Miért Olaszország? Természetesen a vágy tisztelettel adózni a kiállítás befogadó országának, amely évek óta otthont ad a biennálénak - a világ egyik legfontosabb (és a közönség által legkedveltebb) építészeti eseményének, amely profitál belőle, veszteségeket okozva, de szinte soha nem hívta fel magára a figyelmet - játszotta a szerepét. Sőt, néhány évvel ezelőtt Olaszország a Giardini központjában lévő nagy pavilonját adta a főkiállításhoz, és országos kiállításait most az Arsenal legvégén helyezi el, ahová nem minden látogató jut el.
De mekkora Olaszország szerepe a modern építészet nyelvének fejlesztésében, amelynek a 14. biennálét szentelik? Milyen olasz alapok vannak benne, a velencei töltések-fondamentà mellett, amelyekről kétévente építészek számolnak be az új fejleményekről és problémákról? Az olaszok például a nemzeti pavilon kurátora, Chino Dzucchi építész személyében „rendellenes modernitásnak” nyilvánították magukat, a történelmet valódi alapjuknak nevezték, mintha elhatárolódtak volna a „modernizmus építésének” résztvevőitől.. A velenceiek pedig egyáltalán nem elégedettek Koolhaas-szal, tekintettel a rekonstrukciója miatt még nem csillapodó szenvedélyekre.
a Fondaco dei Tedeschi palota (a reneszánsz idején újjáépített középkori palazzo, ahol Giorgione freskói maradtak fenn) a Benetton ruházati üzletbe: a belső falak egyharmadának lebontását, mozgólépcsők beépítését és új lépcsők beépítését tervezték. A Velencei Művészeti Értékfelügyelőség (ugyanaz a Soprintendenza, amelynek hatalma szinte erősebb, mint az állam) ragaszkodott önmagához: nem lesznek mozgólépcsők, és a történelmi falak nagy része a helyén marad.
Koolhaasnak nincsenek nagy befejezett projektjei Olaszországban. Hosszú szakmai barátsága a Prada divatházzal és a római központi raktárak mindig elhúzódó felújítása nem hasonlítható össze sem a pekingi TV-központtal, sem a sencseni tőzsdével. Ezzel az országgal való kapcsolatai némileg emlékeztetnek Le Corbusier történetére, akivel gyakran hasonlítják Koolhaast (és aki nyilvánvalóan a közös helyek elkerülése érdekében gyakorlatilag hiányzik a kiállításból). Corbyu nem egyszer próbálta itt megvalósítani grandiózus elképzeléseit, abban a reményben, hogy először az 1930-as években támogatta Mussolini (akihez a versenytől tartva a helyi építészek blokkolták a hozzáférést), majd az 1960-as évek elején a „Baloldali” kormány, aki felkérte, hogy készítsen egy projektet a velencei városi kórház új épületeihez, amelyet nem volt ideje megvalósítani.
De nyilvánvalóan minden út vezet ide, és ahogy Le Corbusier az ókori Róma építészetének tipikus természetéből következtetett a sorozatépítés szükségességére, Koolhaas az olajbogyó, a szőlőültetvények, a nagy művészet, az ősi jogszabályok és a polgári élet országában látta tudatosság, ugyanakkor korrupció, pénzügyi botrányok, opportunizmus és folyamatos politikai válságok, a modern világ szintetikus modellje, amely "a válság és a nagy potenciál határán létezik".
A kiállítást az AMO olasz kirendeltségének munkatársai gondozták Ippolito Pestellini Laparelli építész vezetésével, aki saját szavaival „a világ leírása érdekében szükség volt az ország leírására”. A velencei arzenál egykori kötélműhelyeinek hosszú lakosztályában déli irányból északra, az afrikai és az osztrák határtól egészen Olaszországig nyílik a panoráma. A 41. projekt mellett az építészethez, a színházhoz, a tánchoz, a zenéhez és a mozihoz kapcsolódó ilyen vagy olyan módon vettek részt Olaszország „beolvasásában”.
Valószínűleg ennek a művészeti formának az összes többi nemzeti változata közül az utolsó volt a leginkább figyelmes az építészetre, és nagyrészt ez határozta meg, ezért a kiállítás részleteket mutat be az olasz mozi legszélesebb műfajú klasszikusainak - a korai neorealizmus, mint például Rossellini „Stromboli”, Carlo Verdone „Bianco, Rosso e Verdone” című vígjátéka előtt.
Ez a kiállítás egy ilyen léptékű eseményre nagyon élesen felhívja a néző figyelmét a társadalmi-politikai természetű problémákra, amelyek szorosan kapcsolódnak pontosan a vezetés hibáihoz és a hatalommal való visszaélésekhez. A Monditalia egyértelmű bizonyítéka a „Berlusconi-korszak” valódi végének, amikor Olaszország szépen és nem triviálisan, megfelelő mennyiségű optimizmussal demonstrálja önmagának kritikai elemzését, ugyanakkor pontosan meghatározza az egyetemes problémákat.
A Monditalia - "Világ-Olaszország" - Afrikában kezdődik. Az "Olaszország szellemei" (olasz szellemek, DAAR) Líbia példáján keresztül ismét visszatérnek a fasiszta kor gyarmati örökségéhez, amikor Berlusconi által javasolt újjáépítési projekt minden megtéréssel az olasz hadsereg agresszív cselekedeteiért 80 évvel ezelőtt ismét a gyarmatosítás ugyanazon bélyegét viselte … A "Határ utáni" (Giacomo Cantoni, Piero Pagliaro) Lampedusáról, az afrikai kontinensről érkező bevándorlók befogadóközpontjairól híres határszigetről mesél, amely munka után kutatva vitorlázik át a Földközi-tengeren, és néha csak békés ég van a feje fölött. A finanszírozás krónikus hiánya semmissé teszi a politikai menedékjog megadásának gondolatát. Az ottani fogva tartás körülményei sok kívánnivalót hagynak maguk után, és szó sincs foglalkoztatásról. Azok a menekültek, akiknek sikerült megkerülniük a kagylót, vagy ideiglenes tartózkodási engedélyt szereztek, szétszóródnak Olaszországban, a legtöbb esetben illegálisan dolgoznak: a turisták számára ismert, híres márkájú hamis táskák ártalmatlan utcai árusaitól a drogkereskedőkig. Ennek eredményeként a „jobboldal” a bevándorlás korlátozását szorgalmazza, a „baloldal” pedig elítéli a jobboldal rasszizmusát. Hogy mit kell tenni ebben a helyzetben, rejtély, mivel egyrészt a civilizált világnak segítenie kell a rászorulókat, másrészt ezzel a problémával szemben Olaszország egyedül találta magát, a többiek észrevehető részvétele nélkül. az „első világ”.
Ana Dana Beros Intermundia projektje (kétéves különdíj) menekültnek érzi magát (akiket, mint sok más országban, gyakran hátrányosan megkülönböztetnek), ahol a nézőt egy árucikkek tárolójához hasonlóan sötét helyen kell meghívni - jármű a bevándorlók számára. Az érzelmi hatást tekintve ez a legfényesebb kiállítási projekt.
A déli régiók - Olaszország legproblémásabb régiói - feltárják a luxus és a szegénység közötti ellentéteket, beszélnek a világhírű Pompeji romjainak leromlásáról, a hedonizmus építészetéről, a szex politikában betöltött szerepéről és a mindezt a modern metropoliszon. Itt vannak Capri szigetének villái és Calabria építési spekulációi, valamint Michelangelo Antonioni nagy rendező egy elhagyott szardíniai nyaraló.
Mintegy elhagyott modern szardíniai
a most megszűnt "G8" 2009-es csúcstalálkozójára épült "La Maddalena" komplexum - érvel Stefano Boeri, és megpróbálja megérteni az építése során elkövetett hibáit (La Maddalena, Ila Bekab Louise Lemoine).
Az elhagyott építészetről a kiállítás "római" részében is szó esik. Például a Cinecittà occupata projekt (Ignazio Galán) a gyakran kulturális jelentőségű középületek „megszállásának” jelenségéről mesél, amelyek finanszírozás hiánya miatt bezárásra vannak ítélve, ami meglehetősen gyakori Rómában, ezen belül a kulturális központok spontán módon alakulnak ki (a leghíresebbek a Teatro Valle és a Cinema America "). Róma ironikusan gondolja a nemzeti identitást és a nagy műemlékek forgalmazását, és azt javasolja, hogy pontosan olasz 50 eurocentet dobjanak egy átlátszó dobozba a Capitolium Marcus Aurelius lovas szobrával, vagy az arcát helyettesítsék egy ősi római márványportrével.
Az egykori nagyságú maradványok megsemmisítésének témája vezérmotívumként szerepel a kiállításon, de nem tartalmaz titokzatos nosztalgiát, kissé ironikus és gyakran elemző feladatokat is hordoz. L'Aquila, az UNESCO listáján szereplő műemlékek városa, amely a földrengés után semmiképpen sem emelkedhet ki a romokból, annak ellenére, hogy Berlusconi alatt már millió eurókat költöttek (inkább elpazaroltak), a bárok és diszkók modernista romjait. Milano Marittima - az 1960-as fellendülés 70-es évek milánói ipari polgárságának divatos üdülőhelye, vagy azok korabeli elhagyott Pesci piacai - mérnöki alkotások - lényegében ugyanezt a kérdést teszik fel az épületek pusztulásának okairól, amelyek listájában az építész rövid a látás nem mindig az első helyen áll.
Ennek a komplex témának a lényege a firenzei Superstudio csoport installációja ("Superstudio. A folyamatos emlékmű titkos élete" projekt, Gabriele Mastrilla) - olasz neoavantgárd művészek - az angol archigram kortársai. "Az építészet Lot felesége", amely a múlt felé fordulva sóvá vált és megolvad a vízidő hatására.
A Radikális Pedagógiák standja: cselekvés-reakció-interakció (Beatriz Colomina, Britt Eversole, Ignacio G. Galán, Evangelos Kotsioris, Anna-Maria Meister, Federica Vannucchi, Amunátegui Valdés Architects, Smog.tv, a Biennálé különdíja). Idézzük fel, milyen fontos radikális hangulatok voltak az építészetben a háború utáni évtizedekben Európában és különösen Olaszországban. 1968 itt kezdődött a Római Egyetem Építészeti Karának hallgatói és a rendőrség összecsapásával az úgynevezett "Valle Giulia csatában", valamint az olasz építészetelmélet legnagyobb alakjai - Manfredo Tafuri, Aldo Rossi, Francesco Dal Co - minden bizonnyal a szovjet építészetről írt. A Beatrice Colomina standján egyébként a legfontosabb figurák, kiállítások, kulcsfontosságú epizódok között Alekszej Gutnovot láthatjuk a NER csoporttal, aki Giancarlo De Carlo meghívására részt vett a híres Milánó-1968 triennálén.. A NER ötleteitől ihletve Giancarlo De Carlo egy kicsit később a szocialista rendszeren alapuló projektet készített a világ urbanizációjához.
Az Emilia régió két állványa a népesség eloszlásának modern jelenségéről mesél a Föld felszínén. Az egyik a Po-völgyben (Matilde Kassani vidéki istentisztelete) élő számos sziksz diaszpóra beilleszkedésének szentelt, akik kultusszertartásaikat az emiliai tájon hajtják végre. A másik az új nagysebességű vasútállomás emiliai tájának történetét meséli el, amelyet a Reggio Emilia közelében nyílt terep közepén épített Santiago Calatrava, és amelyet tavaly nyitottak meg a helyi kisiparosok és mezőgazdasági termelők összekapcsolására, akik lakják ezt a vezető magánvállalkozót, az olasz régiót, az ország többi, gazdaságilag fejlett városával.
A kétévente elnyert zsűri kedvence és az Ezüst Oroszlán nyertese a "televíziós urbanizmus" (Értékesítési furcsaság. Milano 2 és a közvetlen otthoni televíziós urbanizmus politikája. Andrés Jaque / Politikai Innovációs Iroda) kiállása volt, összefoglalva, hogyan az elmúlt 30 évben Az évek során a televízió párhuzamos világot épített, amelynek semmi köze a valósághoz, ahol azonban a lakosság nagy része él. Berlusconi ismét kulcsszerepet játszott ebben az egészben: ő volt a tulajdonosa a Mediaset holdingnak, amely magában foglalta az olasz televízió fő csatornáit. És az egész azzal kezdődött, hogy az 1970-es években a volt (akkori - leendő) olasz miniszterelnök egy olyan építőipari vállalat tulajdonosaként kezdte pályafutását, amely Milánó-2 lakónegyedet épít a gazdag polgárság számára, aki költözni akar. a nagy ipari város nem mindig "vonzó" valóságától egyfajta oázisba, és a politika eleinte csak kereskedelmi tevékenységének támogatásaként szolgálta őt. Az építkezés politikai eseményektől való függése áll a szomszédos „Z! Zingonia mon amour”(Argotou La Maison Mobile, Marco Biraghi), Zingonia városának szentelve, az 1960-as évek legnagyobb olaszországi magánépítési kezdeményezésének, ahol a vezető olasz gyárak találhatók - története, korabeli kihívásai és lehetőségei, amelyeket nyújt ne veszítsen minden nehézség ellenére.
A kiállítás végén - az Olasz Limes projekt - Olaszország északi határáról, az Alpok gerincén haladva. Az elmúlt évek globális felmelegedése és a gleccserek olvadása kapcsán az alakja folyamatosan változni kezdett - egészen addig a pontig, hogy az Olasz Nemzeti Földrajzi Intézet azt javasolta, hogy "állandó mozgásban határozatlan időre" tekintsék. A standnál egy speciális eszköz bármely látogató kérésére valós időben rögzítheti a határvonalat az Alpok határszakaszának térképén. A szomszédos elrendezés a határ változását mutatja annak 1920-as meghatározása pillanatától napjainkig. Ez a projekt - a harmadik, amely külön Biennále-díjat nyert - egy természeti jelenségen keresztül szemlélteti a modern világ határainak efemeralitását és konvencionalitását, amely idő sokkal visszafordíthatatlanabban változik, mint a háborúk.
A Monditalia valóban a kortárs társadalmi-politikai problémák enciklopédiája, amelynek középpontjában elkerülhetetlenül megtalálható az építészet. Amint azonban a kiállítás mutatja, nincs egyedül ebben a központban. A választott megközelítés meggyőződése és méltósága (amelyben az egység jelenléte meglepő, a kiválasztott szerzők teljes körű panorámája szempontjából) a jelen kritikus értelmezésének képességében rejlik, az okok megtalálásának és elemzésének vágyában, megjósolni a következményeket, megérteni a jelenség különféle összetevőit, tisztában lenni a lehetséges értelmezések lehetséges sokféleségével. Pontosan ez a gyümölcs, amelyet a Koolhaas által elemzett modernitás adott a világnak.
