A kiállítás hagyományosan a „Brestskaya-házban” található - a „Model Hall” -ban, ahol Moszkva polgármestere alatt nyilvános tanácsokat tartanak, a folyosókon és a kis negyedik emeleten. A design mesterei átvették a harmadik emeletet, így a felső emelvényt a műkedvelő művészek számára hagyták. Érdekes megfigyelni, hogy az emeletek számának növekedésével a projektek szabadabbá és utópisztikusabbá válnak.
A főverseny teremének közepén olyan tárgyakat gyűjtenek össze, amelyek homályosan hasonlítanak a kibővített bútorokhoz: a kiállítás központi része egy eltúlzott belső teret ábrázol, amelynek minden egyes elemét kiállítási standként használják. Karen Balyan építészeti stúdiója például az egyik új belső tér képét egy, a mennyezetről függesztett, hengeres állólámpa felületére helyezte, egyetlen vezetékkel földelve. A szomszédos állvány egy keretportált ábrázol, amely áthaladva vizsgálja a belső falain elhelyezett fényképeket. A csarnok szöge kevésbé felismerhető tárgy, amely érthetetlensége miatt metaforának vallja magát - műanyag henger, amelynek testéből kivilágított képekkel ellátott téglalapokat sajtolnak ki. Leginkább egy fatörzsnek tűnik, levágott ágakkal.
A falakat táblák szegélyezik, amelyek lakásokat, irodákat, üzleteket és tematikus éttermeket ábrázolnak. Szófia Todorovszkaja, a Park egy időre étterem projekt különböző korszakok külsőinek keverékét kínálja: egy kerek táncparkettet kis termek vesznek körül, amelyek mindegyike a 20. század valamelyik részének hangulatát teremti meg, főleg egy retro autó segítségével. Buicktól Cadillacig a központban. Az Alexey Levchuk Zero kommunikációs vállalat irodahelyiségét hatalmas egyenes síkokkal és hosszú folyosókkal tervezték. Nyilvánvalóan a lakonizmus segít a hatékony kommunikáció kiépítésében.
A "szerző tantárgy" és a "tantárgy installáció" díjakat a moszkvai általános terv elrendezésének csarnokában állítják ki. Ezt a fogalmi kifejtést a hiú élettől elvált formák nem feltűnő mulandósága, valamint a lámpa témájához való tartós ragaszkodás különbözteti meg. Ez érthető: egyrészt a fény magasztos és vonzó téma, másrészt forrásai legkevésbé a pragmatikai követelményekhez kötődnek, és szinte bármilyenek lehetnek. Tehát a kiállítás legkoncepcionálisabb része a Svet áruház irányába fejlődött - bár nem akármilyen, de nagyon jó.
Az "ART-Bla" például berendezett egy kis sarkot egy széklet és egy felhő jellegzetes körvonalú papírlámpákkal. A Poor Design projekt, más szóval, hogyan lehet valamit elkészíteni a semmiből, Natalia Tamruchi egy szürke-barna szoba, nosztalgikus lámpákkal, szárított virágok formájában. Varvara Zelenetskaya műhelye az "esti strand" egy változatát javasolta, amelyet otthon is meg lehet csinálni - függőágyat húzva a szobában, bezárva a felső lámpát és megerősítve az alsót. Az Art Cascade az iroda unalmas változatát kínálta, új formákban, ismert anyagokból: a papírok polcja erősen ívelt, a neon ellentétben áll a bőséges zöldséggel, a padlót pedig „zöld fű” borítja.
A Belső ötletek koncepcionális kifejtését diákok készítették - általában a kiállítás ezen része a 20. századi design témájának variációinak tekinthető. Egyes szerzők felidézték Malevich suprematizmusát vörös-fekete-sárga formákkal. Egy másik kiderült, hogy közelebb áll Piet Mondrian szigorú absztrakcionizmusához híres színes téglalapjaival és fekete vonalaival, amelyekből a háromdimenziós térben kereszttárgy párbeszédet alkotott. Megint mások megpróbálták elképzelni a belső életet azzal, hogy ezt az életet egy játékházban mutatták be, amelybe a néző minden bizonnyal bele akar nézni, és amelyet ráadásul a TV képernyőjén sugároznak.
A fesztivál versenyeinek nyerteseit április 1-én hirdetik ki, és ezt megelőzően a ház tervezésével és építészetével kapcsolatos mesterkurzusokat tartanak a Brestskaya-házban.
