Május 29-én az Udarnik mozi épületében sajtótájékoztatót tartottak, amelynek célja egy volt mozi helyreállításának és a kortárs orosz művészeti múzeumhoz való adaptálásának projektjére vonatkozó lezárt nemzetközi verseny eredményeinek összegzése volt. A sajtótájékoztatón közölték a három döntős nevét: az első helyet Robbrecht en Daem architecten (Belgium) kapta, a második - Stephan Braunfels Architekten (Németország), a harmadik - Arata Isozaki & Associates (Japán) … A végső nyertest a megrendelő határozza meg. Közzétesszük a sajtótájékoztató projektjeit és beszámolóit, valamint a zsűri tagjainak észrevételeit.
A sajtótájékoztatót az Udarnik mozi - konstruktivista építészeti emlékmű - falai között tartották, amely része a híres háznak a töltésen, amelyet Borisz Iofan épített 1931-ben. Ezen az esős napon a világ minden tájáról származó híres építészek, a modern művészet legnagyobb múzeumainak képviselői, professzorok és műkritikusok gyűltek össze az első emelet világos termében, amelyet sok nagy csillár világított meg, amelyeket szabályos nagy körökkel szegélyezett boltozatokba merítettek. Mindenki lelkesen várta a verseny eredményhirdetését. A résztvevőket - és összesen hat csapatot választottak ki a végső tervezési szakaszba - izgalommal várták az eredményeket, és a csarnokban körbejáró, a hófehér falak mentén lógó projekteket vizsgáló nagy közönség őszinte érdeklődéssel. És ez nem meglepő, mert a versenyt megrendelő Breus Nemzetközi Kulturális Alapítvány két évvel ezelőtt bejelentette, hogy a "Dobost" új múzeumká kívánja alakítani. Azóta a közönség nem gond nélkül figyeli a 20. század eleji egyedi építészeti emlék emlékét.
De azt kell mondanom, hogy a szervezők nagyon ésszerűen és kényesen közelítették meg a feladat teljesítését. A versenyre csak azokat az építészeti cégeket hívták meg, akik rendelkeznek tapasztalattal a nagyszabású múzeumi projektek megvalósításában és az építészeti emlékek helyreállításában. A versenyprojektek értékelésének egyik fő kritériuma az épülethez való körültekintő és tiszteletteljes hozzáállás volt. És a zsűri, amelynek tagjai olyan magas szakmai színvonalú szakértők voltak, mint Jean-Hubert Martin kurátor, Jean-Louis Cohen építész, az antwerpeni Modern Művészetek Múzeumának igazgatója, Bart de Bare, a DAM Német Építészeti Múzeum igazgatója, Frankfurt am Main, Peter Schmal, a Thesszaloniki Állami Kortárs Művészeti Múzeum igazgatója, Maria Tsantsanoglu, az NCCA igazgatója, Mihail Mindlin, Szergej Skuratov építész és a BREUS Alapítvány Salva Breus vezetője nem tudott bizalmat gerjeszteni.
Bart de Bare, aki beszédét Moszkva város iránti szeretetnyilatkozatával kezdte, megjegyezte, hogy „a verseny a legjobb építészeket hozta össze, és mindegyikük megmutatta saját jövőképét a jövőbeli múzeumról. A zsűri számára a választás rendkívül nehéz volt, mivel a város egyik fontos helyéről szólt, amely egykor a moszkoviták vonzó központja volt. Évekkel később a mozit a városlakók elhagyták és elfelejtették. Az építészek most azzal a feladattal néznek szembe, hogy visszaadják ezt a csodálatos épületet a moszkvaiaknak."
Valóban, a verseny résztvevői nagyon nehéz feladatot kaptak - megőrizni a mozi különleges arculatát és egyedi hangulatát, létrehozni benne egy egészen másfajta teret. A múzeumi tevékenység nagyszámú nyitott és jól megvilágított területet és különféle forgatókönyveket jelent a kiállítótér megszervezéséhez. Mihail Mindlin megjegyezte, hogy a múzeum szempontjából a mozi területe nem nagy, és itt ráadásul nemcsak múzeumot, hanem igazi kulturális központot is el kell helyezni. Ugyanakkor a projekteknek egyértelműen meg kell felelniük a helyreállítás követelményeinek, és a javasolt építészeti megoldás semmilyen esetben sem terhelheti túl az épületet.
Maria Cantsanoglu kifejtette, hogy a zsűri kiválasztása három fő szempont alapján történt. Először is fontos volt, hogy a javaslat összhangban áll-e a verseny feladatmeghatározásával és az építészeti emlékekkel való munka elveivel. Másodszor értékelték a helyiségek multifunkcionális használatának lehetőségét, különféle rendezvények megtartását az épületben. Harmadszor, a projektnek nem kellett volna túlságosan aktívan behatolnia az épület architektúrájába, szokatlan tulajdonságokkal ruházva fel. Amint azt a zsűri megjegyezte, mind a hat döntős kiváló munkát végzett feladataival, de a győzelem azoké maradt, akik a múlt örökségének legfinomabb kezelését demonstrálták.
Peter Schmal, megosztva a zsűri ülésének benyomásait, elmondta, hogy a verseny három vezetőjének projektjei szinte azonnal nyilvánvalóvá váltak. Az első hely kérdése sem váltott ki vitát. De a második és harmadik helyezést elért projektek nagyon szorosnak bizonyultak a zsűri szavazatainak számát tekintve - a különbség minimális volt. Shalva Breus ugyanakkor hangsúlyozta, hogy a helyek elosztása ellenére mindhárom irodának van esélye arra, hogy szerződést kössön az ügyféllel a projekt megvalósítására. A végső választás 2-3 héten belül megtörténik a megrendelő és az építészek közötti személyes tárgyalások eredményei alapján.
Bemutatjuk a három döntős projektjét a szerző magyarázataival és a zsűri megjegyzéseivel:
Első helyen. Robbrecht en Daem architecten (Belgium)
A múzeum a szerző szerint élő szervezet. Az iroda vezetője, Paul Robbrecht megjegyezte, hogy az Udarnik épület valódi reprezentációja a világnak, nem díszítve túl sok részlettel. A projekt főszereplője a fény, amely szó szerint kitölti a múzeum összes helyiségét, jelezve a zökkenőmentes átmenetet az alagsori félhomályból az épület kupolája alatti legvilágosabb galériákba. Építésze nyitottá és átláthatóvá tette. Ezenkívül a múzeum belső terének hozzáférése van a folyóhoz és lenyűgöző moszkvai panorámával. A kiállítótereket oktatási stúdiók és archív helyiségek veszik körül ("burkolják"), amelyek megőrzik az emlékmű történetét a jövő számára.
Jean-Hubert Martin a nyertes projektről
„A projekt közel áll az eredetihez, ahhoz a képhez, amelyet Boris Iofan egykor megfogant - és a„ Dobost”egyfajta jelként hozták létre a városban. Paul Robbrecht projektjében lehetőséget biztosított az épület építészeti jellemzőinek nagyon rugalmas felhasználására, és megnyitotta a város lakói előtt. A projekt egyedisége abban a rengeteg természetes fényben rejlik, amellyel az építész kitölti a múzeum teljes terét a központi kupola megnyitására vonatkozó döntésnek köszönhetően."
Peter Shmal Csodáltam az épület megközelítésének érzékenységét:
„A szerző mindenkinél jobban kereste az épület lelkét, és úgy tűnik, képes volt megtalálni. *** Második helyen. Stephan Braunfels Architekten (Németország)
Stefan Braunfels biztos abban, hogy a modern művészeti múzeum különféle kulturális irányzatok jelenlétét feltételezi - a festészet és a szobrászat mellett ez lehet zene és tánc, valamint színház, mozi és koncertterem. Ezért a szerző egy meglehetősen rugalmas, minden kortárs művészet számára megfelelő tér kialakítását javasolta. Szemléletének minimalizmusa annak a vágynak köszönhető, hogy a lehető legtöbb kiállítóteret hagyja el, miközben megőrzi a kör alakját, amelyet olyan aktívan használnak az épület külső megjelenésében és belső terében. A földszintet egy nagy és nyitott előcsarnokká alakították át, amelyet ideiglenes kiállításokra is fel lehet használni. A fenti három szinten javasoljuk a multifunkcionális használatra szolgáló helyiségek megszervezését. Kívül az építész néhány változtatást is végrehajt - például egy nagy piros "zászló" elrendezésére a fő kötet felett, amely egyszerre szolgálhat a plakátok és a transzparensek helyeként. Ez egy ideiglenes, és ha szükséges, könnyen szétszerelhető tárgy.
Peter Schmal:
„Braunfels minimalista megközelítést kínált egy kortárs csúcskategóriás múzeum létrehozásához. A projekt nagyon meggyőzőnek tűnik, bár véleményem szerint ez a megközelítés nem felel meg magának az épületnek és Moszkva egészének - még a megvalósítás szempontjából sem. " *** Harmadik hely. Arata Isozaki & Associates (Japán)
Izozaki három önálló galéria rendezését javasolta az épületen belül. A második emelet nagyméretű kiállítások elhelyezésére van fenntartva. Egy másik galéria, amely az alsó szinten helyezkedik el, rugalmas és sokoldalú területté alakul át, míg a harmadik médiagalériaként szolgál, ahol elsősorban színházi előadásokat lehet megrendezni. Szintén a földszinten lesz egy nagy étterem, kilátással a folyóra, és Isozaki az összes oktatási stúdiót az erkélyre helyezi. Az utcára néző homlokzat, akárcsak az épület első emeletei, a lehető legnyitottabbá teszi. A mozi eredeti alaprajza gyakorlatilag változatlan marad, kivéve a földszint szintjének süllyesztését, amely lehetővé teszi a kiállítótér bővítését. A tervek szerint mozgatható üveg válaszfalak felhasználásával szerveznek mindenféle kiállítást. A szoba közepén található fekete kocka mobil galériaként szolgál. Tehát, ha szükséges, a kocka kifehéredhet, a levegőben lóghat, vagy teljesen eltűnhet.
