Mindenki megszokta, hogy az "Arch Moscow" -t az év legnevezetesebb építészeti eseményének tekinti - miközben megőrzi arculatát, növekszik és átalakul, néha többé-kevésbé radikálisan. Idén a változások arra utalnak, hogy a vállalkozás a moszkvai építészeti biennálé lesz, amelyről az újságíróknak közvetlenül beszámoltak - bár egyelőre nem tudni, hogy kétévessé válik-e vagy sem.
A moszkvai arch reformja, amelyet Bart Goldhoorn kurátor, a Project Russia magazin alapítója és a Project Media holding vezetője hajtott végre, legalább két célt követ: közelebb hozni a kiállítást az európai eszmékhez és racionalizálni annak tényét. tágulás. Nagyon észrevehető, hogy a Moszkvai Arch kibővült - a lelátók nagyobbak lettek - és új módon kezdte el elsajátítani a CHA-t. Két "fő" emelet, a második és a harmadik, teljes egészében az úgynevezett "kereskedelmi" kiállításoknak szól, de közöttük építészállományok uralkodnak, amelyek a legreprezentatívabb tér körülbelül kétharmadát foglalják el, kiszorítva a hagyományos részt, amely főleg lakberendezésből és világításból. A második emeleten általában függönyözött, nagy szalagablakokat nyitottak - a teremben a napfény észrevehetően jobb lett, a zsúfolt és töredékes külső kör pedig majdnem szertartássá vált. Az alsó szinteket, beleértve az alagsort, és az udvart különleges kiállításokhoz rendelték, köztük az Arch-katalógust, amely szinte az egész emeletet elfoglalta.
A katalógus 2001-es megjelenése óta a kiállítás szemantikai magja, és a moszkvai ív saját értékelése. Azonban hat éven keresztül mindenki kiállított, ahogy szerette volna - és konceptuálisabb standok váltakoztak az informatívabbakkal. Bart Goldhoorn megkísérelte bemutatni katalógus lényegét az építészeti kiállításban - egyrészt a résztvevők egy-egy projektet mutatnak be, másrészt ez egyetlen formátum szerint történik: egy kép azzal, ami volt - egy kép azzal, ahogyan építészeti beavatkozás után lett vagy lesz - plusz a helyszín általános tervei előtte és utána. A katalógus mellett található egy részlet a kurátor kiáltványából, amelyet könnyed szomorúság áthat, és azt mondja, hogy Moszkvában nincs várostervezés, ezért a katalógus feladata felfogni, hogy távollétében hogyan változik a város spontán módon az egyes épületek által. A standoknál természetesen vannak épületek, amelyek nagyon méltók és már jól ismertek. Ha azonban megpróbálja kivonni belőlük a választ a kurátor által feltett kérdésre, akkor az általános érzés alapján valami ilyesmi lesz - a város szomorú és panel, de az építészek átalakítják. A közelben - az elrendezések optimistább városa - mind nagyon különböző, részben őszinte technikai, részben művészi szobrászati, részben informatív építészeti.
Korábban a Moszkvai Arch olyan volt, mint egy leveles torta: belül van kereskedelem, gyűrű a „nem kereskedelmi” köré, részben koncepcionális és néha vicces projektek, kívül egy másik gyűrű - kisebb kereskedelem. Minden egy helyiségben volt, a "nem kereskedelmi" körben lehetett pihenni, mélyet lélegezni, mielőtt a következő belemerült volna az "üzleti" részbe. Aztán ennek a pite közepén építészeti standok kezdtek megjelenni, növekedni és szaporodni - ami minden bizonnyal a szakma sikeréről szól. A "kultúra-orientált" rész azonban kifelé és a perifériára, különösen az alagsorba költözött - és nehéz megszabadulni attól az érzéstől, hogy a töltelék kiszivárgott a pitéből. A szétszórt speciális projektek részben elvesztették értéküket mint kimenet a nézési folyamatban - és a polgárok „bent” szórakoztatásának ezt a szerepét elkerülhetetlenül az építészek kiállításai vállalták.
A leglátványosabb és szakmailag elkészített kiállítás a Project Meganom iroda az év építészeinek személyes kiállítása. Ismételten a kurátor javaslatára, amely ebben az esetben mindenképpen sikeres volt, helyet osztottak ki számára, amelyet mindenki a Központi Művészek Házának főbejárataként ismert - a kiállítás az elülső lépcsők területét foglalta el a bejáratnál. Megan rendkívül alaposan megközelítette a feladatot, elkerítve itt egy jó kiállítási pavilont, amelynek fehér falában egy szalagablak készült - rajta keresztül a kívülről haladók láthatják a gyönyörűen megvilágított modelleket belülről, a paraffinházak városát, amelyek együttesen alkotják a Krasznaja Poljana projektet: az ideál vagy a város, vagy negyed szobrászati ábrázolása. A nyitás pillanatában a szomszédságban kartonformák hegyét lehetett látni, ahonnan ezek a csodálatos modellek kikeltek - és ha felidézzük a VKHUTEMAS galéria nemrégiben megrendezett kiállítását, ahol a Meganom egy hasonló viaszkockát mutatott, akkor azt gondolhatja hogy a „RodDome” -ot sikeresen kitermelő projekt gyermekei vannak előttünk. A többi elem - és a kiállítás néhány modellből és vetítésből áll - áttört fémlemezekből készülnek, azt kell mondanom, mesterien készültek. Az ezekben a modellekben élő kis emberek különösen lenyűgözőek - laposak és két árnyékuk van - az egyik az ablakról hulló fénytől, a másik pedig fém, mindenben megegyezik az ábrával, csak fekszik. Valahol ezek az árnyékok átfedik egymást, hol más-más oldalra hullanak.
Azt kell mondanom, hogy a Meganom a moszkvai modelldivat egyértelmű tendenciája: pár évvel ezelőtt az építészek rozsdás vasból készült modelleket mutattak be - most, belépve a nagyterembe, megfigyelhető, hogy az ötletet felvették - időközben a szerzők már új anyagot dolgoznak ki, és elképzelhető, hogy a következő évben valami csipke divatba jön.
A Meganom kiállítása, amint észrevették, rendereléssel és tervekkel kerüli a hagyományos kiállítást - nem az eredménynek, hanem a folyamatnak szenteli - csak itt külön egy félszobrász műfajba izolálta magát - helyesebb hívni az ilyen modellek tárgyakat mutatnak be, ezek nem segédanyagok, önmagukban önmagukban vannak, egyedi műalkotások. Az ilyen minőségű elrendezéseket nézve azt gondolhatja, hogy a szerzők házaikat növekszik, egymást követő léptékben, különböző léptékben és technikákban: egy kicsi, például paraffint, embriót, majd egy nagyobb és részletesebb házat, majd még nagyobbat, majd egy teljes méretű elrendezés, aztán egy igazi ház. Ez a fajta biológia nem formában, hanem időben. És nyilván sok embrió van.
A Moszkvai Archban hagyományosan bemutatott másik műfaj az építészeti szórakozás műfaja. Itt kell megemlíteni a "Tsereteli Múzeumot", amelyet az Arch katalógusban Boris Bernasconi mutat be, aki még mindig megtalálta a gyűlölt Péter elrejtésének módját. A második emelet legérdekesebb projektje V. Savinkin és V. Kuzmin habtornya. Ez a szerkezet a mennyezetig polisztirol csomagolásokból készül, helyenként nem teljesen feldolgozva, de olyan helyeken, ahol nagy dombormű nő, amely a jó csendélet főszereplőjét ábrázolja - egy üveg, zárványokkal kis modellek és más idegen formák formájában testek. Úgy néz ki, mint egy hindu templom és egy felhőkarcoló. Moszkva, mint felhőkarcoló. A moszkvai építészeti intézet hallgatói, akik részt vettek a Penoplarkh (az úgynevezett torony) építésében, habzó dobozok töredékeivel öltözve járnak, amelyek nyilvánvalóan a gyártásból maradtak fenn. Ez a torony határozottan vonzza a figyelmet, elmondható, hogy ez a fő látványosság a nagyteremben.
Egy másik látványosság - sok építész vett részt a létrehozásában, különféle szerzők által festett székeknek szentelték. Érdekes bejárattal rendelkezik - három perspektívát utánzó fehér sík, amelyre a mozi vetül -, ha sokáig nézi, megpördülhet a feje.
Két hasonló projekt olyan művészeti tárgyakat mutat be, amelyek többnyire fából készültek és nagyon viccesek, és amelyeket nem itt, hanem Moszkvától távol telepítenek - ez a jól ismert Nikolo-Lenivetsky ívállvány, amely évente kétszer kerül megrendezésre az Ugra-i Kaluga régióban. Folyó és egy éppen készülő hallgatói kiterjedésű „Sámán-város”, amelyet nyáron építenek a Bajkál-tóra. Az első a Strelkán, vidám zene kíséretében és lendülettel kezeli, amelyet egy csodálatos kétfejű kakas árnyékol be, sok tiszteletre méltó szerző kész tárgyait mutatja be. A Művészek Központi Házában a második olyan elrendezéseket mutat be, amelyeket nehéz átadni, már csak azért is, mert az első egy "vágyak fája", amelyen egy bizonytalan hallgatói kéz azt mondja: "belefáradt a tanulásba".
A kurátor által beállított "Moszkva-archívum" fő témája - a várostervezés - észrevehetően visszhangzik a legutóbbi velencei biennálé mottójában, amely komolyan a városok problémáira, a matematikai számításokra és a légi fényképezésre összpontosított. Moszkvában a téma a maga módján fejlődött - a probléma európai megértésének visszhangját két kiállítás is hordozza - az Art Play-ben található Project International magazin anyagával ellátott standok és a CSA által "Vörös október", amelyet Barcelonának szenteltek - tavaly ősszel jelölték meg Velencében, mint várost, amely sikeresen megoldotta problémáikat.
Azt kell mondanom, hogy Moszkvában kétféle várostervezés létezik. Az egyik unalmas és túlszabályozott, a késő szovjet időkből származott. Fáradságos és összetett tudományos megfontolásokon alapul, és a környezet megőrzésére törekszik, ideértve a látóhatárokat és az insoláció szabályait is. Ezzel találkoznak az építészek a tanácsokban a projektek jóváhagyása során. Aki részt vett ilyen tanácsokon, megerősíti, hogy a moszkvai elméleti várostervezés hiányáról szóló pletykák erősen eltúlzottak.
A második valóságos, arról szól, hogy megkerüljük az első korlátjait, és minél több pénzt keressünk - munkát ad az építészeknek. Eredményei mindenütt jól láthatók, különösen messziről - például az Oktyabrskaya metróállomás felől a Központi Művészek Házába vezető úton jól láthatóak Moszkva városának két tornya. A második típusú várostervezés két fő témája a felhőkarcoló és a negyed, amelyeket építészeti kiállításokon fejlesztettek ki, amelyek többségének szerzői kötelességüknek tekintették a legambiciózusabb, az egész városra kiterjedő projektjeik bemutatását.
Szergej Szkuratov egyszerre két háztömböt mutatott be - az egyiket az elit házak területét a Luzsnyiki Stadion mögötti kaucuki üzem helyén, amelyet a második emeleten egy hatalmas, különböző típusú fából készült modell képviseli. A másodikat a faltól északra, a Donskoy kolostortól építik. Az ABV csoport kiállított egy tárgyat, amely az Aminevskoye autópálya és a Michurinsky Prospect kereszteződése felett lógott. A Savinkin / Kuzmin már említett installációja és az A. Kochurkin által szervezett verseny a "Triumphal Mark" számára, amely évről évre jelentős projekteket rendez - a verseny eredményét pénteken 18:00 órakor hirdetik ki.
El kell ismerni, hogy az idén a kurátornak sokkal erőteljesebben sikerült átszerveznie a kiállítást - kiegészítésként az elmúlt évek témái kerültek rá a tetejére, itt azonban a probléma súlyos, az újítások pedig nyilvánvalóak. A téma nyilvánosságra hozatala kétértelműnek bizonyult - az európai elemzések külső helyszíneken maradtak, a Központi Művészek Házában pedig a gyakorló építészek szemével mutatták be a várostervezést. A jogalkotási-elméleti és a moszkvai várostervezés tudományos része a kereteken kívül maradt - ezeket azonban nagyon nehéz bemutatni. A sajtótájékoztatón meghirdetett „Moszkvai ív” témakör 2008-ban kevésbé határozottan hangzik - „Hogyan éljünk”, és nem ismert, felkiáltójellel vagy kérdőjellel.