Nikita Yavein, a "Studio 44" kreatív igazgatója
Nikita Yavein az egyik legjelesebb orosz építész, az elmúlt években számos orosz és külföldi díjat nyert. 2015-ben a WAF Világépítészeti Világfesztiválon a Boris Eifman vezette Táncakadémia komplexum nyertes lett az Iskola kategóriában az Épületek részben, a Kalinyingrád történelmi központjának fejlesztésére irányuló projekt pedig első helyet kapott a Főterv kategóriában a Jövő projekt részben. A következő évben, 2016-ban Nikita Yaveint "az év építészének" nevezték el a Moszkvai Archban; kiállítása a formatervezési anyagokkal való telítettség szempontjából az egyik leginformatívabbá vált: az elrendezések gyűjteménye lenyűgözte a tipológiai lefedettség szélességét, a grandiózus skálát, a különféle technikákat és megközelítéseket az ábrás és funkcionális problémák megoldására. Mindegyik projektben Nikita Yavein és csapata a lehető legmagasabb minőség elérését tűzte ki célul, és ezt sikeresen elérte.
Bemutatjuk Nikita Yavein válaszait a "Minőségi szabvány" különleges projektünk fő kérdéseire:
- Mi az ön számára az építészet minősége?
- Melyek a legfontosabb kritériumok?
- Mire fordít különös figyelmet a projektjeiben?
- Hogyan érhető el építészeti minőség a modern orosz körülmények között?
Forgatás és szerkesztés: Sergey Kuzmin
Nikita Yavein
a "Studio 44" kreatív igazgatója:
„Az építészet minősége meglehetősen összetett fogalom. Két pontra osztanám. Az első az iskola. Kötelező programként ritmikus torna vagy műkorcsolya. Megérteni, mi lehetséges, mi nem, és egy bizonyos stílus, hely fogalma. Ezenkívül csak írástudás, profizmus, mondhatnám.
Valahogy korábban, fiatal koromban jobban értékeltem a második kritériumot - egy bizonyos találékonyságot, amelyet kreativitásnak hívunk ilyen tiszta formában. De ma úgy gondolom, hogy a második az első nélkül is rossz forma. Sajnos, ma sajnos ezzel a profizmussal van véleményem szerint egy nagy baj. És némi stiláris zavar, az eklektika a legrosszabb formájában, a tisztesség elemi szabályainak félreértése általánossá vált és sokkal gyakrabban fordul elő, mint ezen játékszabályok megértése. Ezért valószínűleg számomra ma a fő az iskola, és csak akkor, ha van egy bizonyos iskolai szint, egy bizonyos szintű szakmaiság - akkor követhetem az építészet tényleges kreatív összetevőjét, egy bizonyos találmányt, egy technikát, a az a tény, hogy az 1920-as évek mestereit leginkább az építészet értékelte. Vagyis egyfajta függetlenség különbözik ez a ház a korábban gyártottaktól, és így tovább … Amit kreativitásnak hívnak.
Bár másrészt, amikor lapokat lapozgat, aztán végiglapozza az iskolát, annak valami magától értetődőnek kell lennie. A magazinokban csak a találmányokat nézi. Szóval nehéz itt. Megnézi a találmányokat, néhány technikát, amely nem létezett, más megközelítést az általánosan elfogadotthoz. Szóval, itt nehéz, mi a legfontosabb. Természetesen a való életben, ha nincs iskola, akkor nem feltalálható egy találmány. Néha csak attól romlik, hogy vannak olyan találmányok, amelyek a stílus megértésének, a jó ízlés, a jó ízlés megértésének hiányában vannak, ez csak rosszabb.
[…] Nagyon sok interjúm volt már angol könyvekben, és a legutóbbi Tatlinban véleményem szerint mindig azt mondtam, hogy a projektnek rendelkeznie kell egy bizonyos kulccsal, amit korábban technikának hívtak, a mag körül amely tulajdonképpen ennek az építészeti alkotásnak az életét tekinti. Amely körül megjelenés, kép és így tovább alakul ki. Ha ez a kezdő kulcs nincs meg, akkor általában minden tovább esik szét, formátlanná és érdektelenné válik. Hála Istennek, a legutóbbi projektekben nekem úgy tűnik, hogy általában ezt a kulcsot, technikát találjuk meg - vagy az általános kultúrában, vagy valamilyen tervezési vagy építészeti hagyományban, vagy valami másban. Általános szabály, hogy a technikának olyannak kell lennie, hogy egy személy le tudja magyarázni ezt a projektet anélkül, hogy leírná. Vagyis léteznie kell valamiféle képnek, amely kialakul a fejében. Ahhoz pedig, hogy ma egy ilyen kép a fejébe rakódhasson, nagyon világos, érthető, logikus technikára van szükség, nagyon figuratív és erősre.
Külön kérdés az építészet minőségével kapcsolatos helyzet orosz körülmények között. Először is, az orosz viszonyok mindenütt eltérőek. Valahol Vologdában egyedül vannak, Szentpéterváron - mások, Moszkvában - még mások. Az egyik ügyféllel vannak problémák, a másikkal - mások, a harmadikal - még mások. Általánosságban kiemelném a tapasztalatainkat.
Először is, hosszú ideig Oroszországban kell élnie. Sokáig kell élnie ahhoz, hogy valamilyen hírnevet szerezzen, amelyben legalább elkezdenek hallgatni, megbecsülni; legalább megértik, hogy ha nem is értenek egyet veled, akkor azonnali elküldés és új építész felvétele nem teljesen helyes. És még egy ilyen ügyfélnek is, aki a legbiztosabb, és hazánkban mind magabiztos, fel kell merülnie a gondolatnak: mi van, ha igaza van. Mert általában az ügyfélnek mindig igaza van önmagában, és amit mond, azt meg kell tennie - mint egy lakáj, hogy befusson festeni.
Ez az első feltétel - éljen sokáig és mindig gyarapítsa hírnevét, ne bukjon meg. A második feltétel a kemény munka. Biztos vagyok benne, hogy valami tisztességes dolgot fel tudunk építeni két feltétel mellett. Az első dolog, hogy régóta ismered az ügyfelet, és ő ismer téged, és bízik benned. Másodszor, ha folyamatosan kapcsolatban áll ezzel az ügyféllel, akkor a bokszhoz hasonlóan nem szabad elengednie egy pillanatra sem. Ha elengedi az ügyfelet, akkor ennyi, a csata elveszett, a csata elveszett. Így van ez az építkezéssel is, ha egy rövid pillanatra elengedi, és megtervezi, akkor tekintsék a projekt ellen. Mivel az amatőr előadás azonnal megkezdődik, azonnal megkezdődik a keresés, hogyan lehetne jobban, vagy hogyan lehet olcsóbb, vagy éppen ellenkezőleg, hogyan lehetne drágább. Amint valamilyen kezdeményezést ad az ügyfélnek - ennyi, vége. Szorosan, a karjaidban kell tartanod, fojtani, csókolni, szeretni, de egy pillanatra sem szabad elengedned”.
