2007-ben Sir Nicholas Grimshaw nemzetközi versenyt nyert egy új terminál tervezéséért a szentpétervári Pulkovo repülőtéren. A projekt megtervezése egy szórakoztató ötleten alapszik - a szigetek városa. Három fő zóna - a bejelentkezés, a vám és az indulási csarnok szinte urbanisztikusan elválasztva nyílt terekkel van, amelyek Szentpétervár csatornáira emlékeztetnek, és amelyeket a csomagtér felett sok híd és az alul érkező csarnok köt össze. A repülőtér tetejét egy 18 méteres négyzet alakú rekeszek ismétlődő rendszere alkotja, amelyek mindegyikét egy központi esés támasztja meg hatalmas ernyő formájában, fordított lejtős tetővel és ereszcsatornákkal, amelyek a támaszok belsejében vannak elrejtve. A tető összehajtogatott kialakításában az ortodox templomok kupoláinak szögletes kúpjai vannak kitalálva, de Grimshaw-ban hatalmas léptékben elvonatkoznak egy nemes arany színnel festett, szárnyaló, fordított tájba.
Nicholas Grimshaw 1939-ben született. Miután 1965-ben elvégezte az Építészeti Egyesületet (AA), partnerséget kötött a londoni Terence Farrell-lel. 1980-ban Grimshaw megnyitotta saját irodáját. Meztelen és kifejező minták felhasználásával elnyerte a technológiai tervezés nemzetközi elismerését. Grimshaw projektjei ügyesen és kísérletileg ötvözik a terek nagyszerűségét, a tervek eleganciáját, a felületek vonzerejét és a részletek bonyolultságát. A Grimshaw & Partners irodáival Londonban, New Yorkban és Melbourne-ben több mint 200 építész dolgozik. Világszerte ismert olyan projektekről, mint a londoni Waterloo vasútállomás, a zürichi repülőtér terminálja, a National Space Center Leicesterben (Anglia), a British Pavilion az EXPO '92 -ben Sevillában és az Acélmúzeum Monterreyben (Mexikó).. Híres fedett botanikus parkja, az Eden Project Cornwallban, Angliában, Buckminster Fuller geodéziai kupoláinak szegmentált geometriáján alapszik. A komplex szokatlan kialakítása lehetővé teszi, hogy független mikroklímákat hozzon létre különböző típusú növények termesztéséhez.
2002-ben II. Erzsébet királynő lovaggá tette Nicholas Grimshaw-t az építészet fejlesztéséért nyújtott szolgálatáért, 2004-ben pedig a Királyi Művészeti Akadémia elnöke lett.
Találkoztunk Nicholas Grimshaw-val a londoni futurisztikus stúdiójában. Útban a mester irodájába, átlátszó, mint egy akvárium, át kellett mennem az üveghídon, alá kellett írnom egy magazint, díszes bérletet kellett csatolnom magamhoz, és vártam meghívót az egyik vendéggubóban, interaktív többszínű háttérvilágítással, több tucatból variációk.
Mielőtt Londonba indultam, meglátogattam New York-i irodáját, ahol számos észak-amerikai projektben vesz részt. Az egyik az új szabadtéri koncertaréna az asser Levy parti parkban, a Brooklynban, Brighton Beachen, az orosz diaszpóra központjában. Ez a park régóta az egyik legnépszerűbb hely az orosz popsztárok koncertjein. Hadd tekintsem ezt a projektet az orosz közönség előtt való bemutatkozásodnak
Talán. Ez a projekt hamarosan készen áll az építkezésre. A tervezés és a kivitelezés jogát a New York-i Tervezési és Építési Minisztérium által kezdeményezett City Design Excellence Programon keresztül nyertük el. A fő gondolat itt a színpad és a beépítés integrálása az ember alkotta tájba, és a legmodernebb audiotechnológiák alkalmazásával a térség zajszintjének csökkentése. Eredeti játszóterek és sétányok kialakításával is megpróbáltuk a parkhoz vonzani a legközelebbi negyedek lakóit.
Beszéljünk a Pulkovo új termináljának nyertes projektjéről. Véleménye szerint mi volt a projekt fő előnye a versenytársakkal, különösen a SOM-mal szemben?
Számomra úgy tűnik, hogy maga a tény, hogy európai vállalat vagyunk, és számos projektet hajtottunk végre Európában, nagy szerepet játszott. Szentpétervár Oroszország ablakának számít Európában, nem igaz? A város új kapcsolatok kialakítására épült Európával. Ezért projektünk ötlete nemcsak egy konkrét gyakorlati probléma megoldása volt, hanem a repülőtér nagyon érzelmi elképzelése is.
Az Ön architektúrája egy adott program fejlesztésének megértéséből fakad. Mi az ötlete a Pulkovo projektje mögött?
A verseny első szakaszában kifogásoltak minket, mert nem figyeltünk eléggé a helyi klíma sajátosságaira és a város jellegére. Ezért a végleges változatunkban egy arany tónusú borítású, összehajtott tető jelent meg. Egy ilyen fogadás előrevetíti a találkozást a gyönyörű tornyokkal, amelyekről Szentpétervár látképe híres. Azt hiszem, a SOM fő kritikája az volt, hogy projektjük bárhol felépíthető. Tudod, a britek nagyon romantikusan viszonyulnak a hóhoz, amely itt elég ritkán esik. Ezért szépséget látunk benne. Rájöttem azonban, hogy Szentpéterváron a hó nem okoz ilyen érzelmeket, és nagy kényelmetlenséget okoz, különösen olyan helyeken, mint a repülőtér. Ezért a repülőtér működéséhez kívánatos lenne a hó teljes eltávolítása. Ez diktálja az emelt tető ilyen összetett alakját, amelynek hajtásai az olvadó havat vagy esővizet a tartók belsejébe és a csatornába továbbítják. Amíg a hó elolvad, célszerű jó szigetelésként használni a reptéri csarnokok fűtésekor. És természetesen minden repülőtéren a fő az utasáramlás szervezett és természetes mozgása. Az utasoknak rendelkezniük kell a céltudattal, tudniuk kell, hol vannak, és könnyen kezelhetőnek kell lenniük. Projektünk minden funkcionális jellemzője mellett arra összpontosítottunk, hogy igazi öröm lesz az új épületben lenni, lelkesen várják az indulást vagy a találkozást.
Számomra úgy tűnik, hogy ez a projekt nagyon szokatlan trükkökkel ünnepli a struktúrát számodra - hangsúlyos felületeken, összeköttetéseken, központosító vonalakon és azon keresztül, hogy a struktúrák rejtve vannak, nem pedig feltárulnak. Diktálták-e ezeket a döntéseket a szentpétervári utak során tett személyes megfigyelései, és milyen hatással volt rátok az orosz építészet?
A verseny során kétszer jártam a városban, és a verseny után ismét ott voltam. Meglátogattam a szomszédos Stockholmot és Helsinkit is, ami fontos e szélességi körzet klímájának megértéséhez. Ami az orosz építészetet illeti, nagyra értékelem a hagyományos faépületeket jelképező kivitelezést. A kapcsolatok részletei nagyon érdekesek. Mindig is tetszettek Berthold Lubetkin, az orosz emigráns, az 1930-as években az Egyesült Királyság modernista formatervezésének úttörőjének tervei.
Melyek azok a tanulságok, amelyeket másutt megtanult, és amelyeket Oroszországban szeretne kihasználni?
Úgy gondolom, hogy az éghajlat a design egyik fő generátora, ezért minden város más és más, legalábbis emiatt. Most fejeztük be a vasútállomás építését Melbourne-ben. Tetőjét nagyon sajátos helyi éghajlatra tervezték. Fémbe van burkolva, alakja hasonlít a homokdűnékre. Az elképzelés az, hogy a szél minden irányból beáramlik a kipufogógázok felemeléséhez és a speciális réseken keresztül, amelyek egymástól egyenlő távolságra helyezkednek el. Mint látható, a projektre teljesen más törvények vonatkoznak, mint a szentpétervári.
Úgy gondolja, mintha a mérnöki szempontok határoznák meg az építészet megjelenését
Azt szeretem, hogy az esztétikai alapelvek bizonyítékokon alapulnak.
Térjünk vissza Oroszország építészetéhez. Ön szerint fontos, hogy a külföldiek építkezzenek Oroszországban?
Számomra úgy tűnik, hogy az orosz építészeknek meg kellene próbálniuk új tereptárgyakat találni az ott évek óta uralkodó betonidő hosszú alvása után. E tekintetben az ottani munkánk hasznosnak tekinthető.
Számomra úgy tűnik, hogy az az időszak, amelyről beszél, nemcsak Oroszországban uralkodik, igaz?
Igazad van, de még mindig nem ilyen szélsőséges. Építettünk jó néhány csúnya betontömböt is, és természetesen ezeket most biztonságosan lebontják.
Nem gondolja, hogy közülük néhány megérdemli, hogy műemlékként őrizzék meg őket?
Nagyon kevesen, mert emberi gond nélkül tervezték őket. Sokan csak a pénz megtakarítása és a maximális tömeg elérése érdekében épültek. És ökológia szempontjából ezek nem leletek. Például gyakorlatilag nem volt elszigeteltség bennük. Sok ilyen épületben jártam Kelet-Berlinben. Reálisan elhelyezhetné az öklét a panelek néhány résében. Érdekesség, hogy a lebontott épületek beton paneljeit utak építésénél használták. Számomra úgy tűnik, hogy az oroszországi külföldi építészek katalizátor szerepet tölthetnek be, kivetítve elképzeléseiket és elveiket. Nagyon érdekes lenne tudni, hogyan reagál az orosz építészek új generációja a jelenlegi projektjeinkre.
Örökölte a dédapáitól a mérnöki érdeklődést - az egyik a csatornaépítést vezette Dublinban, a másik a gátakat Egyiptomban. Meséljen a családjáról, és ki ismertette meg az építészettel?
Az egyik dédapám Alexandriában élt, ahol szinte egész életét töltötte. Gátakat és öntözőrendszereket tervezett és épített. Fia, nagyapám Egyiptomban nőtt fel, majd Írországba költözött, és az első világháború idején nagyon fiatalon halt meg a fronton. Apám Írországban született és repülőgép-tervezőként dolgozott, anyám pedig művész volt. Ezért nem lenne túlzás azt állítani, hogy az építész a mérnöki és a művészet kombinációja. Nagyanyám nagyon jó portréfestő volt. Az idősebb nővérem híres fotós, a húgom pedig művész. Nem csoda, hogy mindig is a művészet érdekelt. De a fontos pillanat számomra egy építészeti iroda látogatása volt, amelybe 17 éves koromban kerültem. Hirtelen rájöttem, hogy amit csinálnak, nagyon közel áll hozzám. Sógorom az Edinburgh-i Egyetemen tanított. Bemutatott egy fiatal építészprofesszorhoz, aki azt mondta nekem: "Miért nem vállalja az építészetet?" És el kell mondanom, hogy amint átléptem a design stúdió küszöbét, boldognak éreztem magam. Követtem tehát a tanácsát. Nagyon hagyományos iskola volt. Árnyékokat, perspektívákat rajzoltunk, merítettünk az életből, kalligráfiát készítettünk, méretarányos modelleket építettünk és sok időt töltöttünk a tervek tanulmányozásával. Igyekeztünk helyi anyagokat, például fenyőt és palát használni projektjeink során, és teljes méretű szerkezeti részleteket rajzoltunk.
Buckminster Fuller befolyásolta az építészetet, és mennyire ismerte őt?
A fotós nővérem bemutatott neki. Fuller 1967-ben érkezett Angliába, hogy előadássorozatot tartson. Híres volt arról, hogy képes órákon át megszakítás nélkül beszélni. Egyszer ilyen maratoni előadást tartott a London School of Economics-ban. A diákok jöttek, mentek, vacsoráztak, visszatértek, ő pedig folyton beszélt és beszélt. A legritkább karizma és a szónok ajándéka különböztette meg. Meglátogatta az első elkészült projektemet. Aztán elmentünk egy étterembe ebédelni, és hirtelen azt mondja: "Sajnálom, aludnom kell." Fejét a kezére támasztotta és elaludt. Pontosan 15 percig mozdulatlan maradt, utána folytattuk a beszélgetést, mintha mi sem történt volna. Fuller befolyását nem lehet hangsúlyozni, különösen filozófiai szempontból. Nagyon merész ítéleteket fogalmazott meg a természeti erőforrásokhoz való gondos hozzáállás szükségességéről. Felosztotta az embereket azokra, akiknek mindenük volt, és akikre semmi, életének egyik legfőbb feladata a vagyon újraelosztása volt. Bámulatos képessége volt a világ egészét látni, és meg tudta jósolni az energiaforrások felhasználásával és a környezet állapotával kapcsolatos jelenlegi aggodalmainkat.
Mi volt ez a projekt, amelyet megmutattál Fullernek?
Szabadon álló fürdőszoba torony volt. Néhány méterre egy átalakított 175 hallgató lakóházán kívül költöztek a Sussex Gardens-be a Paddington állomás közelében. Ennek a toronynak a magja acélszerkezetből állt, amelyen a WC-kiosztókat spirálban, rámpás folyosóval együtt felfűzték. Összesen 18 fürdőszoba, 12 zuhanyzó és 12 mosdókagyló volt. Fullert az ilyen építmények úttörőjeként tartották számon, a tömeges lakóépítés alapját látta bennük.
Létezik még ez a torony?
Sajnos nem. A hostelt szállodává alakították át, minden szobában minden kényelemmel.
Ez egy érdekes projekt. Hogyan sikerült ilyen bátor ügyfelet találni?
A nagybátyám egy olyan szervezetnél dolgozott, amely pénzt fektetett abba, hogy ezeket a romos épületeket hostellé alakítsa. Ezek az épületek a második világháború alatt megrongálódtak, és több mint húsz évig üresek voltak. Ezért pénzt kaptak, és nagybátyám elmondta a befektetőknek, hogy unokaöccse épp egy építészeti egyetemet végzett, és tanácsot tudott adni, milyen színeket festeni a falakra stb. Fogalmuk sem volt arról, hogy ezek az épületek mennyire szorulnak nagyjavításra, és ez a projekt valódi építkezéssé vált. Az irodánk még mindig pici volt - én, Terry Farrell és néhány asszisztens. Látod, fiatal korodban nem gondolkodsz azon, mi lehetséges és mi nem - veszed és megteszed, ahogy tudod. Nagyon jó érzés.
Valószínűleg egy ilyen projekt után bármire készen álltál. Mi volt a következő projekted?
Ez a projekt mindent megtanított nekem. Vállalkozónknak nem volt tapasztalata, és nekem magamnak harminchat beszállítóval és építtetővel kellett foglalkoznom. Tehát nagyon gyorsan megtanultam gyakorlati dolgokat. A következő projekt egy apartmanház volt, a Regent's Park közelében. A művészek szövetkezeti otthona volt. Abban az időben a kormány ösztönözte és finanszírozta az ilyen típusú tulajdonjogokat. Találtam embereket, akiket érdekelt ez a projekt, és megterveztem. Amikor a ház épült, a családommal költöztünk a penthouse-ba. Csodálatos élmény volt, de természetesen amint a liftek tönkrementek, az összes bérlő felém szaladt, és mindenért az építészt hibáztatta.
Hogyan sikerül összekapcsolni az Elnökségben és a Királyi Művészeti Akadémia elnökében végzett munkáját? Milyen részt vett az "Oroszországból" című szenzációs kiállítás szervezésében?
Hetente két napot az Akadémia ügyeire szánok, a fennmaradó időben pedig építészeti projekteken dolgozom. Természetesen nagyon részt vettem az orosz kiállítás szervezésében, és szorosan együttműködtem Madame Antonovával, a Puskin Múzeum igazgatójával. A helyzet a végsőkig felforrósodott, miután Oroszország visszavonta engedélyét remekműveinek kiállítására, mert attól félt, hogy a leggazdagabb gyűjtemény egyik alapítójának, Szergej Scsukinnak leszármazói követelik majd őket. Végül az engedélyt a brit kormány maximális garanciáira kapta a gyűjtemény integritásának az Egyesült Királyságban való garantálására. Ez egy csodálatos kiállítás, amely százhúsz Renoir, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Matisse, Kandinsky, Tatlin és Malevich festményeket tartalmaz. A legutóbbi este, a kiállítás vége után, amikor mindenki elment, karon fogtam a feleségemet, és még egyszer körbejártuk, hogy megcsodáljuk ezeket a felbecsülhetetlen értékű vásznakat. Ez a kiállítás alkalmat adott arra, hogy megmutassa, hogyan hatott a francia művészet az orosz művészekre. Jártál már a kiállításon?
Igen, csakúgy, mint te - a legutóbbi napon, a feleségemmel és a körülöttünk lévő látogatók százaival is. Ennek ellenére a benyomásunk is lelkes
Nagyon szeretek festeni, és a zenét is. Egy ideje még a norfolki Norfolk Zenei Fesztivált is szervezem, ahol otthonom van. A koncertek már negyedik éve zajlanak ott.
Hogyan kezdődött ez a hobbi?
Zenész barátaim megkeresték a fesztivál finanszírozásának ötletével. Minden évben megveszem az összes üres helyet, és most már egyre kevesebb az üres hely. A koncertek két gyönyörű helyi templomban zajlanak. A fesztivál egy hétig tart, és több száz embert vonz.
Koncerthelyet fog építeni a fesztivál számára?
Természetesen elképzelem, hogy fából készült, fordított csónak alakjában.
Az Ön építészete kiemelkedik expresszív struktúrájával, ritmusérzékével, a részletek eredetiségével és a megoldások rugalmasságával. Milyen építészeti tulajdonságokat próbál még kiemelni a projektjeiben?
Azt hiszem, számomra a legfontosabb az emberek áramlása. Elismerem, hogy néhány építész csak a térhatások kedvéért tervez épületeket. Például amikor az emberek meglátogatják David Chiperfield hősies épületeit, azt mondják: "Milyen csodálatos tér!" De a tereim annak eredménye, hogy mi történik bennük és körülöttük - az emberi áramlások határozzák meg őket. Ezenkívül az épületeim belső terei mindig kapcsolódnak a kinti eseményekhez. Nem faragok olyan épületeket, mint azok a szobrok, amelyek tetszenek vagy nem.
Egyszer leírta Frank Gehry szobrászati és expresszionista építészetét rejtett erdőként, amelyek beltéri és kültéri felületeket tartanak. Szerinted az épületeknek arra kell törekedniük, hogy őszintén bemutassák, hogyan és miből épülnek fel?
Ez igaz. Gehry tervei között nincs kapcsolat a belső terek és a homlokzatok között. És ez nem része a feladatának. Ő lesz az első, aki azt mondja, hogy abszolút nem érdekli, hogy a homlokzata hogyan és mit nyom. Azt akarja, hogy homlokzata pontosan úgy nézzen ki, ahogyan szándékozta, mert úgy dolgozik, mint egy szobrász. És sikerül csodálatos épületeket létrehoznia. Ezért Ön egyáltalán nem köteles kitenni és hangsúlyozni a terveket. De számomra úgy tűnik, hogy ideális esetben az embereknek tudniuk kell olvasni az épületeket, hogyan és miből építik őket.
Másutt azt írta, hogy az épületeinek meg kell újítaniuk a bőrüket. Mit értett?
Hiszem, hogy valamikor az épületek képesek lesznek organikus, áttetsző bőrt növeszteni, amely hasonlít a szitakötő szárnyaira. A konstrukciók megmaradnának, és a bőr lélegezne, örökre átalakulva, megváltoztatva a szigetelés átlátszóságát és vastagságát, alkalmazkodva a különféle légköri viszonyokhoz, például az élőlényekhez. Látja, a jövőben az épületek inkább organikus alkotásoknak fognak látszani, mintsem konceptuális művészeteknek.
A mindennapokban valószínűleg a legdivatosabb és legdologikusabb dolgok vesznek körül - a legújabb márka autója, multifunkcionális óra, telefon-számítógép, stílusos szemüvegkeret …
Egyáltalán nem. De nagyon jól szórakozom a Toyota Prius hibriddel. Nagyon okos autó, különösen abban a tekintetben, ahogyan elosztja a fékezés, a világítás és a légkondicionálás közötti energiát. Nagyon szeretem az iphone interaktív képernyőjét. De nem vagyok őrült a számítógépek miatt. Inkább kézzel rajzolok.
Mit fog rajzolni, ha megkérdezem?
Húzni fogok egy esernyőtartót összecsukott tetővel a Pulkovo-nál - ahogy kezdetben kinézett, hogyan bonyolultabb lett az idő múlásával és hogyan néz ki ma.
Grimshaw Architects London Office
57 Clerkenwell Road, Islington
2008. április 21
