ismeri. Bárhol is vagyunk, az épületek építésének ugyanezt az elvét látjuk: úgy tűnik, állandóan az árkádban vagy, és körbejárod az árkádokat. Úgy tűnik, hogy az utcán vagy, ugyanakkor a házban. A Boulevard Ring méretű távolságokat árkádban gyalogolhatja, anélkül, hogy nedvesedne az esőtől. Természetesen kimehetsz a szabadba - ez is nyitottság. Kollégáinknak és partnereinknek bármilyen módon felajánljuk, hogy ezt a megosztottságot, fokozatot, nyitottságot vagy átláthatóságot különböző szinteken megtalálják és bemutassák a kiállításon.
Milyen különleges projekteket mutat be idén a Zodchestvo-n?
VC.: Különleges projekt fog kapcsolódni a város átláthatóságának témájához - ez egy olyan művészi elképzelésű elképzelés arról, hogyan néz ki és hogyan érzékeli a várost egy fénykép- és videósorozat, amely rögzíti a város átláthatóságának pillanatait környezet. Ezenkívül bemutatunk egy munkát, amely bemutatja a modern idők orosz építészetének csaknem harminc éves tapasztalatának ideológiai átláthatóságát - ez a folytatása annak a kiállításnak, amelyet a Scsusev Múzeumban készítettek. A látogatók meglátogathatják a Project Russia magazin kiállítását is, amely több különálló, általuk kiválasztott fiatal, ígéretes, gyorsan fejlődő építészeti irodát mutat be, egyfajta nyilvánvaló demonstrációval az átláthatóság gondolatáról. A gyártó vállalatok az átlátszó struktúrák használatának tapasztalatairól beszélnek a világban. A Fiatal Építészek Tanácsa és a gyerekek is megmutatják munkáikat. A Faházak Szövetsége bemutat egy olyan projektet, amely mintha a faépítészet keretein belül deklarálná az átláthatóságot. A csúcstechnológiai projektstruktúrák képviselői is megosztják tapasztalataikat ezen a területen.
Tudja már, mely régiók kerülnek kiállításra ebben az évben?
VC.: A kiállítást hagyományosan Moszkva és a moszkvai régió, Szentpétervár határozza meg, amelyet mintegy tizenöt régió követ. Szervezünk egy nagy, nyílt központi zónát, amelyet nyolcan megkerülhetünk, és a régiók és a műhelyek meg fogják vizsgálni ezt a zónát, ez olyan rejtett nyitottság.
Milyen változásokat vár a Zodchestvótól a jövőben?
VC.: Szükséges arra a következtetésre jutni, hogy az összes rendelkezésre bocsátott anyag megfelel a témának és az időnek. A fesztiválunk nem olyan hely, ahol a kurátorok kemény akarata van, nagyon toleráns hozzáállást tanúsít minden iránt, és valami ilyesmit mutat: most így nézünk ki. Helytelen, ha folyamatosan másoljuk magunkat, mint most, mi lesz a fejlődés? A holnapra és a holnaputánra kell összpontosítanunk. Ezenkívül a fesztivál meglehetősen nagy háttérrel rendelkezik, nagyon érdekes karakterekkel, akik kurátorok voltak. A volt kurátorokból álló bizottság létrehozása nagyon erőforrássá válhat a jövőbeli kurátorok megsegítésére. Ezt már részben konzultatív tanácsülések formájában hajtották végre a múlt Zodchestvo-ban. Remélem, hogy ebben az évben is megrendezünk egy ex-kurátorok és partnerek találkozóját, akik érdekeltek a fesztivál fejlesztésének lehetséges módjai. Nagyon örülünk az ilyen dolgoknak.
A Zodchestvo'19 kiáltvány azt mondja, hogy „ma nincs más kiút, mint feltárni saját kreatív hitvallásainkat, legbelső gondolatainkat, titkos projektjeinket,„ hatalmas ajtókat”,„ megtöltött raktárakat”. Mi a kreatív hitvallása most? Milyen titkos projekteket igyekszik megvalósítani a fesztivál keretében?
V. S.: Nem tudom, érlelem-e vagy nem mutatom meg a füzeteimet. Mi van nálam? Az évek során a munka két méter és nyolcvan centiméter magas lesz néhány noteszből, moleszkából, albumból. Valójában ez az életem. Kihúzhattam őket, és engedhettem, hogy megnézzék rajzaimat, kézírásaimat, jegyzeteimet, vázlataimat, szándékaimat, projektjeimet, tapasztalataimat, néha versemet. Tudomásul veszem, hogy keveseket érdekel egy másik ember belseje. A legmagasabb fokú nyitottság annak bemutatása, amivel egyedül maradsz. Ez egy kiállítás, egy művészi gesztus, egy álom. Nem gondolom persze, hogy leleplezném őket, de belül érett voltam erre. Vlagyimir és én ebben az évben befejeztük a moszkvai építészeti intézet tanulmányi csoportját, ahol bizonyos számú diplománk van, bizonyos fokú átláthatósággal, nyitottsággal: átlátszó elrendezéssel, átlátszó homlokzatokkal. Valószínűleg bemutatjuk őket. Most kicsit gondolkodunk magunkon, úgy gondolkodunk, mintha mindenki, akivel kommunikálunk, a szükséges módon teljesítene. És a projektjeim … Nem tudom, hogy lesz-e a „Kurátorok nyitottságának” nevezett kuckója. Még nem gondoltunk rá. Valójában minden nyitottságunk kifejeződik a kiállításban. Technikáink és mozdulataink ott láthatók lesznek.
VC.: A fesztivállal való együttműködés a mai nap sokoldalú gondolata, amely szerintünk releváns. Nem úgy tesz, mintha egyfajta mindent átfogó karakter lenne, de abszolút sztereoszkópikus, úgy tűnik, nincsenek határai, és talán a tervezési folyamatnak ez a végtelensége és átláthatósága, annak megértése, hogy ez nem ér véget a befejezéssel valamilyen tárgy építéséről vagy fesztiválkiállítás létrehozásáról - ez a hitvallásunk. A fesztivál témájává tettük, és az egész építész közösséget megszólítottuk.
A XX. VII. Nemzetközi "Zodchest'19" fesztivált október 17. és 19. között rendezik meg a Gostiny Dvorban. Megismerkedhet az esemény részletes adataival és vendégként regisztrálhat a fesztiválra a www.zodchestvo.com hivatalos weboldalon.
