A velencei Moszkva a moszkvai kormány és a Moszkomarkhitektura másik projektje, amelynek célja az orosz főváros népszerűsítése a világ építészeti színterén. És ha két héttel ezelőtt Berlinben teljesen hagyományos riportkiállítás nyílt a város építészeti versenyeiről, akkor a biennálé számára egy nemzetközi csapat működik (kurátor - Moszkva főépítésze, Szergej Kuznyecov, biztos - az RDI igazgatótanácsának elnöke, Dmitrij Aksenov művészeti tanácsadó - építészkritikus és az Aedes galéria tulajdonosa, Christine Fireis) látványos és önellátó műtárgyat készített.
A kiállítás, amelyet a látogatók azonnal „moszkvai pavilonnak” neveztek el (hivatalosan a városnak nem lehet saját pavilonja a Biennálén, bár Velencében rendszeresen létrehoznak hasonló fővárosok és megapoliszok „reprezentációit”: ebben az évben például London mutatja be kiállítás Moszkvával együtt) a Santa Maria della Pieta templom oldalkápolnája és udvara. A kiállítótér három részre oszlik: az orosz főváros építészetének múltjára, jelenére és jövőjére. Milyen tartalom fogja kitölteni ezeket a szakaszokat
előre ismert: a szervezők utólag mutatták be Moszkva leghíresebb épületeit, majd simán áttértek arra a tényre, hogy a 21. században a közterek nem kevésbé fontos szerepet játszanak, mint az épületek, amelyek közül néhány a legfejlettebb években ígérkezik a Zaryadye park (a projekt-konzorcium, a Diller Scofidio + Renfro, a Hargreaves Associates és a Citymakers). És érthető, hogy egy ilyen rövid átbeszélés során a projekt meglehetősen unalmasnak tűnt: a közterek és különösen a Kreml falai közelében lévő leendő park témáját ma túlságosan is terjesztik. Kétségtelen, hogy maguk a kiállítás készítői is tisztában voltak ezzel, ezért a modern Moszkváról nem diagramok és diagramok, hanem emlékezetes és érdekes tér felhasználásával meséltek.
Moszkva „múltja” egy hosszúkás, sötét terem, ahol hat fordított prizmát helyeznek el a látogatók feje fölött: megvilágított széleik ikonikus építészeti struktúrák fényképeit mutatják be, a csonka végeket pedig az ég felé „ablakként” értelmezik. Az arculatváltás létrehozza a mozgó film optikai hatását, és a 20. századi moszkvai építészet történetének szó szerinti életre kényszerítését kényszeríti. Ezt a hatást sokszorosan megtöbbszörözik a padlón és a végfalon használt tükrök: a napsütötte lagúna töltéséről a látogatók egy titokzatos falak és ajtók nélküli helyiségben találják magukat, ahol az épületek homlokzata szárnyal a lábuk alatt. és a fejük fölött.
Moszkva "jelenje" a templomtól az udvarig tartó félköríves járatban helyezkedik el, amelynek padlója és mennyezete tükrökkel és a falakkal is szemben van - olyan háromszög alakú fémprizmákkal, mint amilyeneket a kivehető képekkel ellátott reklámállványokban használnak. Szélükön a leendő park vizualizációi láthatók, és a képnek csak egy kis töredéke esett mindegyikre: a jövőben összeállnak, és amikor megközelítik őket, külön "elemekké" bomlanak, amelyek élénk színű foltokkal töltik meg a teret.
És végül a „jövő” valójában a park, vagy inkább annak töredéke, amelyet a Diller Scofidio + Renfro (a Transsolar Klimatengineering és a Rieder Group együttműködésével) saját projektjükből kölcsönzött. Nagyon hangulatos és csinos üdülőterületnek bizonyult a zajos Velence közepén: fű, padok, ingyenes Wi-Fi. Érdekes, hogy ezt a miniatűr parkot egyszerre több innovatív technológia alkalmazásával valósították meg: a kövek, amelyekből a padokat faragták, megváltoztathatják hőmérsékletüket, a tükrök rendszere a napsugarakat beárnyékolja az árnyékos udvarra, és az éghajlati fal kitölti a tér hűvösséggel. A szerzők elképzelése szerint a Zaryadye egy darabja Velence szívében nemcsak a 21. század fő moszkvai parkjának felülmúló megtestesítője lesz, hanem egy önellátó, kényelmes nyilvános tér is, amely mindenki számára nyitva áll hat hónapig.
