Merülés Az építészetben

Merülés Az építészetben
Merülés Az építészetben

Videó: Merülés Az építészetben

Videó: Merülés Az építészetben
Videó: Az égi háború hősei S01E03 2024, Március
Anonim

Unja, hogy kritikusok, teoretikusok és más építészethez közeli emberek gondozzák, a Biennálé 10 évvel azután, hogy Massimiliano Fuksas ismét egy építész kezébe bízta magát. Kazuyo Sejima híres japán építész, a SANAA építészeti iroda egyik alapítója, számos nagy múzeum épületeinek szerzője, köztük a New York-i New Museum, valamint a 2009-es Serpentine Galéria pavilon, a 2004-es Golden nyertes Lion, aki nem sokkal a biennálé kurátorrá történő kinevezése után megkapta a Pritzker-díjat. Ő a kiállítás történetében az első női kurátor is. A legfontosabb azonban a biennálé igazgatója, Paolo Baratta szerint az, hogy gyakorló építész. Sejima ezt visszhangozza kurátorüzenetében, amely a következővel kezdődik: "A 2010-es biennálé az építészet tükröződése lesz".

nagyítás
nagyítás
Смилян Радич + Марсела Корреа (Чили). Мальчик, спрятанный в рыбе. 2010. Из собственного описания авторов: «После землетрясения люди нуждаются в том, чтобы заново построить будущее, защищенное, ароматное, и мирное. …это оболочка из натурального гранита, в которой проделаны дыры. Внутри – коробка из пахучего кедрового дерева. Убежище можно найти внутри.»
Смилян Радич + Марсела Корреа (Чили). Мальчик, спрятанный в рыбе. 2010. Из собственного описания авторов: «После землетрясения люди нуждаются в том, чтобы заново построить будущее, защищенное, ароматное, и мирное. …это оболочка из натурального гранита, в которой проделаны дыры. Внутри – коробка из пахучего кедрового дерева. Убежище можно найти внутри.»
nagyítás
nagyítás

Az előd, Aaron Betsky kurátor 2008-as „építésen túl” rejtélyes mottójával ellentétben, amelyet a résztvevők fele nem igazán értett, másik fele pedig figyelmen kívül hagyott, Kazuyo Sejima ebben az évben egy egyszerű és elérhető szlogenet javasolt: "Az emberek találkoznak építészetben ", amely nem különösebben kötelező. Nyilvánvaló, hogy két dolog egyesül benne - az építészet, amelyhez nyilvánvalóan a Biennále szándékozik visszatérni, ráadásul az építészet számára egyfajta finom szociológiai jegyzet, változtatásképpen. Végül is lehetetlen teljesen abszolutizálni a kiállítás fő témáját, valamit hozzá kell tenni. Építészet valamire, de építenek például azért, hogy az emberek ott találkozzanak. Innen egy közvetlen út vezet azokhoz a középületekhez, amelyek olyan jól díszítik a kurátor portfólióját. A mottón kívül Sejima több további jelentést is felvázolt: a kiállítás középpontjában a modern építészet reakciója áll a 21. század által kiváltott változásokra, az informatizálódásra és a globalizációra; azokat a határokat, amelyeket az építészet vagy jelöl, vagy töröl; és a kiépített építészet minősége - teszi hozzá Paolo Baratta üzenetében. Hosszú igazságkeresés után „a világon” a világ fő építészeti kiállítása (és természetesen a Velencei Biennálé is ilyen) visszatér a fő témához, puha és feltűnő nő kezével. A kurátor kiállításnak összesen 48 résztvevője van, köztük nemcsak építészek, hanem mérnöki cégek is.

Ensamble Studio. Балансирование: игра в равновесие. Задача - изменить пространство; диагональное вторжение нарушает первоначальную перспективу. Один большой двутавтр поставлен на другой…
Ensamble Studio. Балансирование: игра в равновесие. Задача - изменить пространство; диагональное вторжение нарушает первоначальную перспективу. Один большой двутавтр поставлен на другой…
nagyítás
nagyítás

A fő kuratóriumi kiállítást illetően, amelyet a biennálén mindig a Corderie Arsenal épületében rendeznek, Sejima kijelentette a résztvevők szabadságát, mondván a kiáltványban, hogy minden résztvevő "saját kurátora" lesz az arzenál "független" töredékén belül. belsejét rendelték hozzá. A sokszínűség jobb, mint az akarat egyesítése - mondja a kurátor; egyszóval tedd, amit akarsz … Teljes szabadság; bár végigjárva a kiállítást megérted, hogy ez nem teljesen igaz.

И опирается на пружину. По углам - отдельные архитектурные проекты
И опирается на пружину. По углам - отдельные архитектурные проекты
nagyítás
nagyítás

A biennálé kurátori részének első termébe belépő látogatót egy óriás kőszív fogadja, amelyet fatengely vágott - a fejsze, alaposabban megvizsgálva, kiderül, hogy menedékhely a felfelé vezető kémény, a tragédia metaforája. a közelmúltbeli chilei földrengésről (a katasztrófa utáni helyreállításról részletes történet olvasható tovább, a chilei pavilon űr Arsenaljának kiállításán). Két évvel ezelőtt az Arsenal kiállítását egy vicces film- és videoinstalláció nyitotta meg; ellentétben az emlékével, a kőszív nagyon nagy, durva-durva és komoly. Ez valamiféle óriási tárgy, mellette egy kannibál barlangjában érzed magad, és óhatatlanul, komolyan hangolódsz. Az Arzenál oszlopai a román stílusú bazilika oszlopainak tűnnek, és általában ennek a híres kiállítótérnek a templommal való hasonlósága valahogy tovább fokozódik. Lehetséges, hogy ezt szánták.

Компания Транссолар Климаинжиниринг и архитектор Тецио Кондо. Cloudscapes (буквально «пейзажи из облаков» или точнее «облаказажи»). Зал №5. …желание прикоснуться к облаку, пройти через облако – предмет многих наших фантазий. Инсталляция позволяет изучить облако сверху, снизу и внутри. Для чего в центре зала сооружена металлическая рампа высотой 4,3 метра. Инсталляция основана на использовании физического явления насыщенного воздуха, конденсации капель воды, имеющихся в пространстве. Атмосфера над облаком и под ним обладает разной освещенностью, влажностью и температурой. В данном случае вид – снизу
Компания Транссолар Климаинжиниринг и архитектор Тецио Кондо. Cloudscapes (буквально «пейзажи из облаков» или точнее «облаказажи»). Зал №5. …желание прикоснуться к облаку, пройти через облако – предмет многих наших фантазий. Инсталляция позволяет изучить облако сверху, снизу и внутри. Для чего в центре зала сооружена металлическая рампа высотой 4,3 метра. Инсталляция основана на использовании физического явления насыщенного воздуха, конденсации капель воды, имеющихся в пространстве. Атмосфера над облаком и под ним обладает разной освещенностью, влажностью и температурой. В данном случае вид – снизу
nagyítás
nagyítás

Közvetlenül a kőbalta mögött található egy kompakt moziterem Wim Wenders filmjével, amelyet gyorsan át lehet sétálni, hogy megismerkedhessünk az Ensamble Stúdió még nagyobb témájával és annak vezetőjével, Anton García-Abrillel. Oszlopsorok alatt átkelve és az egyenes utat elzárva két óriási I gerenda nyugszik a terem térében, hasonlóan a sínekhez és szürke színük alapján ítélve, valószínűleg beton. Az egyik gigantikus sugár a másikon fekszik, szabad vége pedig egy olyan magas rugón nyugszik, mint egy átlagos ember. A tavasz természetesen nem igazán támogat semmit, a gyerekek játszanak vele, de nagyon hatásosan néz ki. Ez nem nevezhető "tavasznak"; és ha a legelső teremben az ott elhelyezett szoborobjektum méretaránya megfelelt a belső tér nagyságának, akkor ez még egy arzenálbelső számára is túl nagynak tűnik, felülmúlja, sőt kissé elnyomja.

Облако сверху. Верхние части колонн не охвачены паром
Облако сверху. Верхние части колонн не охвачены паром
nagyítás
nagyítás

Egy ilyen progresszív növekedésből önkéntelenül gondolkodik - Istenem, mi fog történni ezután. De aztán egy felhőben találjuk magunkat ("életnagyságú" - amint azt a kurátor kiáltványa is kimondja), amelyet Tetsuo Kondo japán építész és Matthias Schuler mérnök építtetett a német Transsolar cég klímamérnöki szakterületére szakosodva (a cég sajátosságainak ismeretében)., könnyen kitalálható, hogy a felhő miért; a klímaberendezés besurrant az Arsenalba, és saját időjárását rendezte benne …). A csarnokot fehéres köd tölti be, amelyet speciális berendezések szivattyúznak át a fal lyukain. A köd a galériák szintjén terjed, és középen egy spirális szerkezet épül fel, amely mászni tud, amin végig lehet menni a felhőn, és felülről meg lehet nézni. A felhő réteges darabokban terjed, fent fülledt, mint egy fürdőben, de a hatása csodálatos. Igaz, a moszkoviták hasonló hatást tapasztaltak még augusztusban, amikor füst érkezett a városba; az Arsenalban azonban ez a felhő vastagabb, látszólag biztonságos.

Студия Мумбаи (Индия). Work-place (Рабочее место). Пространство, созданное интерактивным процессом, в котором идеи исследуются посредством моделей, макетов, эскизов и рисунков…
Студия Мумбаи (Индия). Work-place (Рабочее место). Пространство, созданное интерактивным процессом, в котором идеи исследуются посредством моделей, макетов, эскизов и рисунков…
nagyítás
nagyítás

A kurátor a következőképpen értelmezi honfitársa és egy német mérnök közös munkáját: ez új űrmegértésre késztet bennünket, már csak azért is, mert a felhő határai elmosódnak. A határok valóban homályosak, bár a csarnok keretébe vannak zárva. A ködbe merülni szórakoztató; de lehetetlen nem felidézni, mit tettek már a felhők - először is a híres építész-művészek, Elizabeth Diller és Ricardo Scofidio. Talán ezért a kurátor finoman megjegyzi üzenetében: nem minden installáció eredeti stílusban, de sok a modern technológia csúcsát képviseli.

R&Sie(n), Франция (Франсуа Рош и Стефани Лаво). Thebuildingwhichneverdies. Здание которое никогда не умирает
R&Sie(n), Франция (Франсуа Рош и Стефани Лаво). Thebuildingwhichneverdies. Здание которое никогда не умирает
nagyítás
nagyítás

Az indiai Mumbai stúdió a következő nagy termet fából készült modellek darabkáival készítette, és klasszikus háromlapátos ventilátorokat akasztott a mennyezetre, "műhellyé" változtatva - azonban egy ilyen nagy helyhez a dolgok még mindig nem elégek, egy teljes a művészi akadályok illúziója nem merül fel; az első installációkhoz képest kicsinek bizonyult, de hangulatos.

Марк Пильмотт + Тони Фреттон Аркитектс (Соединенное Королевство / Нидерланды). Из экспликации: …цель этой инсталляции в том, чтобы показать архитектуре и искусству, которые уделяют основное внимание настоящему, понимание того, что на них влияет прошлое, ассоциации и фантазия. Это собрание объектов и пространств, с которыми Марк Пильмотт и Тони Фреттон работали долгое время. Они представлены как части пространства, одновременно городского и интерьерного (имеется в виду пространство Кордери, в котором выставлена инсталляция - ЮТ), нечто среднее между piazza и salone grande…
Марк Пильмотт + Тони Фреттон Аркитектс (Соединенное Королевство / Нидерланды). Из экспликации: …цель этой инсталляции в том, чтобы показать архитектуре и искусству, которые уделяют основное внимание настоящему, понимание того, что на них влияет прошлое, ассоциации и фантазия. Это собрание объектов и пространств, с которыми Марк Пильмотт и Тони Фреттон работали долгое время. Они представлены как части пространства, одновременно городского и интерьерного (имеется в виду пространство Кордери, в котором выставлена инсталляция - ЮТ), нечто среднее между piazza и salone grande…
nagyítás
nagyítás

R & Sie (n), a párizsi építésziroda, François Roche és Stéphane Laveau, akik két évvel ezelőtt bemutatták a bionikus szoborépületek fehér mintáit az Olasz pavilonban, kiengedték egyik furcsa lényüket az Arsenal szobájába, asztallá változtatva. lábak. Egyrészt ezt a marsi vadállatot üvegnövények borítják, zöldes fénnyel izzik, a szemközti végről figyeli a monitorokat, középen valami sokszínű ál-ásvány egy darabja fölött egy Geiger-számlálóhoz hasonló eszköz csipog. A magyarázatban a szerzők emlékeznek Tarkovszkij "Stalker" -jére, és a civilizáció vívmányainak határairól beszélnek - valószínűleg ennek az installációnak válaszolnia kell a kurátor "határokról" szóló tézisére. Mert szomszédaival ellentétben ez semmilyen módon nem befolyásolja a teret; inkább egy egzotikus lakót mutat be bennünk.

Марк Пильмотт + Тони Фреттон. Помимо белого автомобиля, в том же зале неподалеку от входа размещена деревянная чаша на ножке, в которую вставлена алюминиевая (?) миска с водой; сверху на чашу светит прожектор, который создает вокруг ее тени радужный нимб-ореол. Если смотреть на тень, то чаша кажется головой. Очень эффектно
Марк Пильмотт + Тони Фреттон. Помимо белого автомобиля, в том же зале неподалеку от входа размещена деревянная чаша на ножке, в которую вставлена алюминиевая (?) миска с водой; сверху на чашу светит прожектор, который создает вокруг ее тени радужный нимб-ореол. Если смотреть на тень, то чаша кажется головой. Очень эффектно
nagyítás
nagyítás

De az Olafur Eliasson előszobája nagyon hatékony: sötétben három tömlő van felfüggesztve a mennyezetről, amelyek szétszóródnak a fantáziaszerűen vonagló vízsugarak körül, amelyek megkülönböztethetőek a stroboszkópos fény ideges villanásain. Az egzotikus zuhany elbűvölő, de nehezen fényképezhető. Azt kell mondanom, hogy Sejima szavai, miszerint sok kép nem lesz új, őszintén igazak - Eliasson még 1996-ban elkészítette az első hasonló zuhanyt.

Ханс Ульрих Обрист (Швейцария). Интервью сейчас. Кадзуо Седзима пригласила Ханса Ульриха Обриста для того, чтобы проинтервьюировать всех участников биеннале в качестве новой версии его продолжающегося Проекта Интервью. Обрист называет это «портретом выставки» и предлагает участникам рассмотреть различные аспекты ответов, данных авторами экспозиций на предложенную куратором тему «Люди встречаются в архитектуре»
Ханс Ульрих Обрист (Швейцария). Интервью сейчас. Кадзуо Седзима пригласила Ханса Ульриха Обриста для того, чтобы проинтервьюировать всех участников биеннале в качестве новой версии его продолжающегося Проекта Интервью. Обрист называет это «портретом выставки» и предлагает участникам рассмотреть различные аспекты ответов, данных авторами экспозиций на предложенную куратором тему «Люди встречаются в архитектуре»
nagyítás
nagyítás

Tovább - megint fény, egy kínai iroda lapos kupola faváza, francia néven Amator (ami amatőrt jelent). Valóban olyan volt, mintha az amatőrök ezeket a matricákat csavarokkal csavarnák össze; de maga a képesség, hogy átlépje a kupola határait, ahol általában lehetetlen átlépni, és szó szerint "belépni a kupolába" meglehetősen kíváncsi (ismét határok).

Олафур Элиассон. Пространство вашего мгновения. Мгновение в пространстве между двумя секундами. Зазор между прошлым и будущим не вполне настоящее, та часть настоящего которая есть пустота. Эта пустота кажется статичной, замороженной во времени… Не то, чтобы все понятно, но красиво, несмотря на то, что в сущности это трубки с водой и вспышки света
Олафур Элиассон. Пространство вашего мгновения. Мгновение в пространстве между двумя секундами. Зазор между прошлым и будущим не вполне настоящее, та часть настоящего которая есть пустота. Эта пустота кажется статичной, замороженной во времени… Не то, чтобы все понятно, но красиво, несмотря на то, что в сущности это трубки с водой и вспышки света
nagyítás
nagyítás

Ehhez a sorhoz hozzá kell adnunk a Jeanette Cardiff Music Hall-ot, ahol a hangszórók körben helyezkednek el, a közepén pedig székek találhatók a kapott (volumetrikus? Építészeti?) Zene meghallgatásához. És a készlet teljes lesz. Itt csak egy sor miből?

Amateur Architecture Studio (Китай). Распад купола. …это очень светлая архитектура, форма которой напоминает купола западных зданий. Но принцип его конструкции заимствован из традиционной китайской архитектуры. Он не нуждается в основании, поэтому конструкция не может повредить почве, на которой она установлена. В ней немного частей и она не сложна. Ее легко собирать и разбирать, в этом процессе могут принимать в том числе и люди, далекие от архитектуры…
Amateur Architecture Studio (Китай). Распад купола. …это очень светлая архитектура, форма которой напоминает купола западных зданий. Но принцип его конструкции заимствован из традиционной китайской архитектуры. Он не нуждается в основании, поэтому конструкция не может повредить почве, на которой она установлена. В ней немного частей и она не сложна. Ее легко собирать и разбирать, в этом процессе могут принимать в том числе и люди, далекие от архитектуры…
nagyítás
nagyítás

A benne ígért építészet első ránézésre úgy tűnik, nem elég. Vagyis természetesen megtalálhatók a hagyományos elrendezések és táblázatok közös sorrendben: az orosz szem számára a leginkább észrevehető a Valerio Oljati Permi Múzeum épületének versenyprojektje, a szem számára általában a Taichung Opera projekt Toyo Ito-tól. Ezt az épületet, amely egy nagyon nagy termeszhalomból (végül is Kínából) faragott kis töredéknek tűnik, aprólékos részletességgel mutatják be, és az asztalokon heverő teljes dokumentációval látják el, vastag albumok formájában a szerző nyelvén. De az ilyen részletességgel bemutatott projekt kivétel és valószínűleg a kurátor által kinyilvánított szabadság következménye. Az Arsenal kiállítását installációk alkotják, ráadásul nem mindig építészek készítik, hanem, mint látjuk, mérnökök és gyakrabban olyan művészek dolgoznak, akik profi és jól dolgoznak ebben a műfajban. Például Olafur Eliasson - portfóliójában sok jó és különböző, általában nagyszabású installáció található (mellesleg több "felhő" van ott, a Dealer és a Scofidio nem egyedüli ebben a műfajban). Matthias Schuler mérnök. Vagyis az Arsenal kurátori kiállítása semmiképpen sem vált építészek kiállításává.

Валерио Ольджати (Швейцария). Персональная экспозиция в зале №14. В центре макет проекта Пермской галереи
Валерио Ольджати (Швейцария). Персональная экспозиция в зале №14. В центре макет проекта Пермской галереи
nagyítás
nagyítás

Ez nem azt jelenti, hogy nincs benne architektúra. Számomra úgy tűnik, hogy a múzeumi terek szerzőjeként Kazuo Sejima az egész kiállítást építészetté alakította át: nem tervezőként tervezte, sőt kurátorként sem állította össze, hanem a legtöbb alkotást ötvözve építette fel. az installációk egy láncolatba, amelyben minden résztvevő a maga módját kínálja az Arsenal terének művészi megértésére. Így maga az Arsenal lett a fő kiállítás. És azt kell mondanom, paradox a hozzáállás ehhez a kiállítási térhez - mindenki nagyon szereti, de kiállításokat szervezve benne, kevés figyelmet fordítanak rá, egyszerűen csak elhelyeznek valamit. Az Arsenalt valószínűleg megbántja az ilyen megvetés, komornak tűnik és skálán nyomja a közönséget. De jó magában, és jó, hogy az új kurátor észrevette ezt.

Тойо Ито (Япония). Здание столичной оперы в Тайчжуне, Тайвань
Тойо Ито (Япония). Здание столичной оперы в Тайчжуне, Тайвань
nagyítás
nagyítás

Ebben az esetben a kurátor kiállítás nem annyira az építészetet mutatja be, mint inkább maga. És a kiállítás átjárása nem olvasássá, nem elmélkedéssé és nem nézettséggé válik, hanem - elmélyül az építészetben (annyira elmerül egy idegen nyelvben). A kiállítás résztvevői pedig "állítólag szabad" művészek és mérnökök lettek Szejima számára az Arsenal terének építészeti megértésének eszközévé. Ami egyébként igaz, ha emlékezünk arra, hogy az építészet a fő művészet, és a többiek egyszer engedelmeskedtek ennek. Itt van egy kurátor a SANAA-tól, és mindet leigázta, de nagyon-nagyon feltűnés nélkül. Nem a belső teret rendezte, hanem tartalommal töltötte meg a teret. Az Arsenal belseje mintha viszonozta volna, csatlakozott a "fő kiállítás" szerepéhez és kellemesebbé vált. Mindenesetre most meg akarom nézni, és az Arsenal hosszú áthaladása ezúttal nem annyira fárasztó, mint két évvel ezelőtt.

Здание оперы в Тайчжуне, деталь
Здание оперы в Тайчжуне, деталь
nagyítás
nagyítás

Talán ennek az az oka, hogy sok ürege van, és nem túl sok tartalma van - szilárd forma, sőt az a súlytalan, japán-sintó: fény, sötétség (belül összefonódik, mint yin és yang), kő, felhő, víz, hang … Valószínűleg azt is mondhatja, hogy Sejima számos reprodukciót rendezett az Arsenalban már ismert installációkról, felhasználva őket arra, hogy egy építész megfoghatatlan elemekkel dolgozzon, megragadja a megfoghatatlan, tükröződő, árnyékot - olyan dolgokat, amelyekben a japán kultúra annyira erős. Érdemes megtapasztalni az Arsenalnál.

Жанет Кардиф (Канада). Песнопение на 40 голосов. Использовано песнопение, сочиненное Томасом Таллисом около 1570 года - Spem in alium nunquam habui (ни на кого не уповаю помимо тебя, Господи…)
Жанет Кардиф (Канада). Песнопение на 40 голосов. Использовано песнопение, сочиненное Томасом Таллисом около 1570 года - Spem in alium nunquam habui (ни на кого не уповаю помимо тебя, Господи…)
nagyítás
nagyítás

A kiállítás egész darabként és a főbb elemeket átgondolva kedvező fogadtatásban részesült. A szavak azonban kissé hiányoznak; vannak kulcsfontosságúak - például az űr és a határ, amelyekről Szejima folyamatosan beszél, többek között a tegnapi sajtótájékoztatón. Minden más szót "szigorúan kijelölt helyeken" gyűjtünk; Az Arsenal rendelkezik egy interjúteremmel, amely tele van székekkel és fülhallgatós monitorokkal - a szavak szerelmesei nagyon sokáig élvezhetik a beszédeket, a beszélők listája egy egész falat foglal el.

Röviden, úgy tűnik, hogy az Arsenalban rendezett kurátor kiállítás helyesen érzékeli a SANAA újabb építészeti alkotását.

Egyébként a kiállítás sokak számára ismert szerkezete változatlan maradt. Kurátor kiállítás az Arsenalban, az egykori „olasz pavilonban”, átnevezve Palazzo Espozicione-ra (Kiállítási Palota); kiállítások nemzeti pavilonokból Giardiniben és "párhuzamos program" a városban. A jelenlegi biennálé bizonyos mértékben jubileum - 35 év telt el a velencei biennálé ciklus első építészeti kiállítása óta. Ezért a jubileumi események és az elmúlt kétévesek emlékei. A Palazzo Justinianus oszloptermében (a palotában, ahol a Biennále szervezőbizottságának székhelye található) nyílt tegnap a Velencei Biennálé elmúlt 11 évének történetét bemutató kiállítás, egyfajta beszámoló a a velencei kiállítási gazdaság; a LUMA kiállításnak is otthont ad, bemutatva Frank Gehry „építészeti programját egy új kulturális modell számára”.

A biennálé jubileumi programjának egy másik része az "Építészeti szombatok" lesz - mint a szervezők sajtóközleménye szerint Velencében, szombaton három hónapig találkozók lesznek a múlt kiállítások fontos alakjaival, köztük az előző biennálék kurátoraival. Vittorio Gregotti (Vittorio Gregotti, 1975, 1976, 1978), Paolo Portoghesi (1980, 1982, 1992), Francesco Dal Co (1988, 1991), Hans Hollein (1996), Massimiliano Fuksas (2000), Dian Sudjic (2002), Kurt W. Forster (2004), Richard Burdett (2006), Aaron Betsky (2008).

Tervezzük, hogy fokozatosan részletesebb jelentéseket teszünk közzé a biennálé kiállításairól és rendezvényeiről. A kiállítás november 21-ig tart.

Ajánlott: