Két ArchiWOOD-díjat kap egymás után a dukhaninói házért - a fődíjat és az első helyet a "Fa a díszítésben" kategóriában - Alekszej Rosenberg elmondta, hogy a modern orosz faépítészetben van egy ilyen "fészer" téma, és hogy projektjét megpróbálta végül túlélni és lezárni. Larisa Kopylova műkritikus és történész, aki a zsűri nevében mindkét díjat átadta, éppen ellenkezőleg: szerinte a ház, sőt az idén a faépítészeti díjak listáján bemutatott házak is olyan jók, hogy jó lenne elindítani sorozattá és tipikussá teszik. Ellentmondásnak tűnik, bár nem teljesen: ha a téma kimerült, akkor az eredmény, a téma egyfajta csúcsa, valóban bronz lehet és példaértékűvé válhat.
Szerintem azonban nem érdemes megtenni. A tipikus projektek alkalmasak a kaotikus vásárlói vágyak, a tervezők képtelenségének és a magas költségek leküzdésére - de rettenetesen gyorsan unatkoznak -, és hajlamosak hitelteleníteni egy közelmúltban kedvelt témát. Ezenkívül a tervezési folyamat általában önmagában tipizálódik, megismételve a sikeres megoldásokat, különös tekintettel a díjazottakra, és ilyen ismétlésben a szabványosítással ellentétben megmarad a fejlesztés lehetõsége. Ezenkívül különböznek a példamutató projektek: némelyiket a szuverén kényszeríti arra, hogy rendbe hozza az individualizmust, mások olcsóbb és nagyobb haszonért kínálnak piacot. Nagyon sok árnyalat van ezek között a pólusok között, de most már tudjuk, hogy az ilyen rönkházak keresettek a piacon, és a kifinomult "fészer" téma nem nagyon keresett, előítéletek nélkül igényli az ügyfelet. Ugyanakkor már nem egy tipikus projekt jelent meg a piacon azok közül, amelyeket különösen az ArchiWOOD megjegyzett - például
DublDom Ivan Ovchinnikov.
Alexey Rosenberg egyébként három díjat kapott a "Wood in finish" -ért - kettőt már megneveztek, és egyet még a Tver régióbeli "House-depot" -ért, ugyanazt a témát folytatva, így a jelölés nagyon harmonikusnak tűnik. Mindkét házat Pjotr Kostelovval együttműködve készítette, akinek díszes házát a múltban, 2014-ben komolyan igényelték egy vidéki ház fődíjáért. A depóház és a dukhaninói ház észrevehetően hasonló, mindkettő összehasonlítja a tábla ezüstös textúráját, különböző árnyalatokkal, enyhén rozsdás, és őszintén szólva nem oxidált fémmel, és mindkettő tökéletesen illeszkedik a vágatlan orosz mezőkbe, a legorganikusabb szerkezetbe. amelynek napjainkban egy félig elhagyott állami gazdaság. A krit-kritikusok és az ínyencek szívének kedves kin-dza-dzy árnyéka egyedülállóan gyönyörűvé teszi ezeket a házakat, de gondolkodni kell, határozatlan időre elidegeníti őket a szokásos vonalaktól. Bár ki tudja.
Az év másik eseménye - amint mindenki egyöntetűen beismerte, a régóta várt - Nikolai Belousov faépítészeti guru győzelme a Tájház jelölésben. Belousov régen, körülbelül tizenöt évvel ezelőtt, érdeklődött a faépítészet iránt, a Szergej Kiselev irodájában található "Mikulás Mikulás Házán" dolgozott, és azóta elismert guruvá vált, és alapította különösen:
„Oblo” projekt, amelynek gyártása a Kostroma régióbeli Galich város közelében található. Portfóliójában kisebb és nagyobb házak szerepelnek, Nyikolaj Belousov tanácsokat ad a fát kedvelő fiatal építészeknek; otthon Belousov rendszeresen - tizenháromszor, a sajtóközlemény pontosítja - bekerült a díjra, de még soha nem kapta meg a fődíjakat. Az ArchiWOOD zsűri szeszélyes és változékony, mint a független szakértők szinte minden találkozója - és Nikolai Malinin, itt meg kell adnunk neki az esedékességét, gondosan támogatja a projekt demokratikus hagyományait, ami valójában tiszteletben tartja és észrevehetővé teszi a sok közül Orosz díjak.
És közben a szakértők véleményének tiszteletben tartása, akiket nemcsak felhívtak, de meghallgattak, és mindent őszinte szavazással eldöntöttek, nem mindig várt döntésekhez vezet, és még a szervezőket is meglepheti, akik megint becsületükre szolgálva ügyesen ha szükséges, rejtsd el szomorúságukat. De már tavaly, amikor Belousov egy kis palotával pályázott egy nagyon elbűvölő, Moszkva közelében fekvő, romantikus és irodalmi birtok jegyében, amely romantikus és irodalmi jellegű, és a helyreállított Mihailovszkojére emlékeztetett, feltűnt, hogy sokan aggódnak. Ebben az évben a színpadról hangzott: "helyreállt az igazságosság", a fő eredmény, a várva várt győzelem - a tájház díját Nyikolaj Belousov háza kapta, gyönyörű néven "Csapda a napért" - tovább kamra, mint az előző "birtok", festetlen és félig négyzet alakú részre vágott rönkökből áll, de nagyon nagy ablakokkal - éjszaka, amikor az ablakok sütnek, úgy tűnik, hogy a nap megfogott és valahogy belülről működik mint egy nagy szentjánosbogár. A kunyhó és a modern villa küszöbén álló finom játék nem hirdet semmilyen stílusirányt, kivéve talán a megbékélést és mindkettő érzelmi megértését. A ház nagyon hasonlít, de nem olyan, mint bármi - a megfelelő és jó minőségű.
Bár ebben az évben a zsűri úgy döntött, hogy először osztja ki a Grand Prix-t, a ranglistán szereplő összes méltó vidéki házat, szám szerint kilencet - több mint húsz jelentkező közül - nem ítélték oda. De a harmadik ház, amelyet a díj szervezője, Rossa Rakené SPb, a Honka oroszországi kizárólagos forgalmazója, szigorúan véve is jelölhet a fő jelölésben, szintén a legmagasabb díjat követelheti. A szervezők szerint pedig közel állt hozzá. A kratovói ház Evgeniya Assa a faépítés másik népszerű témáját dolgozza fel: nem istállót, nem kunyhót, nem villát, hanem nyári rezidenciát. A fő telek a pergola-rácsos teraszok, a jól ismert verandák máz nélküli parafrázisa, amelyekkel a szovjet emberek megpróbálták bővíteni a hetvenes évek elejének tipikus házainak területét. Egyébként a ház elegánsan, bár kissé nagyobb léptékben, megismétli a kötelező projektek alapján épített szovjet - számomra pontosan szovjetnek, és nem Csehov idejében - házak arányát. A nosztalgikus prototípus értelmezésében azonban van olyan játék a formával, amely nem unatkozik: a sötét festékkel festett ház mintha rácsszerkezetre lenne fűzve, mint a nyárs.
A közönségszavazás díját a ház-műhelynek ítélték oda, amelyet Denis Taran építtetett magának, amint azt a honlapon folytatott beszélgetés is elmondta. A gyakran az interneten zajló megbeszélésen a szavazatok csalásával kapcsolatos érvek támadtak, amelyeket, azt kell mondanom, nem mindenki hitt. A projekt azonban kiesik a drágább házak általános sorából, ami miatt valóban népszerűnek tűnik.
Nemcsak Alekszej Rosenberg háza, hanem számos más projekt is kapott az ArchiWOODától két-két díjat: a Tammvis Antonio Miche Iroda golfklubjának fehér, a mezőkön szabadon elhelyezkedő épülete teljesen európai, könnyű szerkezet, amelynek galériája feltételezhetően egy fém csúcstechnikánál kölcsönzött fatartók gerendái támasztják alá.
Az egybeesés nem kerülte el az "Interior" jelölést, ahol Alekszandr Kudimov és Daria Butakhina RueTemple irodájának gyermekszobája kétszer nyert, és az építészeknek, akik saját kisgyermekükkel karon léptek a színpadra, meg kellett magyarázniuk, hogy ők tervezték ez a szoba nem a saját gyermekük számára készült - minden együtt nagyon meghatónak bizonyult, a gyermek érdeklődni kezdett a világítóeszközök iránt, és nem akart elmenni a színpadról. A szoba úgy néz ki, mint egy stúdió apartman kisebb változata, a tetőtéri erkélyen egy ágy található: a tér fele könnyű és szabad, oda ugorhat, ahogy tetszik, a második pedig egy ágy és egy ház, ahol egy lépcső vezet. A díjat Martin Rainisch, a zsűri tagjának társszerzője, Martin Claude adta át - kiállítás, ahol mindkét cseh építész munkáit láthatja, most
megnyitotta a VKHUTEMAS moszkvai galériában.
A Kisobjektum jelölésben szereplő zsűri a Klyushnikovo fürdőházat választotta, amely bonyolult szerkezet Konstantin Melnikov fából készült pavilonjaira és Alekszandr Aszadov kilencvenes évek végi fém pavilonjaira emlékeztet. A kissé túlzott műanyag miatt ez figyelem tárgya volt, bár hideg az ilyen fürdőt kívülről nézni - úgy tűnik, hogy a házat erősen fújja a szél, és ebben az értelemben anti-fürdő, valami szemben a hagyományos erős kunyhókkal.
Az ArchiWOOD ezúttal különös kecsességgel közelítette meg a faépítészet történetét. Először is, Nyikolaj Malinin bőségesen biztosította a ceremóniát rendkívül lírai és sokoldalú kirándulásokkal - éppen a könyvíráshoz -, amelyek sok mindent tartalmaztak:
Viktor Alexandrovich Hartmann a Burnt by the Sun lövéseire. A kurátor ügyesen szőtte bele az üzenetet a kognitív narratíva szövetébe, miszerint a Jurij Mihailovics Luzskov személyes kezdeményezésére 2010-ben helyreállított Alekszej Mikhailovics kolomenskojei palotájának álmásolatai soha nem lesznek a díjban. E nyilatkozat szellemében a szakértői tanács rendszeresen megszervezi a teremkák, a kunyhók és a hulladékos fürdők hallgatólagos elzárását.
Tavaly az egyensúly helyreállítása és valami őszinte és történelmi bemutatás érdekében az ArchiWOOD restaurálást adott a jelölések listájára; de egy évvel ezelőtt a zsűri öt év alatt mérlegelte a projekteket (ők díjazták a kolomenskojei Szent György-templomot), és ebben az egy évben, és az anyag "nem jött össze": csak egy emlékmű került a kiválasztott listára - egy hintó a múzeumban "Bryanchaninovs birtoka", hogy ne adjon díjat verseny nélkül, eltávolították a távolból, megígérve, hogy fontolóra veszi a következő évben.
Tehát a vepsi istállónak kellett felelnie a történelemért - az Etnoarkhitektura iroda lelkiismeretes történelmi rekonstrukciót végzett a Sheltozero falu néprajzi múzeumának felesleges körmök nélkül, hagyományos technológiával. A leírás elmagyarázza, hogy az istálló nem könnyű és nem csak gazdasági dolog: olyan volt, mint egy kincsesláda, vagy mondjuk egy limuzinokkal ellátott garázs, a család jólétének bemutatására szolgáló módszer, így került tiszta látókörben. Vagy talán teljes kilátásba helyezték annak érdekében, hogy jobban vigyázzon a jóra - ki tudja. De ez az istálló valóban fontos. Az a tény, hogy a vepsziek, akiket a forradalom előtt Chudyu-nak hívtak, ma már veszélyeztetett népek, kevesebb mint hétezren vannak. 1994-ben az Onega-tótól délnyugatra, Karélia részeként, a fővárossal, Sheltozero faluban - ugyanabban a múzeumban, ahol az istálló található - a Vepsusiak nemzeti volostját szervezték. 2005-ben pedig a volost felszámolták, vagy nem akarták a nemzeti identitás további finanszírozását, vagy egyszerűsítés céljából, vagy valamilyen más okból. De, mint láthatjuk, a volt főváros múzeuma fejlődik, és egy bájos gazdasági épület, amelyet a XIX – XX. Század fordulójának mintái szerint állítottak helyre, a nacionalizmus helyes megnyilvánulásának tűnik - nem dicsekvő, hanem kulturális és a kutatás. A Kisobjektum jelölés népszavazása mellett a zsűri különös díjjal jutalmazta ezt a jellegtelen istállót.
Váratlan újjáéledést adott a történelmi kirándulásokhoz Grigory Revzin, aki színpadra lépve átadta a "Tárgytervezés" című közönségszavazás díját az Archpole Udderhealth asztalának, egyszerűen egy tőgyes asztalnak, amelynek formájában egy doboz az édesség tárolására az asztallap alatt lóg. Valószínűleg csak nagyon kevesen tudták ezt a témát kidolgozni - és Grigory Revzin nemcsak ismert építészkritikus és politikai megfigyelő, hanem történész is, és emlékezett a kolomnai Nyikolaj Posadszkij templomra, amely a restaurátorok előtti helyreállítása előtt "kokoshnik dombja", az orosz építészet nagy történésze, Nyikolaj Ivanovics Brunov becenevén "tőgy" volt, amely később a Művészettörténeti Tanszék közös történetévé vált: mindenkinek elmondták, aki a templomba érkezett. Most a művészettörténet véletlenül elérte a vicces tervezőasztalt.
A zsűri komolyabban vette az objektumtervezést és díjazta az Oikimus tervezésű kígyólámpát.
A városi környezettervezés jelölésében a zsűri tavaly télen a VDNKh korcsolyapályája felett rekordidő alatt épült legjobb hidat tekintette - valószínűleg mindenki látta, aki a korcsolyapályán volt: meglehetősen nagy méretű, függőleges fehér rácsból készült szerkezet kötötte össze a fő sikátor két oldala, éjszaka emlékeztetve a szerző szándéka szerint a megvalósult északi fényekre. Mivel Nyikolaj Malinin a részletekre nagyon odafigyelő kurátor, párhuzamokra és értelmezésekre hajlamos, a díjat Oleg Shapiro zsűritag, a Wowhaus iroda társalapítója és a Gorkij Park jégpályájának kialakításának társszerzője adta át. hasonló célú, csak korábbi és kevésbé monumentális.
Egy másik nagyon híres projektet - a Nikola-Lenivets "Lazy Ziggurat" -t, amelyet Vladimir Kuzmin és Nyikolaj Kaloshin épített 2014 nyarán, a zsűri díjazta az "Art Object" jelölésben. Szivárgó átlátszó rács, sziluettje és neve, Nikolai Polissky szénából készített zigguratjára emlékeztet, amely régen, tizennégy évvel ezelőtt jelent meg az Ugra folyó mezején, és ha a lépcsős Polissky szénakazal nyitotta meg a témát óriási építményekből áll, majd Kuzmin faháza bezárja - a szervezők még az elmúlt évben jelentették be, hogy ez lesz az "Archstoyanie" utolsó nagy épülete. A rönköcikket a kéregbogár által érintett elutasított erdőből építették, amelyet a szerzők folyamatosan hangsúlyoznak: az építkezés az erdő tisztítását szolgálta, és nem csökkentette a hasznos tartalékokat. A kéregbogár sok fát érintett a Kaluga régióban, így a ziggurat emlékművé vált számukra és emlékeztető a problémára.
A műtárgyak internetes szavazása a Tabloid-ot választotta - a tavalyi O'gorod fesztivál legnevezetesebb épülete Nyizsnyij Novgorodban: egy rétegelt lemezes ház, amelynek falain forgó színes körök teszik lehetővé az egyszerű feliratok és képek hozzáadását - nosztalgikus, nem villamosított változat egy interaktív média képernyő …
A faépítmények fesztiváljainak egy másik városának - Vologdának - a hősét a "Dráma Színház" megálló jegyezte meg, amelyet a résztvevő-módszerrel, azaz az aktív lakószerzői szerződtetéssel terveztek. A Vologdában folytatódik az "építészeti napok" - mondta Konstantin Gudkov szervező, külön a színpadra hívva, és meghatározta, hogy az idén a fesztiválnak több ülése lesz, júliusban, augusztusban és szeptemberben.
Az Orosz Birodalom fából készült ország volt. Ezután a fát tűzvédelmi okokból részben betiltották: köztudott, hogy a karton pavilonok mestere, Shigeru Ban éppen az építési előírások miatt volt kénytelen a Gorkij Park teljes szerkezetének betonját és fémét készíteni. Másrészt úgy tűnik, hogy a faépítés még drágább lett, mint a hasonló téglaépítés. A faország konkrétum lett, és most Moszkvától két-háromszáz kilométerre lévő területeken megfigyelhetjük, hogy a hetvenes évek betonja és fémje ugyanolyan sikeresen rothad, mint a XIX. A skandináv országok és Anglia megengedik maguknak a többszintes faházak építését, nálunk ez még mindig lehetetlen. Bár egyszer Karéliában teljesen megdöbbentek háromszintes faházak, kényelmi felszerelés nélküli apartmanokkal - ez természetesen egy teljesen más történet, nem áll közel a modern skandináv toronyházakhoz, világos és hangulatos. Oroszországban, miközben a faépítészet mintegy vonakodva fejlődik, helyenként a kovászos hazafiságba téved, de Nyikolaj Belousov, Totan Kuzembaev, Roman Leonidov, Ivan Ovchinnikov építészei erőfeszítései révén mind a tipikus, mind az egyedi alkotásokra elkötelezettek faházak, és olyan vállalatok erőfeszítései révén, mint például a Honka-díj támogatója, még mindig fejlődik. Nem valószínű, hogy hamarosan egy többszintes területre költözik, és erre valószínűleg nincs is szükség - a saját ház ötlete sokkal vonzóbb.
Nyikolaj Malinin az ArchiWOOD-díjat egy messiás árnyalatú, komoly tanulmánygá változtatta, sőt képes volt a témát mondjuk „helyes” perspektívából szemlélni - a „szakállas káposztaleves nélkül”, de így fokozatosan, és még a tiszta, a legjobb, a jó keresésének pátoszával is: mégpedig ezért "nem lesz palota". Bármely művészet területén, bármennyire is megvetik ezt a szót, a divat változik; változik a világban és az országban, és valahol kölcsönadjuk az aktuális trendeket - a stabilitást, az urbanizmust, és bizonyos dolgokban Moszkvának, gondolkodni kell, a maga gyönyörű impulzusait követi. Tehát a nyolcvanas évek végén imádták a "pénztárcák" grafikáját, a kilencvenes években a "helyes építészek" belső terei érdekelték őket, a kétezredikben ezek az építészek beléptek a "doboz" területére, és később a kíváncsiság csúcsa áthelyeződött versenyekre és parkokra. Most van egy bizonyos csend, minden megoldódott, az érdeklődés nem örök. Úgy tűnik tehát, hogy az ArchiWOOD-nak sikerül a "jó fa" építészetet a kilencvenes évek belső teréhez hasonló érdeklődésre számot tartó térséggé alakítani, megérteni olyan szféraként, ahol valami érik, megtalálni az ékezeteket és trendeket. Ha ennek a vállalkozásnak sikerül megőriznie a kutató aprólékosságát és távolságtartását, a kritikus integritását, és át kell haladnia a művészet és a piac között - és minden feladat nem könnyű, de talán ebben az esetben, ebben az esetben valóban, példaértékű projektek segítségével vagy anélkül látunk majd új fordulatot az "orosz faépítészet" történetében.
