Valóban ritka lehetőség Szergej Cchoban meghallgatására - és előadása ebben az évben volt az első és egyetlen - nagyszámú hallgatót vonzott a Puskin Múzeumba. Az előadó nagyon késett, és a hallgatóság folyamatosan érkezett. Ezért egy meghirdetett előadás helyett egyszerre hármat sikerült meghallgatnom. Először a Puskin Múzeum igazgatója, Marina Loshak, a múzeum közelgő kiállítási programjáról beszélt, majd Anna Trapkova helyettese mesélt a múzeumváros Jurij Grigoryan projektje szerinti rekonstrukciójának előrehaladásáról és kilátásairól. Végül megjelent Szergej Cchoban, és szó szerint az első szavaktól világossá vált, hogy nem hiába várják őt. Kevesebb, mint egy óra alatt az építész élénken és teljes mértékben feltárta a választott témát: „Az építészet rajza”, és beszédét egy Andrei Smirnov rendezésében készített 1979-es filmrészlettel várta, amely szinte vak idealizmusról, az építész gyermeki meggyőződéséről mesél. jó. Valójában ez nem mindig így van. Még a nagybetűs T-vel rendelkező szakemberek is gyakran vakok. Nem a folyamatban, hanem a néző helyében lenni, annak érdekében, hogy teljes mértékben megértsük azt a világot, amelyet az építész nemcsak magában, de más emberek számára is épít, Choban szerint csak a rajzolás pillanatában lehetséges. Lényegében ez az önvizsgálat pillanata, egy kísérlet önmagad megértésére, egy módja a személyes preferenciák megértésének, amely kiderülhet, hogy eltér az építész által életében tervezettektől.
Szergej Tchoban könyve nagyon lakonikusan megtervezett, a szerző rajzainak nagy, gyönyörű és jól nyomtatott reprodukcióival rendelkezik - a verbális szöveg gyakorlati hiánya ellenére sok olyan kérdésre ad választ, amelyet az építész ma feltesz magának. Az egyik fő a történelmi és a modern építészet harmonikus együttélése. Szergej Tchoban elismeri, hogy az utóbbi években kollégáival túl gyakran hallani arról, hogy hiányzik a régi harmónia az építészetben. Meg kell azonban értenünk, hogy a harmónia fogalma sokat változott az elmúlt száz évben. Az építészet felfogásának ez az evolúciója könnyen nyomon követhető egy új könyv lapozgatásával. Itt található egy töredéke egy leningrádi utcának - Szergej Tchoban iskolarajza: különböző léptékű, változó magasságú épületek, az első emeletek érdekes részletei. Itt még a teraszos épületeknek is több élete van, mint az egyedi modern építészetnek. Ugyanezt látjuk az építész, Velence, Brüsszel, Amszterdam, Nizza hídjai és utcái grafikai munkáiban - olyan emberi léptékben, amely közvetlenül kapcsolódik a klasszikus harmóniához.
Ezek mind történelmi európai városok. Ha megnézzük a 19. század chicagói vagy New York-i építészetét, akkor a méretarány, a formák és a kompozíciók eltérőek, élesebbek lesznek. Itt egy új esztétika tárul fel, amely napjainkban egyre meghatározóbbá válik. New York egyik rajzán számos korszakból származó épületréteg jól látható. Az ellentmondásos kép eközben önmagában is szépséget és harmóniát hordoz magában, mivel mind az apró részletek, mind a környezet szükséges sűrűsége megmarad benne, lehetővé téve az ember számára, hogy annak szerves részének érezze magát.
A modern építészet Tchoban szerint gyakorlatilag elvesztette azt a képességét, hogy párbeszédet folytasson a szomszédaival. Szavainak megerősítéseként az előadó egy mesterségesen létrehozott illusztrációt mutatott be - egy utcát, amely kizárólag a modern építészet híres remekműveiből áll. Az így kapott fényes, sikoltozó kollázs azonnal élénk reakciót váltott ki a közönségből: felesleges magyarázatok nélkül mindenki számára nyilvánvalóvá vált, hogy senki sem élhet ilyen környezetben, még akkor sem, ha megtartja egy történelmi város méretét - mondja Szergej Cchoban. A féltékeny, konfliktusgondolkodású építészet nem akar és nem tud háttérbe szorulni, nem képes együtt élni a saját fajtájával, és csak a történelmi kontextus részeként válik relevánssá.
Ilyen konfliktus-építészet a 20. század elején merült fel Moszkvában, amikor megszűnt a tér állandóságának érzése - mondja Szergej Csoban. Az építészek felhőkarcolókat festettek a Boldogságos Szent Bazil-székesegyház háta mögé (lásd Ivan Leonidov Nehézipari Népbiztosságának épületének tervét), de egy ilyen valóság akkoriban lehetetlennek bizonyult. Ma az akkori fantáziák részben megvalósultak a moszkvai város komplexum formájában, amely már a város szerves részévé vált, vagy a párizsi La Defense kerületben. A múlt század elejének ötleteit már nem tekintik valami rendkívülinek. A mai megvalósíthatatlannak tűnő tervek közül melyik valósulhat meg holnap, senki sem tudja. Szergej Tšoban könyvében az életből származó rajzok mellett a szerző fantáziaképei-reflexiói jelennek meg a város témájában, amelyet ő maga szeretne látni. A meglévő és az új építészet azonos szomszédságát tartalmazzák, amelyet a néző még nem ért. Noha ez a lehetetlen gondolat, a város különböző rétegeinek ellentmondásos kombinációja a fejlődés különböző szintjein. De ez csak egyelőre - mondja Choban.
Máris van példa a történelem és a modernitás heveny közelségére. A berlini Építészeti Rajzmúzeum, amelyet Szergej Tchoban és Szergej Kuznyecov valósított meg, észrevehető sziluettű konfliktus építészet példája. Közelről, az emberi észlelés szintjén nézve azonban mind a történelmi környezetben rejlő sűrűség és részletgazdagság, mind annak a felületnek a megkönnyebbülése és tapinthatósága látható, amelyet kezével érinteni kíván. Ez az a minőség, amely nélkül az építészet "kibővített modellté" válik.
Szergej Cchoban számára a legmegfelelőbbnek tűnik a város képlete, amelyben 70% semleges környezetvédelmi épület, 30% pedig hangsúlyos, emlékezetes épület. A kontrasztos házak csak apró fröccsenések lehetnek, amelyek élénkítik a város szövetét - mint a cseresznye a tortán. Olyan körülmények között, amikor a történelmi kontextus hiányzik, a keresett harmóniát hordozó környezeti épületet saját kezűleg kell megalkotni. Erre a kérdésre nemcsak a rajzok adnak választ, hanem az építész által épített házak is - egy irodaház a moszkvai Leninsky Prospektnél vagy egy lakóövezet a szentpétervári Krestovsky-szigeten, amelyet Evgeny műhelyével közösen valósítottak meg. Gerasimov. Bennük látjuk az épületet beburkoló párkányok nagyon összetettségét, a felület térfogatát, felhajtóerejét, amely belsejébe vonzza a bejárati zónát; még a kilincs is kialakítja az általános építészeti hangulatot. Choban szerint éppen ezek az ingatlanok akadályozzák meg, hogy az épület csak egy doboz legyen, különleges egyedi tulajdonságokkal ruházzák fel. Ez megmagyarázza, miért akar egy őrülten banális történelmi épületet tízszer jobban festeni, mint a modern építészet bármely remekműve.
Szergej Tchoban könyve, amely az 1994 és 2014 közötti időszakban készült 150 grafikai alkotást tartalmazza, korlátozott példányszámban jelent meg. Nemrég Szergej Kuznyecov is bemutatta rajzkönyvét a Puskin Múzeumban. Mindkét építész számára könyvkiadás ötletét Santiago Calatrava javasolta, aki ellátogatott a "Csak Olaszország!" Kiállításra. a Tretjakov-galériában.
Szergej Tchoban könyvének eladásából származó bevételt a berlini Építészeti Rajzmúzeum fejlesztésére fordítják.
