Fő Elv: Eredetiség

Fő Elv: Eredetiség
Fő Elv: Eredetiség

Videó: Fő Elv: Eredetiség

Videó: Fő Elv: Eredetiség
Videó: MOSZKVA NEM HISZ A KÖNNYEKNEK 1 Epizód (dráma, dir. Vladimir Menshov, 1979) 2024, Március
Anonim

A legszokatlanabb mozdulatot a horvátok találták ki, és rendkívül sajnálatos, hogy ez nem sikerült. 14 prominens építészre - köztük Sasha Begovićra, Pero Vukovićra, Marko Dabrovićra - bízták az úszó pavilon tervezését: az eredmény 30 tonna Q-385 drótháló szerkezete volt, amelynek összetett szerkezete csak a fény számára látható. Bárkára építették, és Velencébe küldték, ahol a nyitó napjának kellett volna lennie.

nagyítás
nagyítás
nagyítás
nagyítás

Sajnos az Adrián át vezető út során a pavilon részben összeomlott, így Olaszországba érve szinte azonnal visszaküldték. Ennek eredményeként a látogatóknak meg kellett elégedniük egy kis horvát kiállítással az Arsenalban, amely erről a csodálatos projektről mesélt. A szervezők azonban megígérik, hogy a felújított pavilonnal visszatérnek Velencébe: végül is van még idő - a biennálé ősz végéig tart.

Павильон Бельгии. Фото Нины Фроловой
Павильон Бельгии. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

A belga résztvevők kiállításukat az építészet és a belsőépítészet kopásának témájára szentelték: anyagok, háztartási cikkek, különféle kiegészítők. A sok ember által hosszú ideig használt nyomok emberséget adnak a térnek, és egyedivé teszik. A kurátorok szőnyegdarabokat, rétegelt lemezeket, lépcsőkorlátokat, gumiszőnyegeket rendeztek pavilonjuk minimalista belső terében, mint tiszteletet igénylő kiállításokat: ennek eredményeként nyilvánvalóvá vált a kiállítás feltűnő hasonlósága a modern művészeti múzeummal - egyfajta második szemantikai réteg a szervezők tervében.

Пэй Чжу. Инсталляция «Сад И» перед павильоном КНР. Фото Нины Фроловой
Пэй Чжу. Инсталляция «Сад И» перед павильоном КНР. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

Ál-tényleges művészet nélkül is sok „művészi” résztvevő volt az építészeti biennálén. Különösen igaz ez a KNK pavilonjára, ahol egy "építészeti találkozót" úgy értelmeztek, mint "üzleti dátumot" az emberek között, akiknek szükségleteik, törekvéseik és vágyaik vannak, valamint olyan épületek között, amelyek funkcionális programjuk révén befolyásolják az emberi viselkedést.

Фань Юэ и Ван Чаогэ. Инсталляция «Стена / ветер» в павильоне КНР. Фото Нины Фроловой
Фань Юэ и Ван Чаогэ. Инсталляция «Стена / ветер» в павильоне КНР. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

A tereknek és projekteknek szentelt kis rész ellenére a szobrok és installációk kerültek a fő helyre, beleértve azokat, amelyeket Pei Zhu építész készített. Ezek közül a leglátványosabb Fan Yue és Wang Chao Ge "Fal / szél" című műve volt, átlátszó műanyag madarak csapkodtak a "légfüggöny" felett.

Павильон Египта. Фото Нины Фроловой
Павильон Египта. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

Az egyiptomi pavilonban az építészek névleges részvétele ellenére a fő helyet egy hatalmas arany installáció foglalta el, amely tengeri hullámnak tűnik, arab írással borítva, és múmiaszerű alakot takar. Videoművészet és festészet egészítette ki. A kiállítás témája az „Üdvösség” volt, amelyet a szakrális szöveggel való interakcióként értünk.

Павильон Польши. Фото Нины Фроловой
Павильон Польши. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

A lengyel résztvevők ugyanolyan konceptuális projektet mutattak be - "Vészkijárat". A neonfényes és mesterséges ködbe („felhőkbe”) süllyesztett madárketrecek kialakításának, amelyet a pavilon kurátorai gondoltak, a „nem biztonságos” városi terek szimbólumaként kell szolgálnia, ahol az ember túlmutat a szabályok és tilalmak hatókörén. jólétének szabályozása. Lehet romok, háztetők, feketepiacok - balesetek és katasztrófák lehetséges helyszínei, de a szabadság területe is.

Павильон Люксембурга. Фото Нины Фроловой
Павильон Люксембурга. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

A luxemburgi pavilon kiállításának szerzői az építész életét és alkotásait meghatározó metafizikai fogalmakra térnek át: törékenység (kettlebell és üvegvázával jelölve), a mindennapi élet rutinja (sok csésze kávé egy darab cukorral) mindegyik felett lóg) és megfoghatatlan értéke (hangulatos szalon, ahol a látogatók kommunikálhatnak), valamint a fogyasztói társadalom, a kulturális környezet és még sok más.

Павильон Люксембурга. Фото Нины Фроловой
Павильон Люксембурга. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

A kurátorok azonban, ellentétben számos más országbeli kollégájukkal, nyíltan kijelentik, hogy ez nem építészeti kiállítás.

Павильон Словении. Фото предоставлено организаторами
Павильон Словении. Фото предоставлено организаторами
nagyítás
nagyítás

Éppen ellenkezőleg, alaposabban megvizsgálva a szlovén pavilon két tájiroda, az AKKA és a studiobota munkáinak szentelt kiállítása meglehetősen építészeti jellegűnek bizonyul. Azonban róluk szóló részletes információk, valamint számos esszé a város, az ember és a természet találkozásáról (a kiállítás neve "A zöld minden árnyalata"), a tér minőségéről és lényegéről folytatott beszélgetések, Peter Koštrun gyönyörű fényképeivel tarkítva és Marguerite Jursenar, Gabriel García Márquez, Alexander Calder idézetei - mindez csak a katalógus lapjain található meg. A pavilonnak csak egy kis része illeszkedik a szerény helyiségekbe, és inkább művészeti tárgyak halmazának tűnik, mintsem modellek és tervek építészeti kiállításának. A ciprusi kurátorok szintén nagy érdeklődést mutattak a megszokott építészeti képek eljátszása iránt: az elmúlt évek épületeinek fényképeiből olyan panorámákat „ragasztottak”, amelyek a valóságban nem léteztek. Világító dobozokba helyezve ezeket a képeket a szerzők "építészeti játékfilmként" értelmezik. Ebben az esetben nemcsak a néző találkozásáról az építészettel és az egymás látogatóival, hanem a különböző épületek váratlan „találkozásáról” is beszélünk egy „hamis” fénykép helyén.

Павильон Уругвая. Фото Нины Фроловой
Павильон Уругвая. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

Míg a Biennále résztvevői közül sokan az építészet helyett vagy mellette a képzőművészet felé fordultak, az Uruguay-i pavilonnak inkább az irodalomhoz van köze. "5 emelet, 5 épület" című kiállítása a XIX-XX. Század 5 ikonikus épületének szól, nevezetesen: egy gátnak, egy mészárlásnak, egy montevideói lakóépületnek, amely 7 éven át Latin-Amerika legmagasabb épülete volt, a stadion az első futball világbajnokság és Uruguay egyik kora modernista épülete. Bemutatásra kerülnek nekik dedikált versek, prominens emberek idézetei stb., Valamint rövidfilmek formájában. A szoba központi helyét azonban egy fekete-fehér tehén bőréből készült szőnyeg foglalja el, a szőnyeg másolata, amelyet Victoria Ocampo 1929-ben adományozott Le Corbusier-nek Buenos Aires-i látogatása során, és amint elhasználódik, kicserélik. egy másikkal, amelyet a többi barátja küldött Argentínából. Ez a szőnyeg, amelynek történetét a nagy építész leveleiből származó idézetek formájában mutatják be, a kiállítást "a semmittevés helyeként" zárja.

Павильон Португалии. Фото Нины Фроловой
Павильон Португалии. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

Portugália teljes mértékben a mozi erejére hagyatkozott. Négy rendező rendezte a biennálét a lakóépületről készült rövid film alapján, amelynek egyik szerzője négy szerző: Álvaro Siza Vieira, Bureau Manuel és Francisco Aires Mateus, João Luís Carrillo da Graça (Carrão da Luís) és Ricardo Bak Gordon. Ezek mind teljesen különböző épületek: ezek közül három magánlakás a városban és a vidéken, a negyedik a szociális lakás, amelyet Siza épített az 1970-es években, és több évvel ezelőtt bővítették, így a róluk szóló történetek teljesen másnak bizonyultak. Ami leginkább vonzza az Ayres Mateusha tengerparti "villájáról" szóló filmet, amely négy primitív, homokpadlós házból áll: egy fiatalemberről mesél, aki egy nyári estén odaér egy helyi lakos autójával, majd meghívja ezt az öreget vacsorázni a házába; a szalag a naplemente égére és a harmonika hangjaira nyílik. Talán ez az egyik legsikeresebb példa az építészeti kép átadására az egész Biennálén. De ha sikerekről beszélünk, akkor el kell mondani a kudarcokat: Irán nemzeti kiállítása, amely idén először vesz részt a velencei biennálén, csalódást okoz. A kertészeti művészetnek szenteli, és néhány alacsony minőségű fényképből áll a legjobb középkori iráni kertekről, kiegészítve egy primitív installációval egy archetipikus kert témájában.

Скандинавский павильон. Фото предоставлено организаторами
Скандинавский павильон. Фото предоставлено организаторами
nagyítás
nagyítás

A skandináv pavilon kétértelmű benyomást hagy maga után: részben a közterület problémájának szentelték (a falakra táblákat helyeznek el a legjobb nemzeti projektekkel, amelyeket Finnország, Norvégia és Svédország építészeti múzeumai választottak ki), de a csarnok lényegében nincs elfoglalva. bármi mással.

Скандинавский павильон. Фото предоставлено организаторами
Скандинавский павильон. Фото предоставлено организаторами
nagyítás
nagyítás

Három ország tizenkét induló műhelye működik benne, amelyek mindegyike saját teret teremt a kreativitás számára.

Павильон Ирландии. Фото Нины Фроловой
Павильон Ирландии. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

Az ír résztvevők nem teljesen praktikus és látványos, de kétségtelenül elegáns kiállítást készítettek: Velencében bemutatták a kitüntetett Blacam és Meagher iroda archívumát, nagy formátumú, 9000 lapos másolatok formájában, öt hatalmas halomban összegyűjtve a belső térben. a San Gallo-templom, a Szent … A látogatók magukhoz vihetik kedvenc lepedőjüket, tekercsbe sodorják őket és egy speciálisan előkészített gyűrűvel rögzítik őket. Ez az installáció, nem pedig egy kiállítás, egy archívum ötletét és annak szerepét tölti be az építész munkájában.

Экспозиция США. Фото Нины Фроловой
Экспозиция США. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

Az USA és Hong Kong pavilonjai kissé kaotikusnak tűnnek. Az első szervezettebb: 7 műhely példájának felhasználásával mutatja be a városi térben való munkavégzés különböző módszereit, amelyeket egyesít a praktikum és a gyakorlatiasság is. Nagyon különböző irodák: például a szállodaépítők John Portman & Associates - és szinte a Terreform teoretikusai, így kissé félelmetesnek tűnik egy kiállításon egyesíteni őket.

Экспозиция Гонконга. Фото Нины Фроловой
Экспозиция Гонконга. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

A hongkongi kiállítás közvetlenül az Arsenal bejáratával szemben található. Neve egyértelműen hangzik: Architetture quotidiane: Hong Kong a Venezia. Ez nagyjából a "mindennapi építészet" -nek felel meg; az angol változatban az építészet többes számban értelmezhető, mint „a különböző architektúrák mindennapjai”. A pavilon 12 projektet tartalmaz, funkcionális szektorokra (oktatás, ruházat, élelmiszer, rekreáció stb.) Felosztva. A tizenharmadik rész a leghangosabb: a West Kowloon kulturális körzet versenyprojektjei, amelyeket Rem Koolhaas, Norman Foster és Rocco Im fejlesztettek ki.

Экспозиция Гонконга. Фото Нины Фроловой
Экспозиция Гонконга. Фото Нины Фроловой
nagyítás
nagyítás

A kiállítás egyes részei nagyon sikeresek, például egy fotó kollázs tipikus hongkongi lakások sok képéről, amelyek feltűnőek a zsúfoltságukban és az ebből eredő rendetlenségben, vagy a fényképek és elrendezések kombinációja egy „városi-vidéki ökológiának” szentelt projektben., de különben az ilyen túlzott „teljességtől” a kiírás jelentősen elveszíti értelmét.

Ajánlott: