Azt mondjuk, hogy "Iofan" - a "Szovjetek Palotája" -ra, a "Ház a töltésen" -re - "Iofan" -ra gondolunk. Ezzel a két, egy megvalósult és egy papíron örökre megmaradt projekttel Borisz Moiseevics Iofan olyan határozottan és sikeresen lépett be a szovjet építészet történetébe, hogy talán egyik kortársának sem sikerült. Nem véletlen, hogy a kiállítást „A hatalom építészének” nevezték el - bár Iofan teljesen más stílusban dolgozott, őt egy - a legfontosabb - megrendelő tervezőjeként fogták fel.
Leghíresebb alkotásai a Barvikha szanatórium, az 1937-es párizsi világkiállítás Szovjetunió-pavilonja (amelyet Vera Mukhina munkása és kollektív nője koronázott meg), a Timiryazev Mezőgazdasági Akadémia, a Gubkina és természetesen a Központi Végrehajtó Bizottság Háza és a Szovjetunió Népbiztosainak Tanácsa a Bersenevskaya töltésen jól ismert a nyilvánosság számára. És a szovjetek palotájáról nincs mit mondani: a 416 méteres felhőkarcoló jelentéktelen projektje, a torony helyett Lenin szoborral, a szovjet időkben széles körben megjelent, és utána - már a koncepció legélénkebb illusztrációjaként "totalitárius rendszer". Más szóval, a jubileumi kiállításon bemutatott projektek fő része jóval a megnyitása előtt ismert volt.
A kiállítás azonban elvileg több mint kiszámíthatónak bizonyult. Így rendezték meg a jubileumi kiállításokat az Építészeti Múzeumban öt évvel ezelőtt, sőt tíz évvel ezelőtt. Néhány személyes és hasonló dolog (írógép, asztal, lámpa, akasztó, magányos sapkával), néhány fénykép a családi archívumból (csarnokról hallra haladva, önkéntelen irigységgel veszi észre, milyen nemesen és lassan Iofan a kor hatásának engedve), megvalósult tárgyak képei és számos grafikai lap. Retrospektívák az évfordulók tiszteletére A MuArt mindig az Anfilade-ben mutat be, a termek hosszú láncolatával demonstrálva a Mester munkájának fokozatos fejlődését, és ez alól a Szovjetek Palotája szerzőjének szentelt kiállítás sem kivétel.
Borisz Iofannak hiányzott a szovjet hatalom megérkezése: Olaszországban tanult és dolgozott. Miután elvégezte a Felső Képzőművészeti Intézetet és a római Műszaki Főiskolát, sokat és eredményesen tervezett, így az első kiállítótermet tele vannak annak az időszaknak a vázlatai és rajzai. Ez a klasszikus hagyomány szerint dolgozó Iofan szinte ismeretlen az orosz közönség számára (a kiállításon L'Aquilában található líceum, egy tivoli erőmű, Calabriában található iskola, római lakóépületek), de még ezekben a projektekben is, az építész finom kompozíció-érzéke és a részletekre való odafigyelés nyilvánvaló …
Az Iofan iránti viszonyt a szovjet rezsimmel a Szovjetunió olaszországi nagykövetségének projektjével kezdték - ezt soha nem hajtották végre, de alkalom nyílt arra, hogy szorosan megismerkedhessen AI Rykov Népbiztosok Elõtanácsával, aki kezdeményezte a építésznek az Unióhoz, és "első alkalommal" munkát is biztosított számára. Az Enfilada összes következő terme Iofan szakmai sikereinek évtizedei: az 1920-as évek második fele - a Timiryazevi Mezőgazdasági Akadémia és a Lenin-mauzóleum versenyképes projektjei, az 1930-as évek - a Szovjetek Palotájának diadala és a rajta végzett munka magas szintje, mint valamint számos Art Deco stílusú projekt, köztük az Izvestia nyomda, a Baumanskaya állomás és az 1937-es és 1939-es világkiállítások szovjet pavilonjai. Talán az 1960–70-es évek ugyanolyan kevéssé ismertek Iofan munkájában, mint az olasz korszak, amikor az építész már biztosan tudta, hogy fő ötletgazdája nem épül fel, és a Munkás és Kollektív Nő emlékműve nem talált mindent méltó tőke (a talapzat magasságának értelmében is) lakóhely. Jelenleg az építész a Testkultúra Intézet és az Izmailovo egyszakaszos lakótornyainak projektjén dolgozik - a kiállítás nemcsak vázlatokat, hanem fényképeket is bemutat Iofan utolsó épületeiről, bár a legnehezebb felismerni a kezét a Római Képzőművészeti Felsőoktatási Intézet diplomáját e struktúrák lakonikus és egyszerűsített formáiban.
Külön szobákat szentelnek a szovjetek palotájának és a sokemeletes dominánsok témájának tanulmányozására: az első esetben a grafikákat dekorációs tárgyak egészítik ki, amelyeket az ország leendő főépületéhez sikerült elkészíteniük (szövetminták, bútorok és kilincsek), a másodikban - az amerikai felhőkarcolók panorámája, amelyet Iofan személyesen tanulmányozott. És meg kell jegyezni, hogy a fényűző nyomtatott szövetek és a csarnokok sarkaiba függesztett magasépületek projektjei, amelyek a földgömb túlsó oldalán épült felhőkarcolók sziluettjei tetején helyezkednek el, általában az egyetlen design " mozog "a kiállítás tervezésében. Az összes többi anyag rendkívül hagyományos módon kerül bemutatásra, és csak sejteni lehet, miért döntött a múzeum egy ilyen jelentős kiállítás rendezése mellett mind dátum, mind személyiség szempontjából. A kiállítás megnyitóján azonban szó esett arról, hogy a MuArt megpróbálta meghívni erre az Iofan Gyermekeit, de állítólag nem voltak hajlandók. Kár, hogy a „folytonosságnak” nevezett kártyát nem játszották ki, és a „hatalom építésze” cím csak főcím maradt, anélkül, hogy modern művészeti tartalmat szerzett volna. Még akkor is, ha a kiállítás témáját a szervezők nem fedik fel maradéktalanul, a nézőnek mindig van esélye arra, hogy egyedül elvégezze, hiszen Boris Iofan munkája valóban végtelen lehetőségeket kínál erre.
